Orianthi Panagaris, la ex guitarrista de Jackson, edita su propio disco

El pasado lunes 26 de octubre, dos días antes del estreno mundial de “This is it” (el documental homenaje a Michael Jackson), la guitarrista elegida para la gira, Orianthi Panagaris, publicó su primer álbum.
A los 24 años de edad, Orianthi Panagaris, ya ha experimentado lo que la mayoría de los músicos aspirantes sólo pueden soñar. Respaldada por una de sus ídolos “Carrie Underwood”, negociando musicalmente con una leyenda como Carlos Santana, y con el broche de oro que implicó haber compartido escenario con “Michael Jackson”. ¿Qué más puede pedir esta talentosa joven? …Quizás el escenario mundial y el público… Eso es lo que esta chica prodigio de la guitarra está dispuesta a lograr.
Después de una actuación con Carrie Underwood en el escenario de los Premios Grammy 2009, el mundo de la música quedó alucinado al ver actuar a esta maravillosa guitarrista. Tanto fue el impacto que el mismísimo Michael Jackson la llamó para que fuera su guitarrista durante la gira en el O2 Arena en Londres.
Lamentablemente, con la muerte de Jackson, la gira jamás se llegó a realizar, pero de todos modos, aprovechó esa gran experiencia, ya que compartió muchos momentos intensos con la gran estrella del pop, como se puede apreciar en varios pasajes de “This is it” la comentada película recientemente estrenada. Ella misma lo reconoce en su sitio web, donde afirma: "Trabajar con Michael es una experiencia que cambia la vida, algo que nunca olvidaré".
Su historia comienza en Adelaida, en el extremo sur de Australia, donde, a la edad de seis años, Orianthi empezó a interesarse por la colección de discos de su padre: entre ellos estaban Jimi Hendrix, Eric Clapton, Cream o Santana. Su padre tenía también muchos instrumentos en casa y por eso no es de extrañar que la joven Orianthi enseguida se apropiara de ellos hasta llegar al día de hoy, en el que domina las seis cuerdas con total naturalidad y perfección.
Sin embargo, la guitarra está muy lejos de Orianthi como único medio de expresión. Antes de recibir la llamada del Rey del Pop, Orianthi ya había estado trabajando mucho en su próximo disco, además ella canta, escribe y dirige su propia banda. Toda la fuerza de su juventud y carácter se ha abierto paso en las canciones de su disco "Believe", rock en estado puro.
Y es que con tan sólo 24 años ya puede presumir de disco en el mercado, de un éxito cada vez mayor y de estar rodeada de músicos de renombre que apoyan y valoran su recién estrenada carrera musical que, seguro, llegará lejos.
El single de adelanto de este nuevo disco se titula “According To You” y ya se puede escuchar en su web http://www.orianthi.com/

Alejandro Sanz estuvo en Argentina para presentar su nuevo disco "Paraíso Express"

Tres años después de su visita para promocionar "El tren de los momentos", Alejandro Sanz regresó a Buenos Aires para presentar "Paraíso Express", el disco que saldrá a la venta el próximo 10 de noviembre y el cual cuenta con la colaboración de la cantante estadounidense Alicia Keys.
En el marco de una conferencia de prensa a la que asistieron más de un centenar de periodistas, el intérprete español aprovechó para contar sobre su proceso creativo, sobre lo que genera en él este nuevo trabajo, de cómo surgió grabar con Alicia Keys y la reacción de la colombiana Shakira al enterarse sobre este dueto.
"Este es un trabajo optimista. Yo no reniego de las partes más oscuras de mis discos. Hay circunstancias que pesan y se te juntan con el trabajo", afirmó el artista en clara alusión a la situación que vivió en 2006 cuando tuvo que reconocer la existencia de un hijo hasta entonces secreto, fruto de una relación extramatrimonial.
"Es un disco tan diferente que quiero mostrarlo de manera distinta", agregó posteriormente en la rueda de prensa que ofreció en una lujosa quinta ubicada en una isla del delta del Tigre.
Poco antes de comenzar la rueda, el español recibió un premio por la venta digital del tema "Looking for Paradise", el primer single del álbum, compuesto e interpretado a medias por la estadounidense Alicia Keys.
"Nos conocimos hace mucho tiempo en Lisboa, Portugal. Desde el primer momento hubo feeling. Después nos volvimos a encontrar en un barco en Nueva York y nos pusimos a improvisar tocando y cantando. Fue una cosa mágica e impresionante", recordó el autor de 40 años y creador de éxitos como "No es lo mismo" y "Amiga mía". Previamente, Sanz había aclarado que no tenía pensado hacer un dueto pero resaltó que "sólo surgió la magia".
Consultado sobre cómo recibió la cantante Shakira la grabación de este tema, el intérprete aseguró que ella "está un poco celosa por este dueto". "Aunque luego dijo que no lo había escuchado, algo que dudo", agregó en tono de broma respecto a su colega colombiana, con quien había grabado el tema "La tortura".
"Paraíso Express" es el octavo álbum del cantautor, cuyo productor fue el portorriqueño Tommy Torres, a quien Sanz elogió por su labor y "su versatilidad". La nueva placa está compuesta por 10 canciones entre las que, además de "Looking for paradise", se destacan "Peter Punk", "Desde cuando", "Yo hice llorar hasta los ángeles", "Sin que se note", "Lola Soledad", "Pero esta tarde no te vas", "Mala, "Tú no tienes la culpa" y "Nuestro amor será leyenda".
Con respecto a su gira internacional de presentación en vivo del álbum, Sanz adelantó que ya está "trabajando en ello" y que en febrero próximo comenzará el tour en México como puntapié inicial de un recorrido por distintos países de América Latina, que seguramente lo traerá a la Argentina. (Fuente: Terra).

Austria se presenta en Mcnamara

Los miembros de Hoy...el sabor del presente, como hacemos con todas las bandas emergentes cargadas de talento que tenemos la suerte de conocer, tratamos de estar cubriendo las presentaciones en vivo más importantes de cada banda.

En esta oportunidad nos convoca una nueva presentación de Austria, la banda rosarina creada en el 2006, que este Viernes 30 de octubre a las 21:30 horas se presentará en su ciudad natal en Mcnamara, el "Live music n´ food" ubicado en calle Tucumán al 1016.

Como ya te contamos y charlamos con martin, uno de sus 2 vocalistas, que Austria, luego de grabar su primer demo viajó a New York (junio 2007) para tocar en el LAMC (Latin Alternative Music Conference), donde tuvo la oportunidad de compartir su sonido melodioso con una audiencia de ejecutivos de la industria musical.

Mas tarde, el Grupo viajó a Los Ángeles, donde luego de que su demo llegue a las manos del influyente DJ Nic Harcourt, de la estación de radio KCRW, y lo pusiera al aire en el show más popular de la estación ("Morning Becomes Eclectic"), brindó conciertos producidos por la compañía Discográfica Nacional Records (que se ocupa de los trabajos de Manu Chao y Aterciopelados entre otros).

En Noviembre del 2008 La Banda fue invitada a tocar ante más de 10.000 personas en el Quilmes Rock de Rosario, donde tuvo oportunidad de compartir escenario con bandas como Bersuit Vergarabat, La Vela Puerca, entre otras bandas reconocidas.

Este 2009, también realizaron una presentación en vivo muy importante en la Sala Mateo Booz, donde oficializaron el lanzamiento de su primer disco.

Una oportunidad para escuchar buena música.

El domingo 25 de Octubre se desarrolló el 2do Festival de Rock de Montes de Oca

El pasado domingo 25 de octubre se llevó adelante el 2do Festival de Rock de Montes de Oca en el viejo predio de “la Usina” donde actualmente funciona el comedor comunal.
El show fue organizado por el Centro Cultural “Simbiosis”, bajo la dirección de Cintia Bicciufa y Cintia Giaveno, como una forma de compartir con la comunidad, todas las actividades (relacionadas con la música), que funcionan en el mencionado Centro.

Como producto del mismo y en el correr de sus casi 2 años de vida, se formaron 2 bandas de Rock de la localidad: “Nepal” y “Sin código”, esta última liderada por el ex –Gaudeamus Martín Toia.
En el show también participaron bandas de localidades vecinas, tanto de la vecina ciudad de las rosas como así también representantes de la ciudad de San Jorge.
La jornada se desarrollo de la siguiente manera:

En primer lugar se presentó “Cervando Giogia” de la ciudad de San Jorge, que al no poder venir con su banda, realizó una interpretación solista con temas de Baglietto y León Gieco. En segundo turno se presentó “Hormiga y la roquera” de la vecina ciudad de Las Rosas, que sorprendió a todos con excelentes versiones, que realizaron como homenaje a “El Carpo” Pappo Napolitano. Seguidamente se presentó el grupo “Copas” también de la ciudad de Las Rosas, que con temas propios y algún que otro cover, prepararon el camino para las bandas locales.
En primer lugar subieron al escenario los chicos de “Nepal”, con la voz de Blas Rossel, quienes brindaron su segunda actuación en público. Y finalmente cerraron el show los chicos de “Sin código” que versionaron una amplia y prolija selección de temas, que fue desde Los Enanitos verdes, La Mancha de rolando, Los tipitos y Maná hasta Green Day y Oasis.
Cabe destacar, que todas las bandas tuvieron su cuota de presencia en el escenario, pero a nuestro entender, la que logró una mayor performance, fue sin dudas “Hormiga y la roquera” que demostró toda su calidad musical en los distintos temas que interpretaron.
Volvemos a repetir, que más allá del espectáculo musical que brindaron las distintas bandas, es importante para nuestra localidad, contar con otras opciones a las acostumbradas. Más si se trata de arte y cultura; y más si se trata de una buena opción para nuestros jóvenes.

Charly García volvió al escenario en Argentina ante 45.000 personas en el Estadio de Velez

Con una noche de lluvia torrencial, el estadio de Vélez Sarsfield volvió a ser el marco de un punto de inflexión en lo personal y la carrera profesional de Charly García. La primera vez había sido en 1986, en el antológico festival Rock & Pop, cuando tiró a un camarógrafo del escenario y los músicos de su banda se asustaron tanto de su estado alterado que amenazaron con renunciar. Esa noche se escuchó por primera vez entre el público, tan impactado como los GIT, la tremenda frase: “Charly se muere mañana”.
Ayer, en la misma cancha, 23 años después, ocurrió todo lo contrario: la sensación general de las 45 mil personas fue que Charly García había regresado de un largo viaje que había comenzado en esa época de aquella noche de lluvia y locura, tal vez antes, tal vez después, no importa. Lo trascendente fue que, tal vez a la fuerza, tal vez por decisión propia, Charly volvió. Ayer fue la noche en que Charly volvió. Ni más ni menos que eso. Y el regreso que pretendió ser al menos espectacular terminó siendo épico, donde el inicio con suave llovizna desembocó en un auténtico diluvio.
El comienzo había sido a las 21.45, con el recordado tema instrumental “Operación densa”, de la banda de sonido de Pubis angelical. Ahí estaba Charly y lo recibió una ovación general. “¡Buenas noches! ¡Say no more!” fue su saludo y arrancó con “El amor espera”. Su banda 2009 estaba en pleno, con Hilda Lizarazu, Carlos García López, Fabián Quintiero y el fiel trío de músicos chilenos de los últimos años. Atrás, grandes telas blancas servían para las proyecciones y efectos especiales, una idea tan sencilla como bien aplicada, funcional e impactante, con desplazamientos verticales y zooms de las imágenes.
Durante las últimas semanas, los fans contaban con impaciencia los días que faltaban para el regreso de su ídolo a los escenarios. Anoche se dieron el gusto, justo el día en que cumplía 58 años, en un concierto que tuvo iguales dosis de emoción (por el reencuentro) como de incertidumbre (por la tormenta). Nada importó: faltaban casi dos horas y muchos litros de agua, más la convicción de los organizadores que habían asegurado a los medios que el recital no se suspendía por nada del mundo. Ganó el sentimiento de felicidad compartida, por parte de la gente que estaba abajo y también de los músicos que estaban arriba. Así, con semejante “aguante”, no hubo diluvio que –paradójicamente pudiera empañar la cita.
Las canciones se sucedían con un grito enorme enmarcándolas. Pasó el “Rap del exilio”, con Charly alejado de su piano de cola, parado al medio del escenario y comandando los pasos de baile, con su característica porte de arlequín alto y flaco, ahora con minúscula pancita. Hubo más calma con “No soy un extraño” y los sonido de bandoneón sintetizado, además del grito espontáneo de Charly para espantar al clima: “¡Fuera lluvia!”. Enseguida anunció un rock and roll, y –efectivamente- llegó el tremendo riff de “Cerca de la revolución”, con solo de guitarra del Negro García López.
La lista de temas fue muy similar a los shows de Perú y Chile, con una sucesión de hits que no dejaron espacio para el respiro. La banda pareció asentarse mejor a partir de “Chipi Chipi”, cuando la frase de rigor de la figura de la noche fue: “Siempre que llovió, paró, ¡Say No More es impermeable!”. Enseguida, su look incorporó un poncho de lana, justo antes de “Fanky” y las proyecciones con bolas de espejos gigantes y bailarines de siluetas setentosas.
Un momento de proporciones históricas fue la aparición de Luis Alberto Spinetta (“Mi ídolo y mi maestro”) para “Rezo por vos”, cuando el diluvio ya alcanzaba proporciones bíblicas. Poco después hubo que tapar los teclados del Zorrito y protegerlos, pero nada detenía la seguidilla de canciones, hasta terminar con “No voy en tren” y un regreso con “No me dejan salir”.
Una noche histórica, un cumpleaños más y el reencuentro de un grande con su gente. (Fuente: Diario Critica)

"Gradocero en Rosario": Este sábado 24 de octubre Gradocero se presenta nuevamente en Rosario

Buenas noticias para los amantes de la buena música...Gradocero, la excelente banda porteña, estará nuevamente por los escenarios rosarinos. Así como nos deleitaron con su música en Willy Dixon en enero del 2008, esta vez volverán con una función para este próximo sábado.

En efecto, despues de presentarse este viernes 23 de octubre en el Showrock Fest de Capital Federal en Super Rock, ubicado en calle Sarmiento N° 777 de Capital Federal; el próximo sábado 24 de Octubre los chicos de Gradocero junto a la Banda brasileña "Vera loca" y otra importante banda del rock nacional llamada "Manto", formación que nuclea a dos ex miembros de Intoxicados, el bajista Jorge Rossi y el tecladista Adrián "Burbuja" Pérez; se presentarán en Cristobal "Bar de la Costa" de Rosario" en Costanera 4037 a partir de las 22:00 horas en un show que continuará aproximadamente hasta las 5:00 de la madrugada, en una jornada que conjuga una maratón rockera con la realización de un festival que promociona una conocida marca de cerveza.

En este Festival "Manto" seguirá adelantando canciones de su primer disco, titulado "De velocidad, de tiempo y espacio", que saldrá a bateas próximamente y los chicos de "Gradocero", seguirán presentando tambien su nuevo trabajo que aún no tiene nombre, con la espectacular fuerza que siempre desarrollan en sus presentaciones en vivo.

Una ocasión ideal para volver a disfrutar de la música rock. Como siempre "Hoy...el sabor del presente" está para realizar la cobertura del evento, como cada vez que la oportunidad lo amerita, para luego compartir todo el material en nuestro programa. Si querés reservar tu entrada anticipada podés ingresar a la página de Gradocero http://www.gradocero.com.ar/ y allí confirmar tu participación y conocer mas detalles del evento.

Así que invitamos a todos los oyentes del programa y a todos los lectores de nuestro blog para que se acerquen a la 2da ciudad del país a disfrutar un sábado a puro rock.

Este 12 de octubre se estrenó “This is it” el tema inédito de Michael Jackson que adelanta el estreno del documental

El próximo 28 de octubre se estrenará mundialmente la película de Michael Jackson's “This Is It”, que trata sobre los últimos días de vida de Jackson. Además de este esperado documental, el 12 de octubre se lanzo un tema inédito, también llamado "This Is It", disponible en la Pagina Principal de Michael Jackson.
Adicionalmente, el 26 de octubre se pondrá a la venta mundialmente un nuevo álbum del Rey del Pop, llamado, una vez más, This Is It. Éste álbum será doble; la primera parte contendrá los grandes éxitos de Jackson en la misma secuencia que la película y dos variantes de la canción homónima ya mencionada. La segunda parte contendría temas inéditos, incluido un poema redactado por Michael, llamado "Planet Earth".

Falleció Stephen Gately, cantante del grupo musical Boyzone, en la localidad mallorquina de Port de Andratx

El cantante del grupo musical Boyzone Stephen Gately, de 33 años, ha muerto en la localidad mallorquina de Port de Andratx, en unos apartamentos turísticos ubicados en la zona de Cala Llamp, en los que se encontraba de vacaciones con su marido han informado a EFE fuentes de la Policía Local de Andratx

Las causas de la muerte del joven cantante están siendo investigadas por la Guardia Civil, que es quien se ha hecho cargo de las diligencias del fallecimiento, han indicado las mismas fuentes.
La página web oficial de la nueva gira que el grupo irlandés organizaba, recoge la noticia en unas breves líneas: "Stephen murió trágicamente ayer mientras estaba de vacaciones con su pareja Andrew en Mallorca".
El cantante salió a tomar unas copas, después regresó, se durmió y nunca más despertó, indicaron fuentes próximas a Gately citadas por el periódico dominical británico "News of the World", que adelantó hoy la noticia.
"Estamos completamente destrozados", dijo el manager de Boyzone, Louis Walsh, a ese mismo medio.
"Me encuentro en estado de shock. Estuve con él el lunes en una ceremonia de entrega de premios. No sabemos mucho sobre lo que ha pasado", añadió, al asegurar que "era un gran hombre".
El resto de los integrantes de Boyzone volarán hoy a Palma, según la página web del grupo.
Gately, que causó un gran revuelo en el Reino Unido cuando anunció en 1999 que era homosexual y estaba casado con Andrew Cowles desde marzo de 2006. (Fuente: Yahoo noticias).

Ya está disponible “Kings & Queens” el primer single de adelanto del nuevo disco de 30 Seconds to Mars

En estos primeros días de octubre ya comenzó a circular “Kings & Queens” el radio edit del nuevo single de la exitosa banda norteamericana liderada por Jared Leto, que adelanta su tercer álbum de estudio y que provisoriamente llevará el nombre de “This is war”.
El disco se encuentra en pleno proceso de grabación y estará disponible para la venta el próximo 8 de diciembre en los Estados Unidos.

El listado de las canciones es el siguiente:
1. Hurricane (Ft. BRANDON FLOWERS & kanye west)
2. Panacea
3. Kings & Queens
4. Search + Destroy
5. Night of the Hunter
6. Artifact
7. This is War
8. The Rescue
9. Call to Arms
10. The Fight - Not sure
11. Revelation
12. Escape
13. Alibi Revenge
14. No Ordinary World

Según lo publicado en 30secondstomars.blogspot.com, Shannon Leto, hermano de Jared y baterista de la banda, dijo al respecto: "Actualmente estamos en el proceso de pre-producción. He grabado algunos golpes, algunas partes de guitarra. Mi hermano ya habrá escrito unas veinte o treinta canciones. Vamos a ir de gira por Inglaterra y parte de Europa por ahora, volveremos, grabaremos unas cinco canciones y veremos que ocurre."

Charly García homenajea a Mercedes Sosa en un gran show que brindó en Chile

A punto de cumplir 58 años, Charly se presentó en el Movistar Arena de la capital chilena con el buen rock de siempre y la serenidad cosechada tras pasar un año lejos de los focos y sometido a un tratamiento contra su adicción a las drogas.
Tras su paso por Lima, donde el pasado 23 de septiembre demostró que está en plena forma para regresar a los escenarios, el artista aterrizó en Santiago este miércoles, dispuesto a entonar hoy bien alto su tema "Me siento mucho mejor".
Con sólo media hora de retraso, mucho menos de lo que tiene acostumbrado, Charly apareció casi puntual en el escenario, amparado por cinco músicos y una corista, Hilda Lizarazu, que no dejó a nadie indiferente con sus vestimentas y bailes extravagantes.
Ataviado con un sobrio traje de chaqueta negro y pulcra camisa blanca, el polémico artista repasó a través de veintinueve canciones sus más afamados éxitos, como el "Rap del exilio", "Chipi Chipi" o "Funky".
Con "Rezo por vos" e "Inconsciente colectivo", García recordó a su compatriota Mercedes Sosa, de 74 años, que permanece internada desde el 18 de septiembre en un sanatorio de Buenos Aires en coma farmacológico por una dolencia hepática.
Entre llamativas luces y proyecciones audiovisuales, el cantante también interpretó algunos de sus temas más clásicos de los ochenta, como "Raros peinados nuevos", "Yendo de la cama al living" o "Llorando en el espejo", esta última de su antiguo grupo Serú Girán.
Con los acordes de canciones como "Demoliendo hoteles", el artista logró poner de pie a los 10.000 seguidores que pagaron entre 12.000 y 39.000 pesos (entre 24 y 70 dólares) por una entrada que anunciaba la llegada del "más grande".
García se creció ante ese heterogéneo auditorio, en el que se mezclaban los jóvenes de ahora y los que lo fueron en los 80, y retomó el ritmo con "Vicio", "Símbolo de paz", "Estoy en verde" y "No voy en tren".
Entonces se fue, pero tuvo que volver hasta cuatro veces más para satisfacer a un público incondicional que siguió disfrutando con "Deberías saber por qué", "Hablando a tu corazón" y "Rock & Roll Yo", del disco dedicado a la fallecida guitarrista María Gabriela Epumer.
El cantante, que había dejado atrás las formalidades del traje para enfundarse en una camiseta negra, decidió que dos horas de buen rock habían sido suficientes y cerró el telón con "Dinosaurios", sobre los detenidos desaparecidos en la dictadura argentina.
Sin polémicas, sin estridencias, García, considerado el músico más importante de la historia del rock argentino, salió del escenario mientras sus músicos aún se despedían, apresurado por subirse a la limusina blanca que lo esperaba a la puerta.

El próximo 27 de octubre sale a la venta “If On A Winter's Night” un nuevo trabajo de Sting

Es cierto que se trata de álbum especial de invierno en vísperas de la navidad, pero cada vez que Sting se prepara para lanzar un disco, se disparan las expectativas y la ansiedad de los fanáticos.
En este nuevo trabajo, cuyo lanzamiento se anuncia para el próximo 27 de octubre, el artista ha incluido canciones tradicionales, temas propios y villancicos. Sting espera haber logrado “algo refrescante y nuevo” al mezclar música tradicional de diferentes estilos en un mismo álbum, realizado en colaboración con el productor y arreglista Robert Sadin.
Entre alguno de los títulos que se pueden encontrar, destacan: “The Snow it Melts the Soonest”, una balada; “A Soalin”, una canción tradicional inglesa o “Gabriel’s Message”, un villancico del siglo XIV. El disco también incluye dos composiciones del propio Sting, “Lullaby for an Anxious Child” y “The Hounds of Winter”. También se incluye una reelaboración musical de Der Leiermann, perteneciente al clásico ciclo de canciones invernales de Schubert Winterreise.
El disco será editado en diversos formatos, el formato tradicional de CD y una edición de lujo que incluye el CD, más un DVD que incluye un detrás de escena de la grabación del nuevo álbum.

El listado de canciones es el siguiente:
1. Gabriel's Message
2. Soul Cake
3. There is No Rose of Such Virtue
4. The Snow it Melts the Soonest
5. Christmas at Sea
6. Lo How a Rose E'er Blooming
7. Cold Song
8. The Burning Babe
9. Now Winter Comes Slowly
10. The Hounds of Winter
11. Balulalow
12. Cherry Tree Carol
13. Lullaby for an Anxious Child
14. Hurdy Gurdy Man
15. You Only Cross My Mind in Winter
16. Blake's Cradle Song (Bonus Track - Deluxe Version Only)

Con Sting han colaborado el guitarrista Dominic Miller, Kathryn Tickell (violín y gaitas de Northumbria) Julian Sutton (melodeón) y Mary MacMaster (arpa escocesa de cuerdas metálicas), entre otros intérpretes, además de las Webb Sisters (voces) y Stile Antico (conjunto vocal).

Se viene "Vinagre y Rosas" el nuevo disco de Joaquin Sabina

"Vinagre y Rosas" es el nombre del nuevo trabajo de Joaquin Sabina, que según él mismo ha comentado, superará en extensión a su anterior trabajo, "Alivio de luto", que se le quedó corto.
En una entrevista reciente en México, Pancho Varona y Antonio García de Diego, compositores de las letras del nuevo disco y con los que ya ha trabajado Sabina en anteriores ocasiones, han adelantado varios detalles del disco. Comentaron que estará formado por 13 ó 14 canciones, además de "letras que se corearán en grandes estadios". También han dicho que todos los músicos que han trabajado en el proyecto se encuentran profundamente entusiasmados y esperanzados de que será todo un éxito. Varona ha asegurado que este nuevo trabajo "desprende un dolor que gusta", apreciación en la que coincidió su compañero. Los dos compositores se encuentran de gira con su espectáculo "Noches Sabineras".
Sabina tiene previsto realizar una larga gira para promocionar el disco, de la que no se han ofrecido todavía detalles, pero que finalizará en Úbeda (Jaen), pueblo natal del veterano músico.

El primer corte de difusión que ya se puso a circulación se llama "Tiramisu de Limón" y según las fuentes es un tema que mezcla música porteña, con aires de rock, con el acordeón de César Pop y con Joan Manuel Serrat, Guti, Pancho Varona y Antonio GAª de Diego en los coros. (Fuente: Noticias Yahoo).

Alejandro Sanz estreno “Looking for Paradise” el primer single de adelanto de su próximo disco

A partir del sábado 19 de septiembre, se pudo escuchar el primer single del nuevo trabajo de Alejandro Sanz; un tema que ha sido titulado “Looking For Paradise”, y que el cantante interpreta a dúo junto a Alicia Keys. El tema, de cuya producción se ha hecho cargo el puertorriqueño Tommy Torres, hoy (martes 22 de septiembre) salió a la venta a nivel internacional.
El cantante se ha mostrado muy satisfecho con su nuevo trabajo, que considera será una "sorpresa para mucha gente". También está encantado con la que ha sido su compañera en este primer single, Alicia Keys, a la que describe como "una mujer muy auténtica para la música".
"Es una canción muy positiva, musical y líricamente, en la que se habla directamente a quien la escucha invitándole a buscar su paraíso. Ese paraíso muchas veces está dentro de nosotros aunque a veces nos empeñemos en buscarlo fuera", señala Alejandro Sanz.
Lanzamiento online
El lanzamiento de este single ha ido precedido por una serie de acciones online. La más destacada, probablemente, es la iniciativa del canal de “YouTube Looking For Paradise”, en el que Alejandro invitó a sus fans a participar con un vídeo describiendo su paraíso.
Se recibieron más de 600 videos, de los que fueron seleccionados los más representativos para después editar la versión online del videoclip, que se estrenó el viernes pasado en la web del artista. Sin duda, se trata de un videoclip muy especial y lleno de mensajes, procedentes de distintas partes del mundo.

La Fiscalía General de Estado de España, alerta sobre el «preocupante» aumento de adolescentes que pegan a sus padres

La Fiscalía General del Estado de España, alertó sobre el "preocupante" incremento de casos de violencia doméstica ejercida por los hijos adolescentes sobre sus progenitores, asegurando que en estas infracciones no hay distinción de clases sociales y, en su mayoría, los jóvenes que las cometen son reincidentes.
Así se desprende del Informe Anual de 2008 del máximo órgano de fiscales, dado a conocer hoy con motivo de la solemne apertura del Año Judicial, que indica que en muchos de estos casos de violencia doméstica protagonizada por jóvenes se reacciona con la "máxima urgencia", promoviendo la adopción de medidas cautelares.
Sin embargo, indica que para estos supuestos no siempre es posible ni estaría justificado el internamiento del joven, ya que esta medida puede acabar deteriorando, "de manera irreversible", la relación de afecto paterno-filial y puede "contaminar" la personalidad del menor y agravar el problema que padece de fondo.
Por eso, la mayoría de las Secciones de Menores coinciden en que el recurso más adecuado para estos supuestos es la convivencia con grupo educativo, así como de la mediación inter-familiar e inter-generacional. Un ejemplo es el de la Sección de Menores de la Fiscalía Provincial de Valencia, que, con su "escuela de padres" ha contribuido, según los fiscales, a la reeducación y reinserción de los menores y a su retorno pacífico a la convivencia familiar.
Objetivo: Mejorar los centros de menores
Otro aspecto que preocupa a los fiscales es la falta de centros adecuados y de una normativa precisa para atender a los niños con enfermedades psíquicas y con problemas conductuales, que hace que el tratamiento su tratamiento sea "particularmente problemático y complejo".
Asimismo, denuncian deficiencias en centros tanto de protección de menores como de acogida de menores extranjeros no acompañados, que obligan a una "alerta constante" y a la "exigencia de un esfuerzo" en la mejora tanto del personal como de los medios, constituyendo éste, de nuevo, uno de los objetivos para el ejercicio 2009.
Castigos en beneficio de la comunidad
Los fiscales, creen que, en la medida en que lo permitan los recursos disponibles, los jóvenes menores de edad que cometan incidentes o infracciones graves, se promuevan como regla general que las prestaciones continúen teniendo preferentemente conexión con el bien jurídico lesionado, para de esa forma "fomentar durante la ejecución el proceso reflexivo del menor".
Así, ponen como ejemplo el de la Sección de Menores de la Fiscalía Provincial de Lérida que, según "no ha cesado en la búsqueda de recursos", con el objetivo de que se pueda disponer del mayor número posible de ellos, que permita que la actividad que desarrolle el menor esté directamente ligada con la naturaleza del bien jurídico lesionado por el mismo.
Para ello, la Fiscalía de Lérida colabora con entidades públicas y privadas sin ánimo de lucro que puedan disponer de programas adecuados para estos jóvenes, tales como La Cruz Roja, Caritas, el Ayuntamiento de Lérida, la Generalitat de Cataluña, entre otras, que "se implican de manera positiva" en la 'reeducación' del menor. (Fuente: diario ABC)

“El secreto de sus ojos” tuvo una excelente recepción en el Festival de San Sebastian

Tras un éxito sin precedentes en nuestro país (con casi 1,3 millón de espectadores) “El secreto de sus ojos”, cosechó también un sinfín de aplausos en su presentación en el 57mo Festival de Cine de San Sebastián, donde fue presentada en la sección oficial a concurso este domingo junto a la alemana “This is love”.
"Mirar hacia atrás es la única manera de poder moverse hacia adelante. Cerrar las historias del pasado. Uno puede como cosa terapéutica para aliviar alguna desgracia o herida, olvidar durante un tiempo, pero en algún momento esa herida vuelve a sangrar y hasta que no se cierra bien, no se puede seguir adelante", dijo Campanella en una rueda de prensa tras la proyección del filme. El director de “El hijo de la novia” o “Luna de Avellaneda”, recordó que esa máxima se puede aplicar "tanto a personas como a sociedades".
La película, que conjuga con maestría humor y drama, está basada en el libro “La pregunta de sus ojos”, de Eduardo Sacheri, coguionista de la cinta con Campanella, quien pidió al autor reescribir juntos la obra para llevarla a la gran pantalla. "Le propuse el juego de escribirla juntos si él aceptaba hacer unos cambios, hacer como otra versión", dijo Campanella, quien explicó que el principal cambio "fue llevar la historia de Irene y Espósito a primer plano".
El director argentino añadió que le atraía la idea de jugar en esta película con la expresividad de los ojos, auténtico hilo conductor de la relación entre Irene y Espósito. "Creo que lo que diferencia al cine de todas las artes representativas son los ojos, es la posibilidad del primer plano. Leí una historia que me permitía como ninguna otra narrar una película con el diálogo y otra película con la mirada", añadió Campanella, cuya película ha sido un exitazo en su país, donde la han visto más de un millón de espectadores.
La cinta ha permitido además a Campanella hablar de los años 70, inmediatamente anteriores a la dictadura, "que es una época que no ha sido muy tratada en nuestro cine". "La película toca una época que es la de la predictadura, el último gobierno de Isabel Perón, donde comenzaba el terrorismo de Estado, pero es sólo un contexto, no es lo más importante", explicó el director argentino, que con su película se ha convertido en un firme candidato a ganar la Concha de Oro a la mejor película, máximo galardón del festival. (Fuente: TVE)

Este sábado 19 de setiembre Gradocero tocará en vivo en "keep Rockin" programa de la Rock and Pop

Como siempre auspiciamos, los chicos de Gradocero siguen con su marcha sin pausas, hacia los escenarios más importantes del Rock Nacional, con una nueva aparición importante. Nosotros en estas y otras páginas, ya compartimos las circunstacias de su gran presentación en The Roxy, el pasado 13 de junio, pero ahora sumarán una nueva insignia en su solapa.

Este sábado 19 de setiembre, estarán tocando en vivo en "Keep Rockin" el programa de la Rock & Pop, conducido por Zeta Bosio, Gabo Garranza y Jorge Gavilán y que va todos los sábados de 18 a 20 horas por la frecuencia de la 95.9Mhz.

Sin bien, este horario coincide exactamente con "Hoy... el sabor del presente", nosotros en el programa, estaremos atentos a su presentación en "Keep Rockin", para tratar de compartir con toda nuestra audiencia un nuevo hito importante en la carrera de esta excelente banda en ascenso.

Como se anuncia en su sitio oficial http://www.gradocero.com.ar/ en este programa estarán anunciado oficialmente 2 temas que formarán parte de su nuvo disco, que posiblemente saldrá a la venta a finales de este año o principio del año que viene.

Así que no te pierdas esta oportunidad de escuchar buena música y de presenciar un importante evento en la historia de Gradocero.

"Phil Selway" el baterista de Radiohead inicia su carrera solista

El álbum todavía no tiene título, pero se ha adelantado que está recibiendo los últimos retoques en los estudios de Radiohead en Oxfordshire, Inglaterra.
Además, ya miles de fans pudieron escuchar la voz de Selway en el concierto del pasado enero en Nueva Zelanda, donde se hizo con el micrófono y sorprendió al público con el tema “The Family Madness”.
Selway será el tercer integrante de Radiohead en sacar un disco en solitario. El primero fue Thom Yorke con su trabajo "The Eraser And Upcoming 12-inch", posteriormente le siguió Jonny Greenwood con un trabajo clásico y ahora le toca el turno a Phil Selway.
En otro orden de cosas, la cantante británica Lily Allen acaba de arremeter contra los Radiohead, y es que la artista los ha tildado de "piratas".
Resulta que la Coalición de Artistas británica, dirigida por gente como Ed O'Brien (Radiohead) o Nick Mason (Pink Floyd), defiende el intercambio de archivos, y Lily opina que esto arruinará el futuro de los jóvenes artistas que luchan por abrirse un camino en el mundo de la música.(Fuente: Yahoo noticias).

Dan Brown vende un millón de copias de su última novela "El símbolo perdido" en tan solo un día

El popular escritor estadounidense Dan Brown (autor del Código Da Vinci) vendió en tan sólo un día más de un millón de copias de su esperada novela, "El símbolo perdido", en Estados Unidos, Canadá y el Reino Unido, los primeros países en los que salía a la venta, según informó la editorial Doubleday

“Se están produciendo ventas históricas y que rompen los récords anteriores en Norteamérica", ha asegurado en un comunicado de prensa Sonny Mehta, el presidente de Doubleday, la filial de Random House que publicó esta semana la esperada continuación de las exitosas "Ángeles y Demonios" y "El Código Da Vinci".
El libro ya había marcado récords antes de su publicación, debido al elevado número de pedidos anticipados que se realizaron a través de Internet. Antes de salir a la venta, "El símbolo perdido" ocupó durante semanas el puesto más alto de las listas de ventas de Amazon, la primera tienda por Internet, y de Barnes & Noble, la mayor cadena de librerías del mundo.
"Agradecemos a todos los libreros su increíble labor en el lanzamiento de esta novela y deseamos seguir trabajando con ellos para disfrutar de un éxito duradero para la novela de Dan", añadió Mehta, quien también anunció que, debido al interés mostrado por el público, la editorial ha enviado a imprenta 600.000 copias más del libro, que se suman a los cinco millones de libros que componían la primera edición en Norteamérica.
Las nuevas aventuras de Robert Langdon, el conocido profesor de simbología de la Universidad de Harvard a quien dio vida Tom Hanks en las adaptaciones cinematográficas de "Ángeles y Demonios" y "El Código Da Vinci", transcurren en doce horas y exclusivamente en Washington. (Fuente: Yahoo Noticias).

Hoy el sabor del presente y su crítica de: “El secreto de sus ojos”

De vez en cuando, en un instante cualquiera de un día normal y cotidiano; alguien sin quererlo, por esas casualidades de la vida, descubre la perfección. Eso me pasó cuando entré al cine a ver “El secreto de sus ojos”.
Una película que no sólo justifica (con creces), el valor de su entrada; sino que además logra el milagro, de penetrar la estructura de nuestra conciencia y nos deja pensando en aquellas cosas que siempre queremos sentir y no podemos alcanzar. Ese tipo de películas, que te deja en silencio, cargado de emociones y con un montón de certezas intuitivas.
Esta excelente joya del cine argentino, dirigida por Juan José Campanella (el exitoso director del Hijo de la novia y Lunas de Avellaneda) y protagonizada por Ricardo Darín, Soledad Villamil y Guillermo Franchella, entre otras figuras, está destinada a dejar su huella entre las mejores películas del cine Nacional.

SINOPSIS:

Benjamín Espósito (Ricardo Darín) acaba de jubilarse después de una vida como empleado en un Juzgado Penal. Tiene un sueño largamente postergado: escribir una novela. Para narrarla no pretende inventar nada, al contrario; contará una historia real de la que ha sido testigo y protagonista, en la lejana Argentina del año 1974; la historia de un asesinato y de la búsqueda y el hallazgo del culpable.
Pero en esa Argentina turbulenta, que se adentra sin remedio en una larga noche de violencia y de muerte, el crimen, la justicia, la política y la venganza, son vientos demasiado poderosos como para que los personajes puedan escapar a esas fuerzas.
Espósito no escribe porque sí. Aunque le cueste reconocerlo, escribe para una mujer de la que está calladamente enamorado desde hace demasiado tiempo (Soledad Villamil). Una mujer que ha compartido con él esa historia. Pero las cosas resultan mucho menos sencillas de lo que Espósito ha querido imaginar; el ejercicio de la memoria no sólo ilumina el pasado. También echa una luz descarnada sobre la vida de Espósito y su acto de memoria; sus acciones, sus decisiones, sus irreparables equivocaciones.
Los recuerdos no son una mansa superficie sobre la que yace la verdad para que Espósito la recoja. Son caminos oscuros y sinuosos. Y la verdad que se oculta detrás de ellos es mucho menos sencilla de lo que Espósito ha imaginado. Sin embargo sabe que tendrá que persistir hasta el final; para entender lo que ocurrió, para comprenderse a sí mismo, y para enfrentarse de una vez por todas a esa mujer que ama.

NUESTRA OPINION:

¿Que podemos decir que no suene exagerado? Una producción hermosa, prolija, inteligente, bien contada, sobre todo con mucho contenido y altamente recomendable desde todos los aspectos:
La imagen y la puesta en escena, que son sumamente prolijas y logran transportarnos a un tiempo y un espacio distintos.
Las actuaciones son brillantes: Ricardo Darín, sobresale en un elenco que estuvo en gran nivel. Guillermo Franchella sorprende en un papel no acostumbrado.
El guión, perfectamente desarrollado, con una historia que entremezcla mágicamente la historia de amor con el caso judicial. En la misma se toca, con maestría, temas muy delicados para nuestra sociedad, como lo son el debate sobre la justicia, el castigo y la venganza; además de temas universales como la realización personal y el amor.

Las historias se entremezclan con tanta jerarquía, que no podemos diferenciar cual es la linea principal y cual la accesoria.
Más allá de la película a nivel técnico, "El secreto de sus ojos" es puramente argentina: Los diálogos son muy ricos, bien realistas y acordes a nuestra identidad, lo que le da un plus especial, para todos aquellos que nacimos y vivimos la realidad de este país.

Simplemente una obra de arte, que me tomó por sorpresa y me dejó conectado por varios días con la historia.
Es una obra que no puede dejar pasar, y como consejo: aproveche a mirarla en el cine, porque tendrá ese mínimo espacio de intimidad que la dará el ambiente adecuado, para aprovechar al máximo ese encuentro con su yo interior y con su argentinidad.

Blur, Radiohead y Pink Floyd defendieron la música en la Web

Tres de las bandas más importantes del Reino Unido se unieron en Coalición de Artistas Profesionales a favor de las descargas.

Las bandas británicas Blur, Radiohead y Pink Floyd sumaron fuerzas para exigirle al gobierno británico que retroceda en sus planes para penalizar a aquellas personas que realizan descargas ilegales de canciones y videos por internet.
Los populares conjuntos musicales, que se agruparon en la Coalición de Artistas Profesionales (FAC, en sus siglas en inglés), quieren que el gobierno abandone su propuesta de suspender el servicio de internet a aquellos que realizan descargas ilegales por la web.
Junto a otras bandas sostienen que la medida anunciada recientemente por el ministro de Negocios, el lord Peter Mandelson, criminalizará a toda una generación de seguidores de la música, según consignó la agencia internacional ANSA.
Según los grupos, a pesar del daño que le hacen las descargas ilegales a la venta de discos, también pueden incentivar a millones de personas a ir a conciertos y comprar productos de memorabilia.
Ed O'Brien, guitarrista de Radiohead, afirmó que su generación creció con la idea de comprar casettes o discos compactos, pero aclaró que cada generación "tiene métodos diferentes de acercarse a la música".
Para Dave Rowntree, baterista de Blur, las descargas ilegales "son algo increíblemente positivo para la industria de la música". "Lo cierto es que la música es tan popular que mucha gente está preparada para quebrar la ley", agregó.
En ese sentido, el baterista de Pink Floyd, Nick Mason, afirmó que lo último que las bandas quieren hacer "es entrar en guerra con sus fans". "Compartir descargas por internet significa una nueva generación de seguidores para nosotros", agregó.
Sin embargo, Geoff Taylor, director ejecutivo de la Industria Fonográfica británica, afirmó que a pesar de que existen servicios de descargas legales por internet "no se ha erradicado la piratería". "La propuesta del gobierno británico para suspender de forma temporaria las cuentas de internet es una medida de último recurso, proporcionada y balanceada", concluyó. (Fuente: Diario Critica de la Argentina)

Ya está disponible para la venta el Set Box estéreo remasterizado de los Beatles en Argentina pero a un precio tan caro que resulta casi inaccesible

Como anunciamos el pasado viernes 4 de setiembre (ver El próximo 9 de septiembre se editará por primera vez el catálogo completo de los Beatles remasterizado digitalmente), ya está disponible para su venta la nueva edición remasterizada de la discografía de los Beatles.
Toda la emoción y expectativa que generó esta nueva edición de la discografía de los Beatles, en muchos casos se quebró cuando nos pudimos enterar del precio de venta del mismo. En Argentina por ejemplo, según la información que brinda la empresa Musimundo, el set box estéreo de los Beatles, sale a la venta en la exorbitante suma de 1.699 pesos.
Este elevado precio, no es solo una cuestión argentina, ya que en España por ejemplo, en una de las casa de venta discográficas más importantes como es la cadena Fnac, el mismo producto sale a la venta al precio de 249,95 Euros (incluido un descuento del 10 por ciento), lo que al cambio de hoy vendría a significar unos 1.404 pesos.
Pero esta situación resulta inentendible, cuando la observamos a la luz del precio de comercialización con el que el set box de los Beatles salió a la venta en los Estados Unidos de América. Por ejemplo, la reconocida compañía de ventas por internet Amazon, tiene a la venta el nuevo set box de los Beatles al precio de 179.99 dólares, que al cambio del hoy, equivalen a unos 693 pesos, casi un tercio del precio en Argentina. Incluso, la misma empresa tiene una oferta por la cual ofrecen el set box estéreo más el set Mono (que en argentina se venderá a mas de 2.200 pesos) al valor de 410 dólares, es decir unos 1.578 pesos. Es decir que en Argentina por el set más barato, pagamos más que por los 2 set oficiales en los Estados Unidos.
Estos 180 dólares (693 pesos argentinos) del set box estereo en USA, constituyen un precio razonable, teniendo en cuenta que el set box solamente incluye la discografía oficial (16 discos) y un DVD. Por lo tanto si dividimos el precio global del set en Argentina, de 1.700 pesos, por los 17 objetos que constituyen el combo, estamos hablando de un valor de 100 pesos por unidad, un precio totalmente desajustado con cualquier otro CD existente, incluso para los mismo discos remasterizados de los Beatles, que en Estados Unidos salen a la venta de manera individual a un valor aproximado entre los 12 y 15 dólares. Sin considerar el hecho de que una compra individual de unidad por unidad, en cualquier otro caso, siempre resulta más onerosa que la compra del conjunto.
Una pena que un producto tan interesante, tenga un precio prohibitivo para la mayoría de los bolsillos argentinos.

Se viene "Waking Up" el nuevo álbum de “One Republic”

El próximo 17 de noviembre saldrá a la venta en los Estados Unidos “Waking Up” el nuevo trabajo de “One Republic”, según lo anunciado por la propia banda en su sitio de My Space.
Este nuevo trabajo, constituirá su segundo álbum de estudios y será la continuación de “Dreaming Out Loud” su álbum debut editado a finales del 2007.
“One Republic” es señalada como una banda de Rock Alternativo que nació a mediados del 2004 y comenzó a recibir notoriedad a partir del año 2006, gracias a la difusión de su sitio en MySpace.
El grupo creció, se mudó a Los Angeles y firmó contrato con Columbia Records, pero después de un breve tiempo, rompieron relaciones comerciales y firmaron con Interscope Records, donde encontrarían su popularidad de la mano de Timbaland quien produjo su álbum debut “Dreaming Out Loud”, editado el 20 de noviembre del 2007.
El segundo single que se desprendió de este primer trabajo fue “Stop and Stare”, que fue presentado en distintas series televisivas, Como hospital general, Ghost whisperer pero la presentación más importante la realizaron en la 7ma temporada de Smallville, en el capitulo numero 13, donde interpretan en vivo, 3 temas de su disco, “Stop and Stare” “Apologizes” y “Mercy”.
“Waking Up”, su nuevo trabajo, será anticipado por “All the Right Moves” un tema que ya tocaron en varios de sus recitales, aunque la versión que han realizado para este disco es muy diferente a lo que se ha escuchado en vivo, según ellos mismos han dicho.
Este nuevo trabajo promete ser un disco con más ritmo que los anteriores, con letras más afiladas, según ellos mismos han revelado en su MySpace: "Esperamos que guste la canción; podría ser la más divertida y enérgica que hayamos creado", dice el vocalista. Y agrega: "Y puedo prometer que en nuestro nuevo álbum 'Waking Up' habrá mucha más energía". (Fuente: Nuestra redacción - Yahoo noticias).

El próximo 9 de septiembre se editará por primera vez el catálogo completo de los Beatles remasterizado digitalmente

Te transcribimos la información oficial brindada por el sello EMI Music, sobre este nuevo e interesante material:
Apple Corps Ltd y EMI Music tienen el placer de anunciar el lanzamiento el 9 de septiembre de 2009 del catálogo original de los Beatles remasterizado digitalmente por primera vez para todo el mundo. Este mismo día, se editará el videojuego The Beatles: Rock Band. Cada uno de los álbumes será editado en una réplica idéntica al diseño y al arte originales, incluidos los libretos de las primeras ediciones con nuevos textos y fotos inéditas. Durante un periodo limitado, cada CD incluirá un breve documental sobre el álbum. En la misma fecha, se lanzarán dos nuevas cajas con las colecciones de los CD de los Beatles en stéreo y en mono.
La colección se compone de los 12 álbumes de los Beatles editados en stereo, con el diseño y la lista de canciones originales aparecidas en el Reino Unido, y el álbum Magical Mistery Tour que pasó a formar parte del corazón del catálogo de los Beatles cuando se lanzó en CD en 1987. Además, las colecciones Past Masters Vol. I y II aparecen juntas en un solo volumen. Esto significará que, por primera vez, los primeros cuatro álbumes de los Beatles estarán disponibles en stereo en CD. Estos 14 álbumes, junto a un DVD con una colección de documentales también se lanzarán en una caja especial.
En el nuevo packaging de cada CD, los libretos incluyen detalladas notas históricas y anotaciones informativas de las grabaciones. Con excepción de los Past Masters, los CD también ofrecen mini documentales rodados durante la realización de cada disco dirigidos por Bob Smeaton, que se incluyen como archivos QuickTime en cada álbum. Estos documentales contienen imágenes de archivo, fotografías raras y conversaciones de los Beatles nunca escuchadas, que ofrecen una versión más personal y única de la atmósfera del estudio.
Además, se publica una segunda caja creada pensando en los coleccionistas. Se trata de The Beatles In Mono, que reúne todas las grabaciones de los Beatles que fueron mezcladas para ediciones en mono. Contiene diez de los álbumes con sus grabaciones mono originales, además del disco Mono Masters que cubre el mismo espectro que las grabaciones stereo Past Masters. Como bonus se ofrecen las mezclas mono de Help! y Rubber Soul junto a las mezclas en stereo de 1965 que no habían sido lanzadas antes en CD. Estos álbumes se publican en réplicas CD de mini vinilos, con todos los detalles originales y los textos de la etiqueta

Se estrenó oficialmente el nuevo videoclip de "Celebration" el tema que anticipa el nuevo álbum de Madonna

Como anticipamos en nuestra entrada del día 3 de julio, se viene el tercer álbum de grandes éxitos de la reina del Pop. El nuevo disco, un álbum doble que será producido por el reconocido DJ (y productor) Paul Oakenfold y saldrá a la venta el próximo 29 de septiembre, será la despedida de Madonna del sello Warner, luego de un contrato que los unió por varios años. El mismo incluirá los grandes éxitos de Madonna y 3 temas nuevos: “Celebration” que será editado como el primer single de adelanto y otros 2 temas más.
Si bien, ya se conocía que el disco saldría a la venta, a finales de Septiembre, algunos especulaban (como nosotros) que álbum se publicaría bajo el nombre de “Iconography”, sin embargo ya se conoció que el disco llevará el mismo nombre que el 1er corte de difusión “Celebration”, que saldrá a la venta, como single, el próximo 8 de septiembre.
También en esta semana, se lanzó oficialmente, el nuevo videoclip de “Celebration”, que ha causado un gran impacto entre los fanáticos de la estrella del Pop.
Seguramente en los próximos días, este videoclip dará mucho que hablar, no sólo por su excelente puesta en escena y su enorme despliegue visual, sino que también será tema de discusión por el alto contenido erótico del mismo, que incluye besos y caricias con su actual pareja, el modelo brasileño Jesús Luz, que interpreta el papel de un DJ en el videoclip.
Para que saques tus propias conclusiones y puedas disfrutar de este nuevo lanzamiento, aquí te dejamos este nuevo videoclip.

Volvió Peter Capusotto en su quinta temporada

“Peter Capusotto y sus videos” estrenó el pasado lunes 31 de agosto, su quinta temporada, con nuevos personajes y la misma genialidad de siempre, volviendo a la pantalla chica con un record de audiencia, ya que según la empresa Ibope, el programa midió cuatro puntos, lo que es su mejor marca histórica, que además lo ubicó tercero en su franja.
Luego de 4 temporadas, Capusotto demostró varias cosas: primero un humor fuera de serie, que critica con genialidad y compromiso, las distintas aristas grises de la sociedad argentina, golpeando sobre todos los sectores, con personajes que van desde “Bombita Rodriguez” a “Micky Vainilla”, en segundo lugar demostró un excelente conocimiento y gusto musical, el cual se entremezcla con todas sus historias logrando un armonioso producto; y por último hace gala de una gran originalidad, porque sus personajes, sus historias y su universo, son cosas que solamente podemos ver en su programa.
El mundo imaginario de Capusotto llegó a esta nueva temporada plagado de nuevos personajes:
Nico Nuca, un canta-autor innovador, líder de “un grupo interdisciplinario” de jóvenes con inquietudes, creador de temas como “Soy el bigote de Aníbal Fernandez” o “El hombre soda”.
También pudimos conocer a Violencia Rivas, una cantante borracha, violenta y desquiciada que recuerda los momentos en que a mediados de los ´60 anticipó el punk desde un show musical en televisión y soltó consignas anarquistas sobre pegadizas melodías, preanunciando que no hay mañana.
Una de las mejores apariciones fue la de Jaime de las Mercedes Cárdenas, el frustrado autor del himno nacional. Cárdenas fue un visionario que buscando musicalizar la letra de López y Planes dio con las melodías de Stairway to heaven, Satisfaction y Smoke on the water, ante la incomprensión de sus contemporáneos.
Para el cierre, los fanáticos se encontraron con una cara conocida. El cantante pop Micky Vainilla que volvió a la carga con un programa de TV solidario, “Goebbels que buscan Goebbels”. Prometen sumarse a Vainilla otros caracteres entrañables como Bombita Rodríguez y Pomelo, en una temporada que contará tan sólo con ocho emisiones.
“Hacemos ocho programas porque es como mejor puede salir la cosa –había explicado Capusotto días atrás-. Hacer más programas nos puede llevar a que esa idea que nos motoriza se empiece a deshilachar, que es lo que siempre pasa en televisión. Ocho programas es la medida justa para que eso celebratorio esté siempre presente y no se convierta en una especie de fórmula”.
A continuación te dejamos el video de un nuevo personaje: la historia de Jaime de las Mercedes Cardenas.

Crece la fuga de audiencia televisiva hacia Internet

Con el auge cibernético de los programas de intercambio de archivos y de las páginas de Internet que facilitan descargas directas, las productoras de cine y televisión no se enfrentan sólo a pérdidas millonarias y caídas de audiencia sino que también pueden descubrir un espacio donde diseñar estrategias para hacer todavía rentables sus productos.
Algo de eso ya charlamos en entradas anteriores, cuando comentamos como las grandes compañías del mundo del espectáculo comenzaron a levantar la apuesta por las series televisivas, con mayores inversiones, grandes despliegues de producción y una mayor participación de actores consagrados, aprovechando la dinámica de internet, que no sólo disminuía el impacto de la piratería, sino que la tornaba a su favor. Esto es así, porque a pesar de la piratería, siempre hay que esperar el próximo capítulo que llega en una semana y a la compañía no le afecta tanto que el mismo se filtre por internet, al contrario, las páginas de internet permiten que personas que se perdieron un capítulo determinado puedan descargarlo de la red y engancharse en la serie, aún varias temporadas después de iniciada la misma.
La compañía estadounidense Big Champagne ha hecho público un estudio sobre las series y películas más descargadas vía torrent (a través de programas de intercambio de archivos P2P) en todo el mundo. Las cifras son millonarias y reflejan el dominio de la industria televisiva estadounidense en los gustos de los internautas de todo el planeta. La reina absoluta del ránking es la serie Heroes con más de 52 millones de descargas y sólo una producción no estadounidense se cuela en la lista de las películas más populares en Internet, la británica Slumdog Millionaire, que ocupa el puesto octavo de las películas más bajadas con más de ocho millones de descargas.
Según el informe de Big Champagne, las descargas se han duplicado durante el último año y la tendencia es a que se siga incrementando en los próximos años. En el caso de las series más demandadas, los picos más altos de descargas se producen en las horas posteriores a la emisión en su país de origen, en este caso Estados Unidos, cuando se llegan a producir más de 300.000 de peticiones.
Caída de audiencia en televisión
Las series más populares entre los usuarios de torrent son Heroes, con 54.562. 012 de descargas, Lost y 24, con 51.151.396 y 34.119.093 de descargas. El estudio de Big Champagne no refleja el número de descargas que se producen en Estados Unidos, pero las series de la lista han aumentado su número de descargas en todo el mundo y han sufrido bajadas de audiencia en sus emisiones en Estados Unidos. Heroes, de la que la cadena NBC emitirá la cuarta temporada a partir del próximo mes de septiembre, solo consiguió reunir a una media de ocho millones espectadores durante la emisión de su tercera temporada los lunes, un día de fuerte competencia en la televisión estadounidense al emitirse también House y Dos hombres y medio, la favorita de la audiencia televisiva pero no de los internautas.
El segundo puesto es para Lost, auténtico fenómeno fan en todo el mundo y que en Estados Unidos emite la cadena ABC. En su país de origen ha pasado de congregar ante el televisor a una media de 18 millones de espectadores, en su primera temporada, a 10 durante la quinta, la última emitida hasta el momento.
Completan la lista de series, la ya finalizada Prison Break, con 29.283.591 de descargas, el ácido doctor House (26.277.954), la paranormal Fringe, (21.434.755), Mujeres desesperadas (21.378.412), Anatomía de Grey (19.916.775), el juvenil Gossip Girl (19.706.870) y cierra la lista Smallville, que narra las aventuras de un joven Superman, con 19.598.999 de descargas.
En el caso de las películas, el ránking es un poco más modesto. Lo encabeza Watchmen, con cerca de 17 millones de descargas, seguido de El curioso caso de Benjamín Button (13.133.137) y Yes man, protagonizada por Jim Carrey, con 13.038.364 peticiones vía torrent.
Problemas legales
El futuro de esta forma de ver series y películas está todavía por ver. Muchos países se están planteando la forma de regular el streaming, una tecnología que permite ver vídeos y escuchar canciones en webs especializadas sin necesidad de descargar y almacenar los archivos, los torrents y las páginas que ofrecen descargas de archivos ante las protestas de autores y productores.
Esta misma semana, un tribunal sueco obligó a un proveedor de banda ancha a desconectar The Pirate Bay (TPB), el mayor portal de P2P del mundo, aunque ya funciona con normalidad al obtener acceso a otro proveedor, y un tribunal holandés ha obligado a Mininova, el segundo mayor portal de archivos P2P del mundo, a retirar todos los enlaces que lleven a contenidos sujetos a derechos de autor en un plazo de tres meses. Si no lo cumple, podría enfrentarse a una multa de 5 millones de euros, según la web Torrentfreak.
Por su parte, el Gobierno británico contempla la posibilidad de cortar la conexión a quienes se bajen ilegalmente música y películas. Francia aprobó en julio una ley que incluye multas de entre 1.500 y 3.750 euros y en España se han planteado algunas medidas aunque todavía no se ha dado ningún paso concreto. (Fuente: Diario El País - nuestra redacción).

Fanatismo religioso y perversión: El escalofriante caso de la nena secuestrada durante 18 años que sacude a los EE.UU

Fue raptada a los 11 años por un hombre casado, que la mantuvo aislada. Tuvo dos hijas con ella. El secuestrador, con delirios místicos, habló con un canal y dijo que era una historia "impactante y reconfortante"

10 de junio de 1991. Jaycee Lee Dugard camina hacia la parada de ómnibus en la localidad de South Lake Tahoe, a unos 200 km de San Francisco. Un vehículo ocupado por una pareja se acerca a ella y la secuestra ante los ojos de su padrastro. Fue la última vez que la vieron y supieron de ella. Hasta ayer. La joven que hoy tiene 29 años logró presentarse en una comisaría y hacer ella misma la denuncia: "Soy la nena que secuestraron hace 18 años", le contó a los policías.

El caso, que se conoció anoche, sacude a Estados Unidos. En especial, luego de que se supiera que la joven tuvo dos hijas con su captor y después de que el hombre acusado de secuestrarla saliera hoy a hacer declaraciones radiales.

La niña fue llevada a la casa y recluida del mundo en ese jardín secreto, dijeron los investigadores. Su secuestrador, agregaron, la violó y tuvo dos hijos con ella, el primero cuando Jaycee tenía unos 14 años. Esas niñas, que ahora tienen 11 y 15 años, también fueron mantenidas ocultas en el compuesto detrás del hogar en Antioch.
Phillip Garrido, de 58 años, a quien sus vecinos y conocidos describen como un hombre ultrarreligioso dijo en una cruda entrevista telefónica con un canal local: "Van a caerse de espaldas y al final descubrirán la historia más impactante y reconfortante".
En declaraciones a la cadena KCRA, tras haber sido detenido por el secuestro de Jaycee Lee, Garrido aseguró que pronto se descubrirá "la historia más impactante y reconfortante. Solo esperen" y agregó que estuvo ocupado en los últimos años en cambiar completamente su vida.
"Tenía a estas dos niñas pequeñas (las hijas que concibió con Jaycee Lee). Ellas se dormían en mis brazos todas las noches desde que nacieron. Nunca las besé, hay que ir lentamente", confesó Garrido.

Jaycee Lee apareció esta semana porque Garrido, bajo régimen de libertad condicional por delitos sexuales anteriores -incluso uno que le valió la cárcel en 1971-, llamó la atención de la Policía al ser visto con dos mujeres y unas menores en la Universidad de Berkeley, norte de California, mientras repartía panfletos religiosos.
El hombre fue convocado a la comisaría, algo habitual en personas condenadas a libertad condicional. Garrido se presentó el miércoles con su esposa, Jaycee Lee y sus dos hijas. Durante, ese interrogatorio, la joven de 29 años se presentó como "Allissa", pero terminó por confesar su verdadera identidad y su historia.
Según Fred Kollar, de la comisaría del condado de El Dorado, al este de San Francisco, Jaycee Lee y sus dos hijas concebidas en cautiverio "nunca fueron ni a la escuela ni al médico. Todas fueron mantenidas en total aislamiento", indicó. La esposa de Garrido, Nancy de 54 años también fue detenida acusada de complicidad.
Mientras estuvo en cautiverio, el pequeño mundo de Jaycee Lee se redujo a unas mantas apiladas, una ducha provisoria y un baño exterior en el fondo de la casa de los Garrido. La policía señaló que Garrido la tuvo todo ese tiempo virtualmente como una esclava sexual, oculta del mundo exterior en tiendas de campaña y cobertizos en su patio trasero en el suburbio de Antioch, con varias cercas para impedir que escapara.
Los vecinos declararon haber visto a las nenas, pero no a la joven de 29 años. Incluso, los oficiales encargados de controlar a Garrido aseguraron que nunca notaron nada extraño en la casa de este hombre que se convirtió en un fanático religioso.

En la imagen vemos la casa de Phillip Garrido, personaje que fue detenido por el secuestro de jaycee.
"Lamento que Jaycee haya pasado por todo esto. Cómo pudo encerrarla por 18 años. Sin escuela, sin médico, sin dentista. Las niñas nunca fueron a un médico o un dentista. Sin vida", dijo Carl Probyn el padrastro de la joven de 29 años y agregó: el secuestro "arruinó mi matrimonio. He vivido un infierno. Fui sospechoso hasta ayer''.
Por su parte, el hermano mayor de Garrido, Ron de 65 años, dijo que "es todo tan estrambótico, pero lo creo" y recordó que el sospechoso abusaba de drogas cuando era joven y sufría neurosis sexuales. Nancy "hacía todo lo que él le exigía", contó Ron Garrido y comparó la influencia de su hermano sobre su esposa con la del líder de un la secta "La Familia", Charles Manson, y sus seguidores.
Los delirios místicos de Garrido quedaron plasmados en un blog en el que escribió: "El Creador me dio la capacidad de hablar la lengua de los ángeles, así que puedo lanzar su mensaje de despertar y salvar al mundo entero".
Este caso recuerda al de la austríaca Natascha Kampusch, secuestrada durante ocho años hasta que pudo escapar, y al de Elisabeth Fritzl, encerrada y violada en un sótano durante 24 años por su padre, conocido como "el monstruo de Amstetten", con quien tuvo varios hijos. (Fuente: Diario Clarín).

Condenan a Chris Brown a 5 años en libertad condicional por agredir a Rihanna

Chris Brown pasará cinco años en libertad condicional y seis meses de trabajos comunitarios por agredir en febrero a su ex novia, la cantante Rihanna, sentenció hoy la Corte Superior del condado de Los Ángeles.

El cantante americano además deberá mantenerse alejado de su ex pareja al menos 90 metros durante todo ese período, distancia que quedará reducida a 9 metros, en el caso de que coincidan en algún evento profesional, con la carga adicional de someterse a un curso anual para la prevención de la violencia doméstica.
En caso de que Brown incumpla la condena se enfrentaría a una pena de hasta cuatro años en prisión.
El veredicto de la juez Patricia Schnegg validó el acuerdo alcanzado en junio entre defensa y acusación por el que Brown, una de las nuevas estrellas del R&B estadounidense, evita la cárcel a cambio de someterse a programas para reformar su conducta.
Brown, de 20 años, fue arrestado el 8 de febrero y puesto en libertad bajo una fianza de 50.000 dólares acusado de agresión y amenazas criminales contra Rihanna, de 21 años.
Según la información que trascendió a la prensa, los hechos tuvieron lugar cuando la cantante de populares temas como "Umbrella" y "Don't Stop the Music" envió un mensaje de texto a su novio mientras se dirigían en coche a su casa tras acudir a una fiesta previa a los Grammy.
El contenido del mensaje, al parecer, enfureció a Brown que intentó forzar a su novia a que saliera del vehículo.
Fue entonces cuando Brown golpeó varias veces a su pareja e incluso la amenazó de muerte. El cantante se entregó a las autoridades horas después y publicó, a través de su representante, un comunicado en el que se disculpaba por lo sucedido. (Fuente: Yahoo Noticias).

Según un informe policial, Michael Jackson murió por una dosis letal de “propofol”, un fuerte anestésico

Según informa un cable de la agencia EFE, Michael Jackson falleció debido a una dosis letal del potente anestésico propofol mezclada con otros medicamentos, según consta en unos documentos policiales que trascendieron hoy a la prensa citados por el diario Los Ángeles Times.

En la orden de registro emitida para investigar varias propiedades en Houston presuntamente relacionadas con el fallecimiento de Jackson se mencionó que en el análisis forense realizado por las autoridades angelinas se encontraron niveles excesivos de propofol en la sangre del cantante.
Se trata de la primera información que se hace pública respecto a los resultados de las pruebas oficiales de la autopsia del "rey del pop".
El informe policial explicó que Murray (su médico) había admitido en los interrogatorios efectuados por los agentes de Los Ángeles que había estado tratando a Jackson de insomnio durante las seis semanas anteriores a su muerte empleando diferentes medicamentos.
El cardiólogo empezó inyectando al artista 50 miligramos de Propofol aunque fue bajando la dosis por temor a que Jackson pudiera estar creando una adicción a ese fármaco.
Murray rebajó a la mitad la cantidad del fuerte calmante y combinó su efecto con el de dos sedantes, lorazepam y midazolam.
El médico afirmó que dos días antes del fallecimiento del cantante retiró el Propofol de la mezcla.
El 25 de junio, día de la muerte de Jackson, Murray explicó que a la 01.30 de la madrugada hora local proporcionó valium al "rey del pop" para ayudarle a dormir, pero que, como seguía desvelado, le inyectó media hora más tarde lorazepam.
Jackson continuaba despierto por lo que a las 03.00 de la madrugada optó por suministrarle midazolam, a la que siguieron sin éxito otras sustancias no especificadas hasta que finalmente el médico le inyectó 25 miligramos de propofol a las 10.30 de la mañana.
El doctor aseguró que Jackson había pedido reiteradamente que se le administrase ese anestésico.
El artista se quedó dormido y Murray se ausentó para hacer unas llamadas telefónicas, según declaró a la policía.
A su regreso a la habitación Jackson no respiraba y comenzó a practicarle la reanimación cardiopulmonar hasta que llegaron los servicios de emergencia y el cantante fue trasladado al hospital de la Universidad de California en Los Ángeles (UCLA), donde fue dado por muerto alrededor de las 14.00 hora local. (Agencia EFE).

Según la Revista Time, Jimi Hendrix es el mejor guitarrista de la historia

Una vieja costumbre de los medios de prensa (especialmente de las publicaciones temáticas) es elaborar listas, donde se realiza un ranking de las mejores cosas (mejores películas, mejores libros, mejores discos, etc). Es una gran tentación para cualquier editor embarcarse en esta tarea, porque evidentemente es algo muy movilizador, ya que estas listas generan reacciones en la masa de lectores, pues cada uno de ellos, obviamente tendrá su propia lista.
Más allá de los conocimientos mínimos necesarios para realizar un ranking, (siempre y cuando no se trate de una encuesta o consulta popular) queda claro que esta tarea, resulta una actividad totalmente subjetiva, condicionada por los gustos, preferencias, experiencias y percepciones de aquellos que se toman el trabajo de realizar estas listas. Pero siempre es interesante, que un medio importante las realice, al menos como un gatillo disparador de nuevas discusiones.
Este es el caso de la Revista Time, que ha publicado una nueva lista sobre los mejores guitarristas de todos los tiempos, un ranking donde únicamente se incluyen a los maestros de la guitarra eléctrica.
En la misma, el puesto número 1 le correspondió al mítico “Jimi Hendrix”, que según el crítico Josh Tyrangiel, “Nadie como él supo combinar el blues, rock y psicodelia con tanta de facilidad y con tanto de carisma.
La medalla de plata es para el ex guitarrista de Guns N'Roses “Slash”, de quién todavía recordamos ese exquisito solo de “November rain”, seguido en tercer lugar por el legendario “B.B. King” y su guitarra Lucille. En cuarto lugar aparece “Keith Richards”, el guitarrista de los sempiternos Rolling Stones y detrás está otro gran virtuoso, “Eric Clapton” alias 'Mano lenta'.
Completan la lista nombres tan ilustres como Jimmy Page de Led Zeppelin, el legendario Chuck Berry, el pionero Les Paul, el sueco Yngwie Malmsteen que tiene un modelo de Fender Stratocaster con su nombre, y por último, el polémico y genial Prince. Finalmente la Revista Time se permite un bonus track en su top-ten de los mejores guitarristas de todos los tiempos para incluir a Johnny Ramone.

Sin dudas, les dejamos una buena propuesta para discutir con amigos, para proponer algún cambio de lugar en la lista y proponer nuevos integrantes excluidos en este Top Ten. Personalmente creo está muy bien el puesto número 1 (creo que no hay muchas opciones más allá de B.B. King), si podemos discutir el puesto número 2, ya que nadie va a negar la calidad de Slash, pero ser el segundo guitarrista de la historia antes que B.B. King y Eric clapton, por ejemplo, suena demasiado fuerte. (Fuente: nuestra redacción - Yahoo noticias).

Ya está listo “We werent born to follow" el nuevo single de Bon Jovi

En nuestra entrada del pasado lunes 10 de agosto, te comentamos sobre el nuevo trabajo de Bon Jovi; en esa nota, te contábamos que si bien ya estaba lista la fecha de lanzamiento de su 11mo álbum de estudio, todavía no se conocía el nombre del futuro disco, que es el dato que ahora podemos aportar.

El disco se llamará “The circle” y como ya sabíamos saldrá a la venta el próximo 10 de noviembre. Pero con respecto al primer single de adelanto, debemos corregir una información errónea que incluimos en nuestra nota anterior.
Nosotros dijimos que el primer single de adelanto de su nuevo trabajo sería “Work for the working man” cuyo lanzamiento estaba previsto para próximo el 31 de agosto, sin embargo desde este 18 de agosto, en el sitio oficial de la banda se puede escuchar el tema “We Werent born to follow” que se anuncia como el primer single de adelanto de “The Circle”. Por lo tanto “Work for the working man” será el Segundo single de esta nueva placa.
Si querés escuchar este nuevo tema podés ingresar al sitio oficial de Bon Jovi http://www.bonjovi.com/bonjovi/splash/

Radiohead lanzó "These are my twisted words", un nuevo tema que se puede descargar gratis por internet

Este lunes 17, la reconocida banda británica “Radiohead” dio a conocer una nueva canción, la cual puede ser descargada sin costo alguno a través de su sitio web www.radiohead.com/deadairspace/.
La nueva canción se llama “These are my Twisted Words” (Estas son mis retorcidas palabras) y está producida por Nigel Godrich. La carpeta a descargar incluye, junto con la música, un archivo con dibujos que sugieren imprimir en papel de calcar. "Hemos estado grabando durante un tiempo, y ésta fue una de las primeras (canciones) que terminamos. Estamos bastante orgullosos de ella. Hay más, pero ésta es una que hemos estado ensayando, y que probablemente tocaremos durante los conciertos de este verano. Esperamos que les guste", escribió Jonny Greenwood, integrante de Radiohead, en la portada del sitio electrónico.
Ya el pasado 5 de agosto subieron a internet otra canción llamada “Harry Patch (In Memory of)”, un tema dedicado al veterano inglés de la Primera Guerra Mundial, Harry Patch, el último en morir, a la edad de 111 años. "Dale a cada uno de tus líderes un arma y luego deja que ellos sean los que peleen", se escucha en la canción. La misma está disponible pero cuesta 1 libra esterlina y las ganancias serán recaudadas para un fondo en ayuda de veteranos británicos.
In Rainbows (2007), el disco anterior de Radiohead, se vendió primero sólo por Internet, en su versión digital. Se podía pagar la cantidad que uno quisiera por bajarlo. Un par de meses después salió la versión en formato físico.
Radiohead siempre un paso adelante, con su música y sus ideas.
Si querés descargar el tema ingresa a su sitio web www.radiohead.com/deadairspace/. Allí deberas buscar la noticia del día 07 de agosto y hacer click en el último párrafo de la entrada (Fuente: Diario La Capital - nuestra redacción).