Phil Collins anticipa su nuevo disco con el lanzamiento de "Girl" su nuevo single

Después de 8 años de silencio, vuelve al ruedo, uno de los íconos de la música de los años 80. Nos referimos al Señor Phil Collins, que acaba de editar el single “Girl (Why you wanna make me blue)”, que es el anticipo de “Going back” su nuevo álbum de estudio que saldrá a la venta el próximo 14 de setiembre bajo el sello Warner Music.
“Going back” será su 8vo álbum de estudio y es la continuación de “Testify” editado en el año 2002. Este nuevo disco incluirá versiones de los clásicos de los 60, con canciones de “Motown” y Soul clásicos.
Desde el lanzamiento de “Testify” en el 2002, Phil Collins escribió la música de la película “Tierra de Osos”, y una producción de Broadway de Tarzán. Incluso el mismo había declarado que estaba en un semi-retiro.
Antes del lanzamiento de este trabajo, ya circula por internet un disco doble grabado por el público en el Festival de Montreux, celebrado el 15 de julio de este 2010, donde Phil Collins presentó su nuevo disco.
Nosotros te contamos, que el próximo sábado, en nuestra emisión númeo 167 de "Hoy...el sabor del presente, ya podrás escuchar el single que adelanta este nuevo trabajo. Mientras tanto, te dejamos el link del Diario El País, donde se puede ver el videoclip en exclusiva este nuevo single:

http://www.elpais.com/videos/cultura/Girl/nuevo/single/Phil/Collins/exclusiva/Pais/elpvidcul/20100824elpepucul_2/Ves/

La extraña historia de Nikki Lee, una británica de 25 años que declaró haber tenido sexo con 5.000 hombres

Nikki Lee, una británica de 25 años, parece que no ha perdido el tiempo. Desde que perdió su virginidad a los 16 años, según aseguró al Daily Mail, ha tenido sexo con 5.000 hombres y no ha repetido con ninguno.

Nikki Lee, una británica de 25 años, ha contado su historia al diario “Daily Mail”, donde aseguró que desde que perdió su virginidad a los 16 años, ha mantenido relaciones sexuales con nada menos que 5.000 hombres, llegando a hacerlo hasta con cuatro hombres distintos en una misma noche. Además, declaro tener pruebas de sus dichos, ya que tiene un cuaderno en el que anota todos los detalles de sus contactos sexuales, incluyendo una pequeña estrella al lado de los hombres que más le han gustado en la cama.
Lee es consciente de que su adicción al sexo, pero no quiere ponerlo remedio: ''soy una adicta al sexo, lo estoy disfrutando y no quiero ser curada''. Eso sí, al menos confiesa que sólo tiene sexo seguro.
Si sacamos algunas cuentas, podemos apreciar que mantener relaciones sexuales con 5.000 hombres en nueve años, significa tener relaciones sexuales con 555 hombres por año, es decir un promedio de casi 2 hombres diferentes por día…creemos que no hace falta ningún otro comentario.

Coldplay firma un contrato millonario con el sello Universal

Coldplay, la reconocida banda inglesa, acaba de firmar, con el sello discográfico Universal Music, uno de los mayores contratos de la historia de la música, según informó el diario británico "The Sun".
El grupo, que había firmado su primer contrato discográfico con BMG Music en 1999; ahora llegó a un acuerdo con Universal Music, antes del próximo lanzamiento de su nuevo álbum de estudio, que será la continuación de “Viva La Vida Or Death And All His Friends", su último trabajo hasta el día de hoy.
Los términos financieros del contrato no se hicieron públicos, pero según rumores, sería uno de los más grandes de la historia de la música y valdrá millones. Por su parte, Paul Connolly, presidente de Universal (uno de los sellos discográficos más grandes y estables del mundo), ha dicho sentirse orgulloso con este nuevo contrato y con el grupo que ha logrado vender más de 50 millones de copias de discos en su carrera. "Han vendido más de cincuenta millones de álbumes en todo el mundo y su enorme éxito ha sido merecido. Estamos, obviamente, muy orgullosos", declaró.

Se viene "Cardiology" el nuevo álbum de Good Charlotte

El próximo 2 de noviembre saldrá a la venta “Cardiology” el nuevo disco de Good Charlotte, la reconocida banda americana de pop-punk fundada por los hermanos Madden.
Este nuevo trabajo, que será editado por el sello discográfico Capitol/EMI, se transformará en su 5to álbum de estudio y será la continuación de "Good morning revival", su anterior producción discográfica, editada en el pasado 2007, conocida en nuestro país por el éxito de “Keep Your Hands Off My Girl”, incluido como tema número 5 del disco.
“Cardiology” será anticipado por el tema "Like it's her birthday", que será el primer single que se desprenda de este nuevo trabajo.
El lanzamiento de este disco marca el inicio de la segunda década de la banda, que si bien tuvo sus inicios en 1996 en Waldorf, Maryland; su álbum debut recién salió a la venta en el año 2000. Desde sus inicios, la banda se auto etiqueto como representantes del género del pop-punk.

Su discografía completa es la siguiente:
* Good Charlotte (2000)
* The Young and the Hopeless (2002)
* The Chronicles of Life and Death (2004)
* Good Morning Revival (2007)
* Cardiology (2010)
Actualmente Good Charlotte está formado por el vocalista Joel Madden, los guitarristas Benji Madden y Billy Martin, el bajista Paul Thomas y el batersta Dean Butterwort; hasta el momento han vendido más de 10 millones de discos con éxitos como "Little Things", "The anthem", "Lifestyles of the rich & famous", "Hold on" y “Keep Your Hands Off My Girl”

Salió a la venta "100 Miles From Memphis" el nuevo trabajo de Sheryl Crow

Este 20 julio, se puso a la venta a nivel internacional "100 Miles From Memphis" el nuevo trabajo de Sheryl Crow, la exitosa canta autora americana, que desde su debut en 1993 con su álbum "Tuesday Night Music Club" lleva vendido más de 30 millones de discos.
"100 Miles From Memphis", se transformó en su séptimo álbum de estudio y cuenta con importantes colaboraciones, como por ejemplo Keith Richards quien participó en la grabación del tema "Eye To Eye" o Justin Timberlake en "Sign Your Name", una interesante versión del tema que hace tiempo popularizó Terence Trent D’Arby. En este disco, Sheryl Crow también incluye un homenaje para el desaparecido Michael Jackson, con la grabación de "I Want You Back", de los Jackson 5, como un recuerdo de los tiempos en los que Sheryl Crow hacía coros junto al Rey del Pop. "100 miles from Memphis" se grabó en los Electric Lady Studios de Nueva York, Henson Recording en Los Angeles y el estudio casero que Sheryl Crow tiene en la ciudad de Nashville; con la colaboración de músicos como Tommy Simms al bajo, Chris Bruce a la guitarra, Victor Indrizzo y Homer Steinweiss en la batería y Jeff Babko en teclados.

El listado completo de las canciones es el siguiente:
1. Our Love Is Fading

2. Eye To Eye (junto a Keith Richards)

3. Sign Your Name (junto a Justin Timberlake)

4. Summer Day

5. Long Road Home

6. Say What You Want

7. Peaceful Feeling

8. Stop

9. Sideways (junto a Citizen Cope)

10. 100 Miles From Memphis

11. Roses And Moonlight

12. I Want You Back (Bonus track en homenaje a Michael Jackson)

Biografía

Sheryl Suzanne Crow, nació el 11 de febrero de 1962 en Kennett, un pueblo de Misuri en los Estados Unidos. Proveniente de una familia de músicos (Su padre Wendell Crow tocaba en bandas de swing y Bernice, su madre, era música de profesión), comenzó a estudiar piano con tan sólo 5 años y ya a la edad de 13 años, compuso su primer canción.
En su etapa de la Universidad (en Missouri), se unió a una banda de rock llamada Cashmere. Después de terminar sus estudios, trabajó como profesora de música en una escuela para niños autistas de St. Louis.
Antes de convertirse en estrella de la música, tuvo que hacer diferentes trabajos como coreuta de anuncios publicitarios, entre ellos, uno muy conocido de la cadena McDonalds. Se presentó en muchas audiciones, y su primer trabajo importante (como cantante) lo consiguió en 1987 cuando Michael Jackson la contrató para que le acompañara en su gira "Bad World Tour", como coreuta. Después de esa gira cayó en una profunda depresión, de la que tardó mucho tiempo en recuperarse.
Durante esos seis meses de enfermedad siguió escribiendo canciones, e incluso algunos de esos temas los escribió para artistas muy importantes como Céline Dion o Eric Clapton. Luego de su recuperación, Sheryl Crow, volvió al trabajo y siguió colaborando en los trabajos de artistas tan reconocidos como Sting, Foreigner y Rod Stewart.

Luego de todo este trayecto, llegó su golpe de suerte, cuando uno de sus demos, cayó en manos del productor Hugh Padgham, hecho que cambió su vida. Padgham, quedó tan impresionado, que le consiguió un importante contrato discográfico con el sello A&M y de esta manera despegó su carrera musical.
Su primer álbum "Tuesday Night Music Club", grabado en 1993 y producido por producido por Bill Bottrell, incluyó grandes canciones, entre ellas "Leaving Las Vegas" y consiguió premios y reconocimientos muy importantes como tres premios Grammy, incluidos los de Mejor Cantante Femenina de Pop y Mejor Artista Revelación.
En 1995 y junto al mismo productor, comenzó a trabajar en su segundo álbum "Sheryl Crow". Pero en la fase previa de la grabación, surgieron problemas Sheryl y su productor Bill Bottrell, quien abandonó el proyecto, por lo que Sheryl Crow decidió seguir adelante sola, y de esta manera se convirtió en autora, interprete y productora de su disco; hecho muy positivo en su carrera.

En la entrega de los Grammy de 1997 consiguió dos premios: Mejor Solista Femenina por la canción "If It Makes You Happy", Canción del año por "All I wanna do" que fue el primer single del disco, y Mejor Álbum de Rock.

En 1998, publicó su tercer trabajo "The Globe Sessions", por el que estuvo nominada a los Grammy en las categorías de Mejor Álbum de Rock, Productora del Año, Cantante de Rock del Año, por la canción "There Goes The Neighborhood", y mejor Cantante Pop por el tema "My Favorite Mistake". Consiguiendo solo el premio en la categoría Mejor Álbum de Rock.
Luego en el 2002 volvió a la carga con "C´mon C´mon" su cuarto album de estudio, del que se desprendieron éxitos como "Soak Up The Sun" (que le valió un premio grammy), " Hole In My Pocket" y "Over you".

Superada esta gloriosa etapa, su carrera sigue con mucho éxito, aunque quizás sin el brillo obtenido en la segunda mitad de la década del 90, y en septiembre de 2005 edita "Wildflower" su quinto álbum de estudio, que si bien obtuvo varios reconocimientos (incluida las 3 nominacones para los premios Grammys), no tuvo demasiado éxito comercial.

La misma suerte corrió "Detours", su sexto álbum de estudio editado en febrero del 2008, que debutó en el puesto número 2 del Billboard 200, pero que tampoco tuvo demasiada repercusión.

Sheryl Crow también ha participado en la banda de sonido de varias películas muy conocidas como por ejemplo "El Mañana Nunca Muere", de la saga James Bond, "Un Papa Genial", "Mensaje en una botella", "Mi nombre es Sam" y "Cars", entre otras.

Finalmente este 20 de julio se edita "100 Miles From Memphis" el séptimo álbum de estudio que hoy estamos presentando.

Salió a la venta “Night Work” el nuevo trabajo de Scissor Sisters

Este martes 29 de junio salió a la venta, a nivel internacional, "Night Work" el tercer álbum de estudio de Scissor Sisters, la banda americana que vuelve a la carga con un nuevo disco bailable y divertido. Un trabajo que fue producido por Stuart Price (The Killers, Madonna) que incluye 12 canciones con toques electrónicos y el típico sonido de la banda.
El primer single que se desprende de este trabajo es "Fire With Fire", que también fue incluido como el track número 3 de este trabajo.
El listado completo de canciones es el siguiente:

1. Night Work
2. Whole New Way
3. Fire With Fire
4. Any Which Way
5. Harder You Get
6. Running Out
7. Something Like This
8. Skin This Cat
9. Skin Tight
10. Sex and Violence
11. Night Life
12. Invisible Light

Biografía

“Scissor Sisters”, es una banda americana, que nació en New York a finales del 2001, con grandes influencias de la música de los años 70. Su nombre ya nos demuestra su vocación poco usual y transgresora ya que en slang (inglés callejero), la expresión Scissor Sisters es una de las formas metafóricas de referirse a las lesbianas.
El grupo originalmente estaba compuesto por 5 miembros: Jake Shears (Jason Sellards) en voz; Babydaddy (Scott Hoffman) en bajo, teclados, coros y guitarra, Ana Matronic (Ana Lynch) en voz y percusiones y Del Marquis (Derek Gruen) en guitarra principal, que todavía siguen en el grupo, junto a Paddy Boom (Patrick Seacor) que ya no está y se encargaba de la batería.
El grupo comienza inicialmente con actuaciones en el underground del ambiente gay de New york”, que comienzan a adquirir notoriedad con la publicación su primer single. Extrañamente el tema principal de este trabajo “Electrobix” no fue el que llamó la atención del público, sino el tema de la cara B de dicho single, una versión de Pink Floyd en formato de disco (al estilo Bee Gees), que pronto se destaca como una de las sensaciones de los nights clubs locales y que también arrasara en los top ten de Inglaterra desde su estreno en el 2004
A raíz de este éxito, el grupo firma contrato con el sello discográfico Polydor Records y en ese mismo año comenzaron a tocar como los teloneros poco conocidos de otros grupos, para terminar siendo luego, las estrellas principales.
En el 2004, graban su álbum debut, llamado “Scissor Sisters”, una compleja mezcla de pop, glam, disco, algún que otro toque electro, con el cual obtienen cuatro éxitos: “Take your mama”, “Mary” “Laura” y “Filthy gorgeous” y fue el disco más vendido del año, llegando a vender en ese año, más de 2 millones y medios de copias solo en Gran Bretaña. También fueron elegidos como la banda del año por el “Observer Music Monthly” y en el año 2005 arrasaron con los premios “Brit”, obteniendo el premio como mejor grupo internacional, artista revelación y mejor álbum internacional.
Luego de este éxito regresan a los Estados Unidos, con la idea de grabar su segundo álbum, pero ya cargados de una gran expectativa en la gente, producto del éxito del primer trabajo, y según comentan, esa presión afecto al grupo, que se toma su tiempo y luego de un lapso de descanso graban su segundo álbum “Ta- dah” en el año 2006, respetando el estilo del anterior y con mucho éxito, del cual se destaca el tema “Don´t feel like dancing” grabado con la colaboración de Elton John, quien no solo escribe de manera conjunta el tema junto a la banda, sino que además se encarga del piano cuando graban el tema.
Finalmente, este 29 de junio salió a la venta "Night Work", su tercer álbum de estudio.

Se viene “Hands all over”, el nuevo disco de Maroon 5

El próximo 21 de septiembre será la fecha oficial de lanzamiento de "Hands all over", el nuevo álbum de estudio de Maroon 5.

Si bien las informaciones sobre este trabajo circulaban desde noviembre del año pasado, cuando el guitarrista de la banda, Jesse Valentine anunció el nombre del nuevo disco; fue en estos últimos días que la noticia cobró relevancia, con la puesta en circulación del radio edit de "Misery" el primer corte de adelanto de “Hands all over”.

Este trabajo, que será el tercer álbum de estudio de Maroon 5, fue grabado durante el pasado 2009 en Suiza y será anticipado oficialmente, el próximo 28 de junio, por el lanzamiento de "Misery", que sera editado como single.
“Hands all over” incluirá 15 canciones (de las cuales ya se conoce el nombre de 11) y contará con la participación de “Lady Antebellum”, la nueva promesa de la musica country, en el tema “Out of goodbyes”

Biografía

Este grupo, integrado en sus inicios por Adam Levine, Jesse Carmichael, Mickey Madden y Ryan Dusick, nació a mediados de 1994, en el Instituto Brentwood High School de la ciudad de Los Angeles (California) bajo el nombre de Kara’s Flowers.

Esta banda, que se encontraba plenamente identificada con el sonido del Grunge (un estilo muy de moda en ese momento), firma contrato con el sello “Reprise records” y lanza, sin mucho éxito, un álbum llamado “The fourth world” a mediados de 1997.

Rápidamente, en 1999, rompen el vínculo contractual que los unía con la mencionada compañía discográfica y cada uno de los miembros del grupo, decide iniciar su carrera universitaria. Es durante este período, donde ellos comienzan a recibir la influencia de otros estilos musicales diferentes al Grunge (Pop, R&B, Soul, Musica Gospel, etc).

A pesar de esta separación transitoria, los 4 integrantes de Kara’s Flowers siempre permanecieron en contacto y volvieron a tocar juntos en el año 2001, con un pequeño cambio de conformación, ya que el guitarrista Jesse Carmichael decidió volcarse a los teclados, razón por la cual, la banda decide incorporar a un nuevo guitarrista llamado James Valentine y cambiar su nombre por Maroon, el que pocos meses después modificarían definitivamente por Maroon 5.
Posteriormente, la banda firma un contrato con el sello independiente “Octone records” y en septiembre del 2006, el baterista Ryan Dusick abandona el grupo y es reemplazado por Matt Flyn.
El 25 de junio de 2002 se edita su álbum debut “Songs about Jane”. Un álbum que creció lentamente, donde el primer single “Harder to breathe”, tardó más de 2 años en llegar al top ten del Billboard 200. De este álbum también se desprendieron temas exitosos como “This love”, “She will be loved” y “Sunday Moorning”.
Despues de 5 años, el 22 de mayo de 2007, salió a la venta su segundo album de estudios llamado “It won’t be soon before long”, trabajo que fue anticipado el 27 de marzo de ese año por el lanzamiento de “Makes me wonder”, su primer single.
Finalmente, este 2010, se anunció el lanzamiento oficial de “Hands all over”, el tercer álbum de estudio de Maroon 5, que (como ya dijismos) fue grabado durante el pasado 2009 en Suiza y saldrá a la venta el próximo 21 de septiembre.

Se viene “Intriguer” el nuevo trabajo de Crowded House

Aquellos que disfrutamos del nacimiento y la consolidación de la música de los años 80, recordamos muy bien este nombre: Crowded House, la banda neozelandesa que regresa a los primeros planos del escenario de la música, con un segundo trabajo, luego de su vuelta oficial en el año 2007, con el lanzamiento de "Intriguer", su sexto álbum de estudio.
Este disco es el primero que editan bajo el sello Universal Music y saldrá a la venta en formato CD+DVD, con un material extra que contiene 50 minutos de música en vivo.
“Intriguer” se comenzó a grabar el pasado año en los Estudios Roundhead de la ciudad de Auckland, de la mano del productor Jim Scott, el mismo que produjo a otros importantes artistas como Foo Fighters, System of a Down, Red Hot Chili Peppers, entre otros.
Este disco que contiene 10 canciones, fue anticipado por "Saturday Sun", que es el primer single que se desprende de este trabajo.

La lista de canciones es la siguiente:
1. Saturday Sun
2. Archer's Arrows
3. Amsterdam
4. Either Side Of The World
5. Falling Dove
6. Isolation
7. Twice If You're Lucky
8. Even If
9. Inside Out
10. Elephants

CROWDED HOUSE

Crowded House, como ya comentamos, es una banda neozelandesa de pop rock, liderada por el guitarrista, compositor y cantante Neil fin, un reconocido fanático admirador de los Beatles.
La actual formación de Crowded House, incluye a los miembros fundadores Neil Finn (en voz, guitarra y piano) y Nick Seymour (bajo y coros), al antiguo miembro Mark Hart (en guitarra y teclados) y al nuevo baterista Matt Sherrod.
El primer disco de Crowded House fue un álbum homónimo editado en 1986, del que se destacan temas como “Mean to me”, “Something so strong” y “Dont dream is over”, el gran éxito de la banda, por el cual llegaron al puesto número 2 de las listas del Billboard de los Estados Unidos.
El 2do trabajo fue “Temple of low man” editado en 1988 que si bien logra introducir un gran éxito como “Better be home son” no logra tener el impacto del trabajo anterior.
Pero su tercer trabajo “Woodface” editado en 1991, logra una excelente calidad, llegando a ser considerado el mejor disco de la banda, del que se desprenden temas como “Its only natural”, “Four season in one day” o el excelente tema “Fall at your feet”.
Luego de “Together Alone” su cuarto álbum de estudio, editado en 1993, Crowded House, en el año 2006, anuncia la ruptura de la banda y graba como despedida un recopilatorio llamado “Recurring dreams” .
Luego de 10 años de separación, Neil Finn y Nick Seymour, se juntaron para trabajar en un nuevo disco solista de Neil Finn y luego de descubrir que todavía conservaban una gran química entre ellos, decidieron volver a unirse para sacar un nuevo disco como Crowded House. Hecho que se llevó adelante, el pasado 10 de julio de 2007, cuando se lanzó el nuevo trabajo llamado “Time on earth”.
Finalmente este 13 de Junio salió a la venta “Intriguer” su 6to álbum de estudio, que hoy te estamos presentando.

Arrancó "Voces de Rock", el nuevo programa de Frecuencia Mutual

Con la conducción de Gabriel Bertino y Juancho Sosa, la puesta en el aire de Sebastian Ruiz Díaz y los móviles de Federico Martinez, tuvo lugar la primera emisión de “Voces de Rock”, el nuevo proyecto de “MdeO Producciones” para Frecuencia Mutual.
Con este lanzamiento, quedó oficialmente inaugurada, la grilla de programación de “Frecuencia Mutual”, la primer radio mutual por internet, que en estos próximos días, está a punto de dar un salto de calidad, con la puesta en el aire de una nueva frecuencia de Radio por FM para la ciudad de Rosario y toda su zona de influencia.
Esta primera emisión de “Voces de Rock”, es la punta de lanza, de otras diferentes propuestas que se irán sumando a esta nueva señal de radio, que con suerte, estará saliendo al aire en los primeros días del próximo mes de Julio.
“Voces de Rock”, que se emite actualmente todos los días viernes de 17 a 19 horas por la señal de internet de Frecuencia Mutual (http://www.mutualesdesantafe.com.ar/) y es retrasmitida en vivo y en directo por la 102.7 La red FM de la localidad de Montes de Oca; desde el próximo mes Julio, no sólo saldrá al aire para todo Rosario por la nueva señal de Radio de la Federación de Mutuales, sino que además será retrasmitida por diferentes radios de algunas ciudades o localidades del Sur de la provincia de Santa Fe.

Más adelante, iremos informando cuales son las diferentes frecuencias que se sumaran a este proyecto y retrasmitirán, en vivo y en directo, este nuevo programa.

Se viene "Nada" el nuevo trabajo de Austria

Tal como lo cuenta el titulo de la presente entrada, los chicos de “Austria” están por editar su nuevo trabajo discográfico que se llamará “Nada” y que se encuentra en la última etapa de producción, con la mayoría de los detalles listos, inclusive el arte y el diseño de tapa (imagen).
Aunque ya lo contamos en otras oportunidades vale la pena recordar que Austria es una joven banda rosarina, nacida a mediados del año 2006 y que está compuesta por Martín Rougier (voces, piano, teclados), Lautaro González de Cap (voces, guitarra eléctrica), Franco Mascotti (guitarra eléctrica), Emanuel Hernández (Guitarra acústica), Cristian Villafane (Bajo) y Emiliana Arias (batería).
La banda escribió parte de su historia, fuera del país, ya que luego de grabar un demo compuesto por tres temas: “Sobre el sur”, “I’ll be gone” y “Fábula”, un productor norteamericano llamado Tomas Cookman, se contacto con el grupo y los invitó a participar del LAMC (Latin American Music Conference) en la ciudad de Nueva York. Por esa razón es que Martín Rougier, Franco Mascotti y Lautaro González de Cap, viajaron a Nueva york representando a todo el grupo, para ofrecer dos shows en la afamada conferencia musical.
Al estar en Estados Unidos, los chicos se trasladan a Los Ángeles en busca de un contacto más firme con Cookman, quien finalmente les ofrece un contrato con la discográfica “National Records” (compañía que también produjo a Manu Chao, Aterciopelados, La ley, Fabulosos Cadillacs, etc), que la banda, tras estudiar detenidamente la propuesta, decide ignorar.
A pesar de esto, los chicos, estando aún en los Estados Unidos, editan su primer álbum de estudio llamado “Austria”. De vuelta en Argentina, a finales de 2007, la banda retorna a su ciudad natal (Rosario) para presentar oficialmente su álbum debut con un show, a sala llena, en el teatro Lavarden. Disco que también presentaron oficialmente en la ciudad de Buenos Aires en la Trastienda, un reconocido escenario del circuito de rock porteño.
Luego de participar (en noviembre del 2008) en el QUILMES ROCK de ROSARIO, durante el 2009 la banda decidió avocarse a la producción de su segundo disco titulado “NADA” que es el disco que está a punto de ser editado, que fue grabado en los estudios “circo beat” y que será el primer disco de la banda, editado en nuestro país.
Si estás en Rosario, te contamos que este jueves 17 de junio “Austria” presenta su disco en “McNamara” live music n' food, ubicado en calle Tucuman 1016 de la ciudad de Rosario.

Salió a la venta “A son de guerra” el nuevo disco de Juan Luis Guerra

Juan Luis Guerra es otra vez noticia, ya que después del anunciado lanzamiento de su último trabajo recopilatorio “Burbujas de amor: 30 grandes canciones románticas” que salió a la venta el pasado 27 de abril (ver Juan Luis Guerra edita un disco de grandes éxitos), este miércoles 8 de junio, también salió a la venta “A son de guerra”, su nuevo álbum de estudio.
“A son de guerra”, el continuador de “La llave de mi corazón” editado el 20 de marzo del 2007, se transformó en el décimo primer álbum de estudio de este talentoso canta-autor dominicano, el segundo editado bajo el sello EMI music.
Este nuevo trabajo, había sido anunciado el pasado 5 de abril con el lanzamiento del videoclip oficial de “Bachata en Fukuoka” que fue filmado en diferentes locaciones de la ciudad de Los Angeles, entre ellas el Barrio Chino y Malibú, por el reconocido director colombiano Simón Brand.
“A son de guerra” es un trabajo muy completo y heterogéneo; que incluye 7 ritmos musicales diferentes, como son, merengue, bachata, bolero, mambo, rock, funk y jazz; y además cuenta con la participación de otros artistas reconocidos como Juanes y Chris Botti.
La lista de canciones es la siguiente:
1) No aparecen.
2) La guagua.
3) Mi bendición.
4) La calle (con Juanes).
5) Bachata en Fukuoka.
6) Apaga y vámonos.
7) Son al Rey.
8) Cayo arena.
9) Arregla los papeles.
10) Lola´s Mambo (con Chris Botti).
11) Caribbean blues (bonus track)
El primer single de este trabajo, “Bachata en Fukuoka”, se colocó en el puesto número 1 en las listas del Hot Latin Tracks, Tropical Songs y Latin Pop Airplay Songs de la Revista Billboard de los Estados Unidos.

Lady Gaga, entre el éxito y las críticas por el estreno de su nuevo videoclip: “Alejandro”

El último videoclip de Lady Gaga “Alejandro”, está generando gran controversia. Por un lado, las asociaciones de católicos estadounidenses, que no ven con buenos ojos la simbología cristiana utilizada en el video y por el otro, la propia Madonna, que lo considera un plagio.

Hace unos días, más precisamente este 8 de junio, Lady Gaga estrenó el videoclip de “Alejandro”, uno de los nuevos temas incluidos en “The fame monster”, su 2do álbum editado el 23 de noviembre de 2009, que fue una re edición especial que recopila todos los singles de su primer trabajo “The fame”, más ocho nuevos temas, que fueron grabados durante el pasado 2009.
Luego del éxito comercial de “Bad romance”, el primer corte de difusión de este trabajo, este 8 de junio, también se estrenó el videoclip de “Alejandro”, donde la cantante mezcla religión y erotismo a partes iguales, un hecho que no ha gustado nada a los responsables de la Liga Católica Americana, que ha emitido un comunicado criticando el vídeo en cuestión.
"Lady Gaga está copiando a Madonna, retorciéndose semidesnuda alrededor de hombres semidesnudos, abusando de los símbolos católicos, balando “Alejandro” las suficientes veces como para inducir al vómito", comienza el duro comunicado.
"Se ha convertido en la chica de póster para la decadencia americana y los ataques al catolicismo sin la apariencia y el talento de su modelo “Madonna", añade la nota de la Liga Católica Americana.
Pero es que incluso la propia Madonna cree que Lady Gaga la está plagiando en estilo y forma, según revelaron fuentes cercanas a la Reina del Pop, cuando ella "cree que es única y que no puede haber una versión más joven de algo que es único".
Lady Gaga no ha tardado en defenderse en su Twitter. "Muchos intentarán destruirme (...) pero en este período no puedo ser destruida", escribió la cantante, que considera los prejuicios "una enfermedad" y que se declara "preparada para las pedradas".
Del mismo modo, el director del vídeo de “Alejandro”, el también fotógrafo de moda Steven Klein le explicó a la cadena MTV que la intención de Lady Gaga no era criticar a la Iglesia Católica.
"Los símbolos religiosos no tienen porqué denotar nada negativo, pero representan la lucha del personaje entre las fuerzas oscuras de este mundo y la salvación espiritual del alma", señaló."Por eso al final del vídeo ella elige ser una monja y se traga las cuentas del rosario para representar su deseo de tomar la santidad", añadió el director.

Luego de lo comentado te dejamos el videoclip, para que saques tus propias conclusiones:

Falleció Stuart Cable, miembro fundador y ex baterista de Stereophonics

El ex baterista y miembro fundador de Stereophonics “Stuart Cable”, fue hallado muerto en su casa de Gales el pasado día lunes. Según la policía local, aún no se ha determinado la causa del fallecimiento.

La policía de Gales del Sur confirmó la repentina muerte de un hombre de 40 años, en una casa del pueblo “Aberdare”, a las 0430 GMT la mañana del lunes. "Las causas de la muerte aún no se han establecido, sin embargo no presenciamos circunstancias sospechosas hasta este momento. Los familiares han sido informados", dijo la policía en una declaración.
Stuart Cable, nacido el 19 de mayo de 1970, fue miembro fundador y baterista de “Stereophonics”, la banda galesa de rock, que alcanzó la fama en la década de 90, de la cual se retiró en el año 2003 por problemas con “Kelly Jones” vocalista y otro de los miembros fundadores de “Stereophonics”.
A pesar de su partida, Cable continuó con su carrera, tanto en los medios de prensa, como presentador de un programa de rock (los fines de semana), en la radio BBC de Gales, como también dentro del mundo de la música, formando una nueva banda llamada "Killing for Company".
"Descansa en paz… Stuart Cable 19 mayo 1970 - 7 junio 2010. Te echaremos de menos", decía un mensaje publicado en la página de Internet de “Killing for Company”.
"Stuart había viajado alrededor del mundo junto a su banda y me preocupaba como una tonta", dijo su madre Mabel, de 79 años, al periódico Western Mail en Cardiff. "Ahora estaba tranquilo y justo pasa esto. No lo hemos asumido todavía", agregó.
El hermano de Cable, Paul, dijo que la familia no tenía declaraciones por el momento, mientras la policía se encarga de los detalles de la muerte.

Stereophonics

Este reconocido grupo galés de rock, procedente de Cwaman, en el sur de Gales, fue formado por Kelly Jones (voz y guitarra), Richard Jones (bajo) y Stuart Cable (Batería) en 1992, utilizando en sus comienzos el nombre de "Tragic Love Company" .
Su primer disco fue “Word Gets Around” editado el 25 de agosto de 1997, y desde ese momento, la banda lleva publicados 9 discos, con 114 canciones publicadas, muchas de las cuales alcanzaron el éxito como "A thousand trees", "Mr. writer", "A minute longer”, "Dakota", "Traffic" "You stole my money honey”, “Have a nice day”, “Since I told you its over” y muchas otras.
Luego de la publicación de “You gotta go there to come back”, su cuarto álbum de estudio editado el 2 de junio de 2003, Stuart Cable se alejó de la banda, alegando razones de salud y otros compromisos. A pesar de los dichos públicos de Stuart Cable, también se comentó que la verdadera razón de la separación, fueron algunos problemas entre Stuart y Kelly Jones.

El último álbum de estudios de Stereophonic fue “Keep Calm & Carry On”, su noveno álbum, editado el 16 de noviembre de 2009, cuyo primer corte de difusión fue “Innocent” incluido como el tema número 2 del disco.

Discografía oficial:

• Word Gets Around (1997)
• Performance and Cocktails (1999)
• Just Enough Education to Perform (2001)
• You Gotta Go There to Come Back (2003)
• Language. Sex. Violence. Other? (2005)
• Live From Dakota (2006)
• Pull the Pin (2007)
• Decade In The Sun: The Best Of Stereophonics (2008)
• Keep Calm and Carry On (2009)

Según el último parte médico, Gustavo Cerati sufre un extenso daño cerebral

Transcribimos el último parte médico oficial emitido con fecha 08 de junio de 2010, firmado por el Dr. Claudio E. Pensa, Director Médico del Instituo Fleni, que dice lo siguiente:

"El paciente Gustavo Cerati fue trasladado desde Caracas en el día de ayer y arribó en horas de la noche a FLENI, donde actualmente se encuentra internado en la Unidad de Terapia Intensiva. Su examen físico y estudios complementarios al ingreso revelaron extenso daño cerebral. El paciente está inconsciente, sin ninguna sedación farmacológica. Respira espontáneamente, pero aún requiere asistencia mecánica respiratoria.La Tomografía Computada realizada a su ingreso mostró un infarto extenso en el hemisferio cerebral izquierdo y daño del tronco cerebral secundario a hipertensión endocraneana. Actualmente se encuentra en tratamiento antibiótico por infección respiratoria.Dadas las características del cuadro clínico, que implican una lenta evolución, FLENI sólo ofrecerá comunicados sobre la salud del paciente, cuando haya cambios significativos en su situación".

Versiones sobre su verdadero estado de salud

Mientras tanto, el periodista Jorge Rial, a través de su sitio en Twitter, informó que Gustavo Cerati ya está en "estado vegetativo", aunque no lo han confirmado de esa forma los médicos del instituto Fleni. El reconocido conductor de televisión, le realizó una entrevista a la doctora Mariana Lestelle, quien pasó en limpio el estado de salud de Cerati: "Estado vegetativo".
En el diario mexicano El Universal, también advierten esta posibilidad. Alejandra González Duarte, neuróloga del Hospital Ángeles, explica que “el extenso daño cerebral” significa que Cerati se encuentra en coma con la posibilidad de caer en estado vegetativo. “Que se mantenga inconsciente a pesar de que no le están poniendo ningún medicamento y que, aun así no despierte, es un mal dato; que respire por sí mismo quiere decir que algunas de las funciones más primitivas del cuerpo están concentradas en que el paciente no sufra aún muerte cerebral”.
La especialista dice que una persona que no está consciente pero que respira por sí misma puede entrar en dos fases: el estado vegetativo o la muerte. Sin embargo, aclara que aún no hay datos suficientes para hablar de muerte cerebral ni de estado vegetativo, para ello habría que esperar a que se desinflame el cerebro.
González Duarte añade que el daño en el tronco cerebral izquierdo afecta la capacidad motora. “Esta parte del cerebro se encarga de las funciones vitales, como respirar, comer, dormir, despertar, hablar, entre otras funciones básicas” (Fuente: Agencia Reuters - Mendoza on line).

Gustavo Cerati: Novedades sobre su estado de salud

Seguimos informando todas las novedades, sobre el actual estado de salud de Gustavo Cerati, el reconocido y talentoso músico que se recupera lentamente del ACV (accidente cerebro vascular) que sufriera, días pasados en la ciudad de Caracas, dentro del marco de la gira latinoamericana de presentación de "Fuerza natural", su último trabajo:

Parte médico

Transcribimos el último parte médico oficial, del día 28 de mayo:

"El paciente Gustavo Cerati continúa en la misma condición neurológica. Mantiene presiones endocraneales dentro de valores normales. Se continúa con las medidas de protección de órganos y sistemas: cerebral, cardiopulmonar, renal y las medidas metabólicas nutricionales.

En la actualidad no hay evidencias de infecciones. Respecto a su posible traslado a Buenos Aires no hay una fecha estimada, se está evaluando cual sería el momento más oportuno".

Visita de su familia

Además del último parte médico, te contamos que Lilian Clark, madre del cantante, y los dos hijos de Cerati, habrían arribando a la capital venezolana este último fin de semana, para acompañar al artista, según informó Santiago Otero, presidente de la productora local de espectáculos Evenpro.

“Gustavo es un tipo con mucha fuerza, y si Dios quiere va a salir de esta”, dijo Clark el jueves, en una conversación telefónica con un medio argentino, al asegurar que estaba confiada de la recuperación de su hijo.

Visita de su novia

También estuvo acompañando a Gustavo Cerati, como lo hizo durante toda la gira, su nueva novia Chloe Bello, una joven modelo de 22 años, con quien Gustavo había comenzado una relación un mes atrás. Como dijimos Chloe, tiene 22 años, es modelo y es propietaria de un restaurant en la zona de Puerto Madero en la ciudad de Buenos Aires y estuvo presente el momento en el que el músico sufrió el ataque.

Traslado a Buenos Aires

Luego de que el médico Adolfredo Sáez, director del centro de de salud La Trinidad de Caracas, dijera que existen pocas probabilidades de que el estado de Gustavo empeore, se alistan los pormenores para su traslado hacia Argentina.

Este traslado no será en un avión normal, sino que se realiará en una aeroambulancia, equipada con todo lo que requiere la salud del cantante. Su costo, sin toda la parafernalia sanitaria, es de US$ 8 millones.
"La instalación de los equipos de salud vale alrededor de 800 mil dólares", informó el presidente de la venezolana Servisalud C.A., Nils Castillo, empresa contactada para presupuestar el traslado.

Geografías Urbanas: “El Puerto alegre del Buen Señor”, un lugar de ensueño

Como dijimos en entradas anteriores, uno de los bloques especiales de nuestro programa es el de “Geografías Urbanas”, un espacio diferente creado con la finalidad de lograr ese tan ansiado encuentro entre el hombre y su mundo, utilizando como herramienta un relato de imágenes y sonidos, que transporte a la audiencia (en un viaje imaginario) hacia un punto geográfico determinado.
Nuevamente en ese rumbo, hoy nos vamos a referir a la Estancia “El Puerto alegre del Buen Señor”, una antigua estancia, que en la actualidad abre sus puertas al turismo y se encuentra ubicada en la Provincia de Córdoba, más precisamente en la zona de San Esteban, entre La Cumbre y Capilla del Monte.

Es un lugar increíblemente bello, que une con fina elegancia, la arquitectura y el estilo Colonial, con la modernidad y todos los detalles que hacen a la comodidad y el confort de los visitantes. Todo esto sin mencionar, la contundente belleza del paisaje, aumentada por el extenso y cuidado jardín que resalta el marco natural de las sierras.

Esta Estancia, anteriormente fue el casco de otra antigua estancia, llamada "El Buen Retiro" (del siglo XVI) que supo pertenecer al abuelo de Silvia de Ridder, actual encargada de recibir a los huéspedes en esta antigua casona y que hoy consta de una estructura principal (lo que fuera el viejo Casco) y varias dependencias separadas que también pueden albergar pasajeros.

La Casona principal, que data del Siglo XVIII, posee una increíble recova con grandes arcos rosados de estilo morisco y está construida en forma de letra “L”: Por un lado, el ala mayor, donde están las 5 habitaciones principales, y el ala menor, donde se encuentran las 2 puertas de acceso a la Sala principal, que consta de 2 ambientes: una cálida y sofisticada Sala de estar y el delicado comedor.
La sala (muy cómoda y elegante), está poblada de varios muebles de estilo (todos europeos), un gran hogar a leña rodeado de varios sillones, con una estructura que termina en un inmenso ventanal con vista a las Sierras. El piso es de madera y las anchas y blancas paredes se encuentran decoradas con 2 enormes pinturas, que fueron traídas desde Francia y pertenecieron originalmente a la familia de Silvia.
Tenemos que hacer una nueva mención especial, en referencia a los muebles de estilo; de los cuales podemos destacar: El escritorio de la Sala, las 2 vitrinas (ubicadas en el comedor), que exhiben la antigua platería y un hermoso espejo, enmarcado totalmente en plata, que se encuentra en una de las habitaciones.
El visitante puede quedarse todo el tiempo dentro de la Estancia, ya que los servicios, están a la altura de la arquitectura del lugar: Además de la excelente atención, dirigida por Silvia y su amable esposo Luis Robredo; en “El puerto” se puede tanto, degustar los exquisitos sabores de una cocina gourmet internacional, como también disfrutar de una cabalgata por las sierras.

En síntesis, "El Puerto" es un lugar altamente recomendable, que reúne en una justa dosis, calidad, comodidad, estilo y elegancia; una situación que transforma a este paraje, en el sitio adecuado, para todos aquellos que buscan esa pequeña porción cotidiana de belleza.

A continuación te dejamos el sitio Web del Puerto: http://www.elpuertoalegre.com/ y un reproductor, con alguna de las bellas imágenes que pudimos recolectar a lo largo de nuestra estadía.

Nuevo parte médico sobre la salud de Gustavo Cerati

Es un hecho conocido que el sábado pasado, Gustavo Cerati se descompuso al finalizar un show en la ciudad de Caracas, dentro del marco de la gira de presentación de su último disco “Fuerza Natural”. Gustavo Cerati sufrió un desmayo y debió ser internado de urgencia en un sanatorio de la ciudad. Primero se informó que el músico había sufrido "un evento vascular isquémico transitorio con afasia de expresión y problemas para hablar". Y se destacó la "transitoriedad" de la isquemia cerebral, pero más tarde su condición se agravó y tuvo que ser operado de urgencia.
Después de la operación de urgencia que le realizaron ayer para drenar la presión en el cráneo, Gustavo Cerati continúa internado en terapia intensiva de la clínica La Trinidad, de Caracas. Los especialistas que lo atienden explicaron que el cantante permanece bajo un estado de "coma inducido" y que su situación sigue siendo "crítica". Si bien todavía no se puede evaluar el daño que sufrido por el artista, se estima que su evolución será "a largo plazo". Esta tarde, un nuevo parte no ofreció datos nuevos: "Se encuentra estable", afirmaron los médicos, y advirtieron que las posibles secuelas son "impredecibles".
Más temprano, el titular del Instituto FLENI (centro especializado en esta clase de rehabilitaciones), Ramón Leiguarda, quien viajará en los próximos días a Venezuela junto a otros especialistas para atender a Cerati, indicó esta mañana que los médicos venezolanos que lo trataron hicieron "lo que se tenía que hacer" en un caso de estas características. "Lo que hicieron estuvo bien, fue impecable", subrayó y agresgó que "ahora hay que cuidarlo y esperar a ver cómo evoluciona".
Leiguarda detalló que "primero hay que superar esta etapa crítica en la que está él" y detalló que recién "una vez que se lo pueda evaluar adecuadamente desde el punto de vista neurológico" se podrá "predecir el grado de daño" sufrido por el cantante. No obstante, el especialista reveló que dea acuerdo a las imágenes de los estudios que le realizaron a Cerati en Venezuela, y que le fueron enviadas por mail, el daño sufrido por el artista "es relativamente extenso".
"Ahora (Cerati) está en terapia intensiva. Hay que esperar que la presión dentro del cráneo sea la adecuada, que el cerebro esté recibiendo la cantidad de sangre que necesita, que la presión arterial sea la adecuada y que esté respirando bien, todas medidas que hacen que el cerebro se recupere más rápido", precisó. Y agregó que, en ese sentido, la evolución del paciente dependerá de "cómo tolere él y cómo compense el cerebro sano el daño que ha recibido". Por esta razón, consideró que la evolución será "a largo plazo".
Por otra parte, Leiguarda señaló en declaraciones a radio Continental y La Red que hoy hablará con los médicos venezolanos que asisten al artista y que de acuerdo a lo que ellos le digan viajará a Caracas "hoy, mañana o a más tardar el viernes".
Por último, el especialista opinó que la condición de fumador de Cerati pudo haber sido una de las causas de su afección. "El cigarrillo es lo más perjudicial, uno de los factores de riesgo vasculares más importantes junto con la hipertensión, la diabetes, la obesidad, el colesterol elevado", concluyó.

Se viene "Teenage Dream" el nuevo álbum de Katy Perry

Hace pocos días que se estrenó con éxito “California Gurls”, el nuevo single de Katy Perry grabado junto al rapero americano “Snoop Dogg”; pero ahora la cantante anunció dos detalles cruciales para sus fans. El primero es que el título de su nuevo trabajo será "Teenage Dream", y el segundo es la fecha de lanzamiento del álbum al mercado: el próximo 31 de agosto.
Este "Teenage Dream" es el segundo disco de estudio de la cantante (el último que ha editado, después de su debut "One Of The Boys", ha sido un álbum en directo titulado "Unplugged"). Ahora Katy ha vuelto al estudio para grabar nuevos temas. La fecha elegida para su salida en tiendas es en nuestro invierno (verano en el hemisferio norte), concretamente el próximo 31 de agosto.
En cuanto al estilo, este nuevo disco tendrá una buena dosis de temas movidos y/o bailables. Ella misma ha confesado que se inspiró en artistas consagrados como ABBA y The Cardigans para dar forma a las canciones y a las melodías. Además, no ha estado sola durante la creación del disco y cuenta con la garantía de compositores tan destacados como Dr. Luke, Max Martin, Ryan Tedder, Benny Blanco, Cathy Dennis o Ester Dean.
El single ya está a la venta en todo el mundo en formato digital y por ejemplo, en países como España, ya se encuentra entre los 15 más vendidos en iTunes, tras sólo unas horas desde su publicación. El tema se puedes escuchar gratuitamente en su sitio web http://www.katyperry.com/ (Fuente: Yahoo noticias).

"Time Flies", el disco recopilatorio que conmemora toda la carrera de Oasis, ya tiene fecha de lanzamiento

En conmemoración de la exitosa carrera de esta reconocida banda inglesa, se anunció oficialmente, para el próximo 15 de junio, el lanzamiento de “Time Flies”, un disco recopilatorio que incluirá los mejores temas de “Oasis” desde 1994 hasta el año 2009.
Como es sabido, el pasado 28 de agosto de 2009, tras una discusión entre los hermanos Gallagher (que llevó a suspender un concierto que tenían previsto en París), Noel decidió abandonar la banda.
A pesar de este hecho, en diciembre del mismo año, Liam Gallagher anunció que continuaría grabando con Gem Archer, Andy Bell (ahora en guitarra), Chris Sharrock, el tecladista Jay Darlington y un nuevo bajista, aunque inmediatamente, en febrero de 2010, Liam, aclaró la situación y descartó la posibilidad de que la banda continúe con el nombre de Oasis. Hecho que confirmó el final de esta importante historia, que ahora tendrá un disco recopilatorio de sus mejores éxitos.
Las canciones que encontraremos pertenecen a los siete álbumes que también en su día ocuparon los primeros puestos en las listas de venta: "Definitely Maybe" de 1994, "(What's The Story) Morning Glory" editado en 1995, "Be Here Now" editado 1997, "Standing On The Shoulder Of Giants" de 2000, "Heathen Chemistry" de 2002, "Don’t Believe The Truth" de 2005 y "Dig Out Your Soul" de 2008.
El listado de canciones es el siguiente:
01. Supersonic
02. Roll With It
03. Live Forever
04. Wonderwall
05. Stop Crying Your Heart Out
06. Cigarettes & Alcohol
07. Songbird
08. Don't Look Back In Anger
09. The Hindu Times
10. Stand By Me
11. Lord Don't Slow Me Down
12. Shakermaker
13. All Around The World
14. Some Might Say
15. The Importance Of Being Idle
16. D'You Know What I Mean?
17. Lyla
18. Let There Be Love
19. Go Let It Out
20. Who Feels Love?
21. Little By Little
22. The Shock Of The Lightning
23. She Is Love
24. Whatever
25. I'm Outta Time
26. Falling Down

En total serán 26 canciones y además se publicará una edición especial en la que se incluirán 36 vídeos nunca publicados, algunos en versiones diferentes para el Reino Unido y Estados Unidos y también el último concierto grabado por Oasis el 21 de julio de 2009 en "The Roundhouse" de la ciudad de Londres, toda una colección que ningún fan se debe perder. (Fuente: Yahoo noticias).

Un video para reflexionar

La virtualidad ha cambiado nuestra cotidianeidad. Sexo, humor, deportes, política, música y todo lo que se pueda imaginar, recorre diariamente el planeta a través de internet. La facilidad con la que se accede a diversas herramientas de edición y comunicación, nos permite conocer múltiples informaciones en distintos formatos de audio y video.

La mayoría de las veces, los diversos montajes, sólo sirven para pasar el momento con alguna sonrisa; pero en otros casos, muy de vez en cuando , también podemos encontrar cosas muy valiosas que logran llamar nuestra atención.

En esta oportunidad, llegó hasta nuestras manos, un video que se realizó el pasado 2009, con motivo de cumplirse el 20 aniversario de la puesta en el aire (el 10 de diciembre de 1989) del primer comercial de la campaña publicitaria de "TAC" (Transport Accident Comission) a favor de la seguridad vial.

La TAC, es una comisión especial, perteneciente al estado de Victoria en Australia, una especie de aseguradora estatal que se encarga de los daños ocasionados en los accidentes de transporte. La misma se ha caracterizado, por realizar fuertes campañas publicitarias a favor de la seguridad vial.

Esta retrospectiva que dura más de 5 minutos, se realizó con diversas imágenes de antiguos comerciales y la música de REM, a través de su tema " Everybody Hurts".

Es un video muy duro, pero claramente ejemplificador, al punto de que todo el mundo debería mirarlo. Por esta razón, nosotros decidimos subirlo a nuestra página, para sumarnos, de esta manera, a esta campaña a favor de la seguridad vial.

Este Jueves 6 de mayo, repetimos el programa especial de “Violencia intrafamiliar”

Este jueves 6 de mayo, a las 16 horas, a traves de la página web de la radio http://www.fm102-7.com.ar/ repetiremos el programa especial que realizamos en nuestra última emisión de “Hoy…el sabor del presente”, sobre “Violencia intrafamiliar”.

Otro de los ciclos especiales de nuestro programa, donde abordamos este tema de la violencia dentro de la familia, enfocada desde el sentido más amplio, que va desde el maltrato infantil hasta la violencia filio-parental, es decir, la violencia ejercida por los hijos hacia sus padres.
Para ello contamos con la presencia en nuestros estudios de 2 especialistas:

Licenciada Lorena Bertino
Licenciada en Psicología por la Universidad Católica de La Plata – Unidad Académica Rosario – Argentina.
Terapeuta Cognitiva Posracionalista por el Centro de Terapia Posracionalista (CETEPO) – Buenos Aires, Argentina.
Psicoterapeuta de Familia y Pareja por la Escuela Vasco Navarra de Terapia Familiar – Bilbao.
Psicóloga y Coordinadora de Euskarri: Centro de Intervención en Violencia filio-parental. (Euskarri es un Centro de Intervención en Violencia Filio-Parental creado por la Escuela Vasco Navarra de Terapia Familiar).
Psicoterapeuta de Etorbide, Servicio de Intervención psicosocial con familias inmigrantes y/o mixtas.
Colaboradora docente en la Universidad de Deusto – Bilbao.
Profesora de la Escuela Vasco Navarra de Terapia Familiar.

Licenciado Bittor Arnaiz
· Licenciado en Psicología por la Universidad de Deusto en Bilbao.
· Master en Terapia Cognitiva Racionalista en el Instituto de Terapia Racional emotiva conductual de México.
· Tradujo al castellano la obra de Frawley Williams “Vygotsky y la ciencia cognitiva”
· Funcionario del AGINTZARI departamento de la Diputación Foral de Vizkaia, encargado de la evaluar casos de desprotección infantil.

En este programa especial, se abordaron los diferentes tópicos que forman parte de esta problemática tan compleja (caracteristicas de la violencia intrafamiliar, sus diferencias con otros tipos de violencias, sus posibles causas, estadisticas, etc), como así también, intentamos comparar la experiencia laboral de los especialistas invitados (en sus países de residencia) con la realidad argentina.

Recomendamos que puedas escuchar este programa, porque puede ser de utilidad para los padres, detectar algún síntoma, en determinados comportamientos, que puedan alertar sobre alguna patología en desarrollo, que pueda terrminar (con el paso del tiempo), en el ejercicio de cualquier tipo de violencia.

Recordamos: este Jueves 6 de mayo, a las 16 horas en http://www.fm102-7.com.ar/ podrás escuchar este programa. No faltes!!!

Se viene "Aphrodite" el nuevo álbum de Kylie Minogue

"Aphrodite", el nuevo álbum de estudio de Kylie Minogue, saldrá a la venta el próximo 6 de julio y será precedido por el lanzamiento del single “All The Lovers”.
Stuart Price, el productor del undécimo trabajo de la australiana, ha hablado en una reciente entrevista sobre este álbum y ha revelado que "Aphrodite" será "all dance non-stop megamix", es decir, una sola pieza mezclada, como el "Confessions On A Dance Floor" de Madonna, álbum que también produjo en 2005. Además, ha revelado que no contendrá baladas. Se sabe también que, aparte de las ya anunciadas “Better Than Today” y “All The Lovers”, contendrá los temas “Get Out Of My Way” y la homónima “Aphrodite”.
En cuanto al primer single, “All The Lovers”, que se empezará a escuchar en breve y que saldrá el 28 de junio, Kylie ha dicho: "Fue uno de los últimos temas que se escribieron de este álbum. Según lo estaba grabando, tenía muy claro que tenía que ser el primer single; resume perfectamente la euforia del álbum. Me pone la piel de gallina, así que estoy realmente emocionada". Se trata de un tema escrito por el dúo pop-electrónico Kish Mauve, los responsables del primer single de su anterior disco "X", “2 Hearts”.
Por último, se ha sabido también que el vestido que luce en la portada de "Aphrodite" es un diseño de su amigo Jean Paul Gaultier, al parecer su modisto preferido en los últimos años. (Fuente: Yahoo Noticias).

Gustavo Cerati hizo algunas bromas sobre Ricardo Arjona durante el concierto que realizó en Perú

Unos 10.000 fanáticos de Gustavo Cerati asistieron (en la noche del sábado 24 de abril) al concierto que ofreció en Lima, donde bromeó sobre el cantante guatemalteco Ricardo Arjona, que actuó en simultáneo en otro local ante 18.000 personas.

"Ahora vamos a tocar una de Arjona", dijo el ex vocalista del grupo Soda Stereo, desatando risas en un momento del concierto, tras hacer vibrar con una andanada de temas cargados de energía alimentados por el sonido crudo de una guitarra eléctrica. "¿Y quién va a ver a Arjona?", preguntó Cerati ante una masa eufórica que no quería saber nada de las baladas del guatemalteco y exigía rock y música electrónica.
Cerati pasó revista a su repertorio personal durante casi tres horas, interpretando composiciones de "Fuerza natural", su quinto y último disco solista.
Temas como "Bocanada", "Río Babel" y "Siempre es uno", entre otros, convocaron en el estadio San Marcos a dos generaciones de seguidores del músico argentino, una de las leyendas vidas del rock en español.
Al otro extremo de Lima, el guatemalteco Ricardo Arjona, uno de los cantantes de música romántica más populares de América Latina, presentó su espectáculo "5to piso" en la explanada del estadio Monumental. Arjona inició su presentación en medio de gritos ensordecedores de eufóricas fanáticas congregadas para ver al exitoso intérprete de "Mujeres" y "Señora de la cuatro décadas". (Fuente: Yahoo Noticias).

Se viene la primer parte de "Teargarden by Kaleidyscope" el nuevo disco de Smashing Pumpkins

Ya están circulando por la web, los temas que formaran parte de la primer entrega del nuevo disco de Smashing Pumpkins, que se llamara "Teargarden by Kaleidyscope".

Este trabajo se transformará en el 8vo álbum de estudio de la banda dirigida por Billy Corgan, el segundo desde su vuelta que se produjo el año 2007 (luego de la ruptura oficial de la banda en el año 2001); vuelta que se hizo oficial con la publicación de “Zeitgeist” su anterior trabajo.
"Teargarden by Kaleidyscope" será toda una novedad, porque es un nuevo concepto discográfico. Este trabajo incluirá 44 temas, se podrá descargar totalmente gratis por internet y se irá editando por partes…a medida que los temas se vayan grabando.
Naturalmente, más adelante se producirán los correspondientes lanzamientos en formato físico. En primer lugar, irán llegando como EPs de 4 canciones cada uno, haciendo así un total de 11 discos; una vez completado el proceso se editará un box-set recopilatorio para coleccionistas. También el grupo tiene previsto lanzar singles y demos en formato físico.
El primer EP se llamará “Teargarden by Kaleidyscope Vol. 1: Songs for a Sailor” y saldrá a la venta el próximo 25 de mayo.

Los temas que formarán parte de este EP son 4:

01 - A Song for a Son

02 - Widow Wake My Mind

03 - Astral Planes

04 - A Stitch in Time

Los 4 temas ya están disponible para su descarga digital gratuita y fueron apareciendo periódicamente, el último que acaba de salir es "Astral Planes", tema que ya podrás escuchar en la próxima emisión de nuestro programa.

Más problemas para el sello EMI: Paul McCartney se retira de la empresa y se pasa a un sello independiente

El sello Emi, no sólo afronta una demanda millonaria entablada por la mítica banda “Pink Floyd”, sino que ahora, además, pierde de su catálogo la música de “Paul McCartney” y “Radiohead”.

“Pink Floyd” demandó a EMI, su compañía discográfica, por malas liquidaciones de regalías. La banda asegura que la multinacional ha calculado mal el dinero que tiene que pagarle por las ventas de sus discos.
La cantidad de dinero que demanda “Pink Floyd” no se ha hecho pública, y tanto el grupo como EMI declinaron de hacer comentarios al respecto. La banda firmó un contrato con EMI en 1967 y, desde entonces, las ventas de sus discos para el sello han sido enormes, y sólo superadas por las de “The Beatles”, por lo que la suma de dinero que Floyd reclama puede llegar a ser multimillonaria.
A todo esto debemos sumarle, el hecho que Paul McCartney, ha decidido pasarse al ámbito independiente, aprovechando el fin de su contrato con la multinacional EMI.
De hecho, Paul reeditará su extenso catálogo, de casi dos decenas de álbumes, con el sello independiente “Concord Music Group”, en lo que supone un nuevo golpe de mano para una multinacional en crisis.
Concord (con base en Los Angeles), ya había lanzado el álbum de McCartney “Memory Almost Full”, del año 2007, así como su pack de CD+DVD “Good Evening New York City”, en 2009. Ambos álbumes fueron distribuidos bajo la marca Hear Music, una sociedad entre la cadena de cafeterías Starbucks Corp y Concord, sello especializado en jazz y R&B.
Hasta el momento, EMI Group PLC ha manejado el material más antiguo del ex Beatle (como solista y también como vocalista de los Wings) bajo una licencia exclusiva. Ahora que el acuerdo ha llegado a su fin, McCartney ha entregado todo su catálogo de cerca de dos decenas de discos a Concord, copropiedad del productor de televisión Norman Lear.
Concord ha informado de que la primera reedición que llevará a cabo dentro de la discografía del ex Beatle será el álbum de los Wings “Band on the Run”, de 1973, que saldrá a la venta en agosto y que incluirá material extra.
El anuncio coincide con el 40 aniversario del lanzamiento del primer álbum en solitario de Paul McCartney, una grabación homónima en la que se incluyó el clásico tema de rock “Maybe I'm Amazed”.
El acuerdo no afecta al acuerdo que EMI tiene con los gestores de los derechos de los Beatles. El sello británico volvió a lanzar versiones remasterizadas de los álbumes de “los 4 de Liverpool” en septiembre y hasta enero dicha edición había vendido más de 13 millones de copias.
Sin embargo, la marcha de McCartney supone para EMI la marcha de otro de sus grandes artistas, que se suma a la dura partida de “Radiohead” y los “Rolling Stones”. La discográfica, copropiedad de Terra Firma, tiene hasta mediados de junio para reunir suficiente efectivo para cumplir los términos de una deuda que casi le obliga a vender los legendarios estudios de Abbey Road. (Fuente: Yahoo noticias - Rolling Stone - nuestra redacción).

Se viene “The Night Train” el nuevo EP de Keane

Buena noticia para los fanáticos de “Keane”, ya que la banda británica lanzará el próximo 10 de mayo, un Extended Play que se titulará “The Night Train”. Un trabajo que incluirá 8 canciones, compuestas y grabadas durante la gira de "Perfect Symmetry" (su último álbum de estudio editado el 13 de octubre de 2008), que llevó al grupo a tocar por 28 países. “
El nombre hace referencia a los continuos viajes del grupo durante su última gira, en la que se movían de ciudad en ciudad por medio de las vías férreas, y de noche.
La lista de temas es la siguiente:
1.House Lights
2.Back In Time
3.Stop For A Minute
4.Clear Skies
5.Ishin Denshin (You've Got To Help Yourself)
6.Your Love
7.Looking Back

8.My Shadow
El sucesor de “Perfect Symmetry” tendrá dos colaboraciones de músicos amigos de la banda: en las canciones “Stop For A Minute” y “Looking Back” estará colaborando el rapero somalí-canadiense “K’Naan”, mientras que el cantante japonés “Tigarah” hará lo suyo en “Ishin Denshin (You’ve Got To Help Yourself)”.
El primer corte de difusión de este trabajo, “Stop For A Minute”, fue estrenado el día 11 de marzo de este año, en el programa radial “Fearne Cotton´s” de la cadena británica BBC y ya se encuentra disponible para la venta, en su formato para descarga digital.

Gradocero en la "Mega 98.3 Mhz" a puro Rock Nacional

Los chicos de Gradocero siguen su marcha, realizando los últimos ajustes para el lanzamiento de su nuevo disco, que ya terminaron de grabar y está a punto de salir.

En esta oportunidad la cita es para el próximo Domingo 18 deAbril, a las 22 horas, en el programa "Lo que se viene" de la "Mega 98.3 Mhz", una de las frecuencias radiales más importantes de Capital Federal.

Este evento, será una especie de anticipo, de la nueva presentación que Gradocero realizará en "The Roxy" el sábado 1 de Mayo, un evento al que se podrá asistir de manera gratuita por lista. Es decir, la banda que se presenta sobre el escenario (en este caso Gradocero), entregará una lista de invitados al estableciento, en virtud de la cual, todas aquellas personas que estén consignadas dentro de la lista, podrán ingresar gratuitamente. Obviamente, el resto de los asistentes al evento, deberán abonar su entrada correspondiente.

Para poder formar parte de esta lista, tenes que ingresar a la web de la banda http://www.gradocero.com.ar/ , identificarte y solicitar tu incorporación. De esta manera, no sólo tendrás la oportunidad de escuchar buena música, sino que también tendrás la oportunidad de conocer uno de los escenarios más importantes dentro del circuito de Rock de Buenos Aires.

Se viene “On The Rock” el nuevo disco de Andrés Calamaro

Andrés Calamaro, sigue su marcha creativa y luego de un prolongado tiempo de encierro en su estudio de grabación, la discográfica Warner Music, anunció oficialmente la fecha de salida de su próximo álbum, que al parecer se titulará "On The Rock". Este lanzamiento se espera para el próximo 1 de junio.
Pero si bien todavía faltan algunos meses para el lanzamiento de “On The Rock”, este fin de semana, ya comenzó a circular un adelanto de este nuevo trabajo. Se trata del tema titulado “Los divinos” que ya puede escucharse en la Red.
Su último álbum de estudio fue "La lengua popular", que salió hace más de tres años y cosechó un éxito aplastante tanto en América latina como en España. Para este nuevo trabajo, Andrés Calamaro, contará con la colaboración de varios compañeros españoles, como Diego el Cigala, Enrique Bunbury y el grupo Pereza, reconocidos en Argentina, por su reciente colaboración en “Vinagre y Rosas”, el último disco de Joaquín Sabina. (Fuente: Yahoo noticias)

Joaquín Sabina: "Se agradece la gente que compra el disco"

El artista español ha recogido el triple Disco de Platino por las ventas de su último trabajo, "Vinagre y rosas", de las manos de Leyva y Rubén de Pereza, productores y colaboradores en este exitoso álbum de Sabina.

En tiempos de tanta crisis, "con la poquita pasta que hay y con la piratería como fondo, se agradece a la gente que ahorra algo de dinero para comprarse este disco y no descargárselo de internet", señaló Joaquín Sabina.
Los dos componentes de Pereza, que colaboraron con Joaquín Sabina en este disco componiendo, produciendo y tocando en las canciones “Tiramisú de limón” (el primer single) y “Embustera”, fueron los encargados de entregar este jueves el reconocimiento a un álbum que ha conseguido encabezar las ventas en España durante el pasado año 2009.
Sabina, escondido tras unas oscuras gafas de sol, recogió emocionado este tripe galardón e indicó que "uno de los discos es para los Pereza y otro es para Pancho Varola y Antonio García de Diego, que han sido olvidados en este disco".
Además, el artista tuvo unas palabras para su hija, Carmela, una de las musas que han inspirado una de las 13 canciones de “Vinagre y rosas”: "Hay una chica que ha dado para mí la canción más emotiva de este disco, que es “Ay! Carmela”, dedicada a mi hija", manifestó.
Respecto al grupo madrileño, de quien recibió el premio, el artista bromeó y señaló que siempre ha usado a Pereza para "decorar un escenario a lo Ronnie Wood y Keith Richards". "Me gustaría vivir lo suficiente para dar 500.000 discos de platino en silla de ruedas a Rubén y Leiva", manifestó.
Sabina agradeció, asimismo, a Sony, después de "haber compartido casi 30 años de trabajo juntos", y aprovechó la ocasión para enviar un mensaje a los jóvenes: "Nunca han de hacer lo que no quieran, porque yo siempre he hecho lo que he querido", dijo.
Por su parte Pereza, que compartió escenario con Sabina en el estadio Boca Juniors de Buenos Aires (Argentina) el pasado mes de enero, señaló que él es "su Bob Dylan". "Le adoramos y queremos un montón", manifestaron. Según apuntó el cantante del grupo madrileño, Leiva, "Joaquín Sabina nos abrió la puerta de su casa, de su estudio y de su cocina, y nos brindó algunas de las mejores noches que hemos tenido en nuestra vida". Además, añadió que se sienten "un poquito parte de este disco, en el que ha sido un placer tocar".
En total, el disco, ya ha conseguido vender más de 250.000 copias en España y Argentina (Fuente: Yahoo noticias).

“Hoy…el sabor del presente” y “Casi normales” nuevamente juntos en el aire por 3era vez

Como nos anticipa el título de la presente entrada, en el día de ayer (sábado 3 de abril), se llevó adelante la 3era emisión especial conjunta de los programas “Hoy…el sabor del presente” de la 102.7 - La Red FM de la localidad de Montes de Oca y “Casi Normales” de la 92.5 - Digital FM de la ciudad de Cañada de Gómez.
Estos 2 programas, destinados por completo a la música, comparten gran parte de su filosofía y por ello, sus productores han decidido, en ocasiones especiales, fusionar las estructuras, las audiencias y los perfiles musicales de ambos emprendimientos, para encontrar un nuevo espacio de armonía y pluralidad, donde la música sea motor del encuentro.
Las 2 emisiones previas del año 2009, se habían realizado desde la ciudad de Cañada de Gómez, en los estudios de la 92.5 Digital FM y retrasmitidos por la 102.7 La Red FM de la localidad de Montes de Oca y en esta oportunidad (la primera del 2010), la situación fue a la inversa.
Juan Sosa, conductor de “Casi normales”, junto a Gabriel Bertino y Betiana Domesi, conductores de “Hoy…el sabor del presente”, estuvieron 2 horas y media en el aire compartiendo música, anécdotas, risas e informaciones, en perfecta armonía.
La grilla musical fue por demás de heterogénea y abarcó, desde los legendarios “Clásicos” de monstruos del rock internacional como Pink Floyd, Jeff Beck y Bruce Springteen hasta los estrenos más recientes de nuestra música, con los nuevos trabajos de Fito Paéz, Divididos y Juan Carlos Baglietto, entre otros.
Un párrafo aparte, merece el interesante material aportado por Juan Sosa del programa “Casi Normales”, que nos ilustró, poniendo en el aire, un interesante extracto del audio del programa “Melopea” de 1973, conducido, nada más y nada menos que por Litto Nebbia, presentando (en vivo), a una joven Banda que acababa de nacer: “Sui Generis”.
Realmente el programa pasó volando, producto de la buena química de los conductores, y sin siquiera notarlo, el programa se extendió por el término de 30 minutos. Sin dudas, una agradable experiencia que en el futuro, volveremos a compartir.
Los esperamos

Juan Luis Guerra edita un disco de grandes éxitos

"Burbujas de amor: 30 grandes canciones románticas" marcará la vuelta a los mejores años de fama de Juan Luis Guerra, en un disco doble, donde se incluirán los grandes clásicos de la bachata y el merengue latino, con canciones como “Burbujas de amor”, “Bachata rosa” o “Amor de conuco”, incluidas en el primer disco, y luego en el segundo se podrá bailar con temas pegadizos como “Woman del Callao”, “Rosalía” o “A pedir su mano”, entre muchas otras de las 30 en total que se incluirán en los dos CD del recopilatorio.
El disco estará a la venta el próximo 27 de abril y servirá para hacer más amena la espera hasta que salga su nuevo álbum con canciones inéditas en junio. El acuerdo de reeditar sus éxitos viene avalado por los sellos EMI Music Spain y Karen Music.
Juan Luis Guerra cuenta ya con 26 años dentro del panorama musical y ha logrado vender más de 20 millones de discos en un género que no es muy conocido por todos. Además, ha sido merecedor de nueve Grammy Latinos y tres Billboard Latinos. Ha colaborado con incontables artistas y apoya cualquier causa benéfica para la que se le necesite. De hecho, en este momento se encuentra organizando un concierto para ayudar a los damnificados por los terremotos en Chile. (Fuente: Yahoo noticias).

Ricardo Arjona dijo que la obra de Fito Páez es "lamentable"

Ricardo Arjona dijo que la obra de Fito Páez es "lamentable", y ese fue uno de los duros términos con los que el cantautor guatemalteco respondió a la "arrogancia" (según sus palabras) de una velada crítica que recibió de parte del rockero, que fue publicada días atrás con motivo del lanzamiento de su último trabajo discográfico.
"Ante los cinco sentidos de cualquiera que los tenga exactos, sus comentarios no serán más que un alarde melancólico, visceral y resentido de alguien al que sólo le queda hablar", escribió en una carta publicada por el diario Clarín.
Arjona, quien el año pasado hizo una exitosa y larga gira por escenarios de Argentina, respondió así a declaraciones publicadas la semana pasada por el mismo periódico y en las que Páez señaló al cantautor guatemalteco como uno de los símbolos de la "aniquilación cultural" que a su juicio padece el país.
"Si la ciudad le da 35 estadios Luna Park (llenos) a Arjona y a Charly García le da dos, tenés que pensar qué significan la política, los diarios en esta ciudad, en la que hay valores que fueron aniquilados", había dicho Páez.
El cantautor guatemalteco sostuvo que "de forma sospechosa" el músico argentino "menciona el inicio de este problema en su país casi de manera simultánea con el descenso claro de su capacidad artística".
"Puede ser que usted mismo se crea su farsa de intelectual osado, pero detrás de su arrogancia habita el irrespetuoso dictador de creerse dueño de las decisiones populares", le advirtió. "Ya quiso usted ser Charly García, después quiso ser (Pedro) Almodóvar. Lamentable lo suyo señor. Lamentable", apuntó Arjona.

Nuestra opinión: Para no extendernos demasiado en este asunto por demás subjetivo, ni herir suceptibilidades ajenas, podemos decir a favor de Arjona, que Fito quizás falta a la etica profesional, comenzando una escalada sin que nadie lo llame y quizás rompiendo algún código entre colegas y a favor de Fito... que algo de razón tiene.

Esta es la eterna discusión, sobre si el éxito o la popularidad, siempre (de manera ineludible), son sinónimos de calidad.

A nuestro parecer, Arjona, puede tener talento y ser exitoso, pero no puede, ni siquiera, tocar la sombra de un gigante como Charly García....lo que si es verdad, es que no hay necesidad de decirlo de forma tan abierta y en cierta manera, ofensiva....en fin, como todo en la vida, es algo opinable. (Fuente: Nuestra redaccion - terra)