Sony firmó el acuerdo discográfico más grande de la historia con los herederos de Michael Jackson

Sony acaba de firmar el acuerdo discográfico más grande de la historia con los herederos de Michael Jackson, por la explotación de sus obras inéditas, que puede redituar hasta 250 millones de dólares en los próximos siete años.

Antes de que muriera a los 50 años de edad en junio del año pasado, Michael Jackson, un prolífico compositor, dejó decenas de grabaciones inéditas que con seguridad tendrán una alta demanda. Incluyen sesiones de estudio de algunos de sus mejores álbumes y grabaciones recientes de canciones elaboradas al estilo de will.i.am, líder del grupo musical Black Eyed Peas.
Bajo un acuerdo anunciado el martes, Sony ha garantizado 200 millones de dólares a los herederos de Jackson por 10 proyectos que se desarrollarán en los próximos siete años. Uno de ellos, una película y un álbum titulado "This Is It", que ya ha sido concluido. Si se reúnen ciertas circunstancias, el pago podría elevarse a 250 millones de dólares.
Desde la muerte de Jackson, el coadministrador de la herencia, John McClain, amigo de la infancia y productor del músico, escudriñó cajas de cintas y grabaciones que dejó éste. McClain y el otro coadministrador, John Branca, quien concertó el acuerdo con Sony, obtendrán 5% de cada dólar que ingrese en la fortuna del cantante.
McClain encontró unas 60 canciones en varios estilos que jamás fueron difundidas, según personas que las conocen y que solicitaron el anonimato debido a que el futuro del material continúa en suspenso.
Incluso si sólo la mitad de ellas son comercialmente viables, serían suficientes para la elaboración de dos o tres álbumes. También algunas canciones podrían ser incluidas en materiales conocidos. En lugar de que esto reste valor al nuevo disco, lo podría aumentar debido a que los admiradores han estado consumiendo en grande productos musicales ya conocidos.
Por ejemplo, las ventas de 14 álbumes remasterizados del catálogo de los Beatles alcanzaron 13 millones de copias vendidas en el mundo cuatro meses después de que salieran al mercado. Los "Greatest Hits" de Bob Seger, un álbum que salió en 1994, fue el de mayor venta de catálogo en la última década, con nueve millones de copias comercializadas a la fecha.
El propio juego de dos discos de Jackson que acompañó la grabación del ensayo del concierto en "This Is It" ha vendido cinco millones de copias, y sólo contiene una canción nueva. Ese fue el título de la canción que Jackson escribió con Paul Anka más o menos en los tiempos en los que el álbum "Thriller" se convertía en un éxito abrumador.
Con los precios de venta del álbum de entre 10 y 14 dólares, los ingresos generados de la comercialización ya superan las decenas de millones de dólares necesarios para cubrir las garantías por proyecto prometidas por Sony. (Fuente: Yahoo noticias).

Geografías Urbanas: “Manzana Jesuítica”, una perla histórica en el corazón de Córdoba (2da parte)

En una nota anterior, (ver Geografías Urbanas: “Manzana Jesuítica”, una perla histórica en el corazón de Córdoba (1era parte) ) comenzamos a contarte parte de la historia de la “Manzana Jesuítica”, un increíble complejo edilicio, declarado Patrimonio Cultural de la Humanidad por la UNESCO en el año 2000, que se encuentra ubicado en el centro histórico de la ciudad de Córdoba, en la manzana delimitada por la Av. Vélez Sársfield y las calles Duarte Quirós, Obispo Trejo y Caseros.
Continuando con más detalles de la misma, y para darnos una idea acabada de lo que representa este pedazo de historia, tengamos presente que la ciudad de Córdoba fue fundada por Jerónimo Luis de Cabrera en 1573 y este complejo de edificios ya comenzaba a instalarse en los solares concedidos por el Cabildo local en los inicios mismos de la fundación.
Precisamente en el año 1604, con Córdoba como capital, se creó la provincia Jesuítica de “Paracuaria”, una distribución administrativa dentro de la compañía, que tenía una extensión de más de 54.000 km2 y que abarcaba territorios que hoy pertenecen a Paraguay, Argentina, Uruguay, Brasil y Bolivia.
Desde sus inicios, los miembros de la Orden, tenían muy en claro el papel evangelizador de esta misión, un poco en contraste con el deseo colonizador (político y mercantil) de la Corona española; es por ello, que siempre intentaron mantener una autonomía real del poder español.
Es por ello que hacia el año 1616, para no depender de los tributos de los encomendados (vecinos feudatarios) y poder sostenerse de manera autónoma, se crea un sistema de Estancias, unidades de producción agrícola, cuya función era la de proveerle sustento económico a la Orden y sus emprendimientos.
Con el afán educativo, como uno de los principales objetivos de los Jesuitas, en la ciudad de Córdoba se crea, hacia en el año 1613, el “Colegio Máximo”, la segunda institución educativa establecida en América. Esta institución, ya en el año 1622, se transforma en Universidad; siendo la primera de nuestra región (ya que todavía no existía Argentina como tal) y la tercera en América, hecho que por el cual, la ciudad de Córdoba también es conocida como “La Docta”. Luego, con el paso de los años, esta misma Universidad, iba a seguir haciendo historia, porque la misma fue el epicentro de la primera reforma universitaria en el mundo. Precisamente en el año 1918 (50 años antes que el mayo francés), se produce una revuelta que logra modificar la estructura de la Universidad: Autonomía, cogobierno de los estudiantes, eliminación de condiciones sociales de ingreso (razón por la cual, a partir de ese momento, cualquier persona podría ingresar libremente a la Universidad) y gratuicidad.
Arquitectónicamente, cabe destacar la silueta y el frente de la Iglesia de la Compañía, con sus dos campanarios y su interior ricamente decorado, donde sobresale el magnífico retablo del mejor estilo barroco latinoamericano del siglo XVII. Lo mismo puede señalarse de la Capilla Doméstica, con su retablo excepcional, la pintura ornamental de su bóveda y una rara imagen de la virgen encinta.
En cuanto a los edificios de la Universidad y del Colegio de Monserrat, son destacados ejemplos de la arquitectura construida alrededor de patios con claustros abovedados. Atención especial merece el Salón de Grados (antigua Capilla de Españoles), con su rica decoración barroca, y la Biblioteca Mayor, que conserva un importante número de volúmenes pertenecientes a la antigua Biblioteca Jesuítica (con libros recopilados entre los siglos XVI y XVIII), donde también se albergan libros incunables y 7 volúmenes especiales de Biblias impresas en 7 lenguas antiguas, de las 10 que existen en todo el mundo.

En definitiva, la visita de la “Manzana Jesuítica” es una experiencia altamente recomendable para cualquier visitante, donde no sólo se podrá conocer parte importante de la historia del desarrollo de nuestra región y de nuestro país, sino que además, el visitante tendrá la oportunidad de apartarse, aunque sea por un instante, de la velocidad del mundo moderno y revivir lugares, imágenes y aromas, pertenecientes a una época de pujanza, esplendor y esperanza, que lamentablemente hoy resulta difícil de encontrar.

Internet celebra sus 20 años de vida

El inglés Tim Berners-Lee inventó la red de redes en 1989, pero el sistema fue mejorado y se dio a conocer al público recién en marzo de 1990. Hoy el 25% de la población mundial es internauta y es imposible pensar el mundo y la vida sin la web.
Internet inicia esta semana los festejos por los 20 años de su nacimiento. Los números señalan que a dos décadas de la aparición de la World Wide Web, el 25% de la población mundial es internauta. Es decir, cerca de 1.700 millones de personas celebrarán de una u otra manera el surgimiento del sistema que modificó todo: la cultura, la historia, la información, la política, la economía, la música, el cine, los vínculos humanos, la vida misma.
El invento del inglés Tim Berners-Lee empezó en 1989, pero lo mejoró e hizo público en marzo de 1990. Hasta ese momento, internet era una herramienta creada tres décadas atrás por universidades de Estados Unidos e impulsada por el Departamento de Defensa de ese país, a la que sólo tenía acceso una comunidad reducida de expertos que manejaban indescifrables códigos de computación.
Cuando Berners-Lee logró crear un soporte que permitió enlazar la información que ya había en internet y simplificar su acceso, abrió la puerta a la masificación y empezó la revolución. “Yo estaba en el Consejo Europeo de Investigación Nuclear, en Ginebra (CERN), un ambiente emocionante, con gente de varios países, de distintas universidades, y trabajaba para diferentes personas. Y todos tenían distintos tipos de computadoras y distintos tipos de software. Cuando quería hacer mi trabajo tenía que construir un programa que hiciera que un sistema hablara con el otro. Tenía que averiguar cómo funcionaba cada uno y después cómo funcionaba la infraestructura, porque todo estaba en diferentes computadoras. La idea de la web era un lugar donde todos pudiéramos tener las mismas cosas disponibles”, explicó Berners-Lee.
Antes de la creación de Berners-Lee, las computadoras eran instrumentos de cálculo y de almacenamiento de datos con complicados sistemas de interconexión que enlazaban algunos centros militares o de inteligencia de Estados Unidos y las grandes universidades norteamericanas.
El científico se decidió entonces a diseñar un programa que permitió que los documentos que se encontraban en diferentes sistemas fueran accesibles para todos los usuarios en una nueva red en la que se los pudiera vincular y agregarles nuevos vínculos. Lo que Berners-Lee creó fue un sistema de hipertexto global (http) que transformó internet: dejó de ser un mundo de cables y procesadores para convertirse en un espacio virtual donde cualquier usuario, sin ningún conocimiento informático, tenía a su alcance documentos, música o videos con un solo clic.
Con ayuda de otros colegas, el creador de internet buscó además la forma de que esas páginas, vinculadas a través del hipertexto, pudieran ser visualizadas gráficamente por cualquiera que ingresara a internet.
Así nació el primer navegador, llamado inicialmente WorldWideWeb y luego Nexus, padre de los ya legendarios Mozaic y Netscape, y abuelo de los actuales Internet Explorer, Firefox, Chrome, Safari y Ophera.
A mediados de 1991, la web ya estaba disponible para aquel que quisiera navegar por internet, aunque todavía con algunas limitaciones y lejos –bueno, no tan lejos– del nivel de desarrollo que alcanzaría con la versión 2.0.
Los “buscadores” de información se convirtieron en empresas multimillonarias y proliferaron las compañías “.com”, que revolucionaron las actividades comerciales y financieras, la vida cultural, el entretenimiento y las actividades sociales.
Pero la revolución informativa de internet también disparó conflictos inesperados. Y sus claroscuros hoy se palpan a diario. La asociación Reporteros Sin Fronteras (RSF) acaba de publicar la tercera edición de “Enemigos de internet”, un informe sobre los países que tratan de limitar la libertad de los usuarios de la red. China, Birmania, Irán y Cuba encabezan este listado.
El auge de redes sociales como Facebook, Twitter, o portales como Youtube, cambió las reglas de juego, porque proporcionan un instrumento tanto de movilización como de denuncia para los descontentos y provocan la reacción de las autoridades, desatando un mayor afán de control.
“En 2009 se duplicaron los países que ejercen algún tipo de censura –ahora son 60–, y hubo un récord en el cierre de sitios y de blogueros y usuarios encarcelados (120)”, afirmó Malén Aznárez, vicepresidenta de RSF, al diario español El País.
Según RSF, los 12 países calificados como “enemigos de internet” son: Arabia Saudita, Birmania, China, Corea del Norte, Cuba, Egipto, Irán, Siria, Túnez, Turkmenistán, Uzbekistán y Vietnam.
Pero, claro: los conflictos son nada frente al milagro de masividad que propone la web, una joven de sólo 20 años. (Fuente: diario Critica).

Por primera vez en la música británica, se imponen las ganancias por descargas digitales

Los cantantes, compositores y editores musicales británicos, ganaron 623 millones de libras (unos 683 millones de euros) en derechos de autor en 2009, lo que supone un 2,6 por ciento más que en 2008 y es la primera vez que el crecimiento en los ingresos digitales supera a la caída en las ganancias de CD y DVD, en formato físico.
Sin embargo, PRS for Music, el grupo que recopila las cifras y es responsable de recaudar y distribuir los derechos de autor para 65.000 músicos y editores, dijo que era demasiado pronto para hablar de un momento decisivo en la industria.
El negocio mundial de la música ha ido menguando de forma constante en los últimos años, afectado por la piratería online y el rápido declive de las ventas en formato físico como el CD, que ha superado con creces el rápido crecimiento de las ventas digitales legales.
"2009 fue el primer año en el que el crecimiento en los ingresos por el mercado digital legal compensó el descenso de los ingresos de los tradicionales CD y DVD, aunque seguimos siendo cautos sobre si esto representa un verdadero punto crucial", dijo el responsable de PRS for Music, Robert Ashcroft.
"La próxima década, sin embargo, promete un mayor crecimiento en los ingresos del mercado digital legal así como el consumo de música británica en el extranjero".
En 2009, los ingresos online crecieron un 73 por ciento, a 30,4 millones de libras, mientras que las ganancias por CD y DVD cayeron en 8,7 millones de libras. (Fuente: Agencia Reuters).

Más de 100.000 personas en el festival "Argentina abraza a Chile"

Más de 100.000 personas se reunieron este sábado 13 de marzo en Avenida Figueroa Alcorta y Pampa para participar en el festival solidario “Argentina abraza a Chile” que se realizó para ayudar a las víctimas de los terremotos del país vecino, según informaron los organizadores.
León Gieco y Gustavo Santaolalla fueron los primeros en cantar sobre el escenario montado en avenida Figueroa Alcorta y Pampa en el inicio del show a las 16.35 hs, quienes arrancaron cantando juntos "Pensar en nada" y "Mañanas campestres".
Luego subió al escenario el cantante Gustavo Cerati con su banda poco antes de las 17 y tocó hasta las 17.45.
"Es muy importante para mí estar acá porque tengo una relación muy especial con Chile. De hecho mis dos hijos nacieron allá", dijo Cerati sobre el escenario luego de cantar "No te creo" con una banda en la que se encontraban Richard Coleman en guitarra y Fernando Samalea en batería.
El ex Soda Stereo remarcó en medio del show: "Recuerden que esto lo hacemos por los pobres que son los que más sufren estas situaciones y no por los gobiernos". En un momento invitó a subir al escenario a Andrés Calamaro y juntos cantaron "Crimen" y "Trátame suavemente", de Daniel Melero.
Después siguió con su banda haciendo temas como "Puente", "Avenida Alcorta" y "Lago en el cielo".
Terminada la actuación de Cerati tomó la posta Pedro Aznar, que en solitario y con una guitarra acústica interpretó dos temas emblemáticos del canto popular chileno: "Qué he ganado con quererte", de Violeta Parra, y el "Manifiesto" de Víctor Jara.
A las 18.15 fue el turno de León Gieco que primero subió solo para cantar "La memoria", luego hizo a capella y junto a Andrés Giménez "Cinco siglos igual" y después siguió con D-Mente (la banda de Giménez) haciendo temas como "El fantasma de Canterville", Idolo de los quemados" y "Yo soy Juan".
Posteriormente hizo subir al escenario a Raúl Porchetto para cantar "La mamá de Jimmy".
"Gracias a los que vinieron a colaborar porque está bueno tener conciencia y solidarizarnos con el pueblo de Chile que la está pasando tan mal", dijo Andrés Giménez al cerrar la actuación de Gieco con una versión ultrapesada de "Pensar en nada".
Después fue el turno de Los Fabulosos Cadillacs. La banda liderada por Vicentico hizo un show impecable en lo que fue el pico más alto del día.
Al final, León Gieco lideró una versión clásica de Sólo le pido a Dios, acompañado por varios de los músicos que pasaron durante la tarde.
Lo recaudado:
Las donaciones del público que asistió hoy al recital solidario “Argentina abraza a Chile” llenaron tres camiones de 12 toneladas, dispuestos para transportar en fecha próxima alimentos no perecederos, agua potable, pañales y frazadas al vecino país devastado por un terremoto, informó hoy la Red Solidaria.
"La mayoría de las donaciones consisten en alimentos no perecederos y agua mineral, y también hay frazadas y pañales", indicó a Télam la Red organizadora del recital multitudinario.
Colaboradores de la Red Solidaria, dirigida por Juan Carr, contaron que "la gente seguía haciendo cola para hacer las donaciones en varios lugares" dispuestos en el acceso al festival. Lo recolectado será clasificado y enviado en los próximos días a Chile, donde se siguen produciendo temblores y réplicas del terremoto de 8,8 grados en la escala Richter que el 27 de febrero devastó territorio chileno. (Fuente: Terra Noticias - Imagenes Perfil).

Geografías Urbanas: “Manzana Jesuítica”, una perla histórica en el corazón de Córdoba (1era parte)

Como ya dijimos en entradas anteriores, uno de los bloques especiales de nuestro programa es el de “Geografías Urbanas”, un espacio diferente creado con la finalidad de lograr ese tan ansiado encuentro entre el hombre y su mundo, utilizando como herramienta un relato de imágenes y sonidos, que transporte a la audiencia (en un viaje imaginario) hacia un punto geográfico determinado.
Nuevamente en ese rumbo, hoy nos vamos a referir a la “Manzana Jesuítica”, un increíble complejo edilicio que fuera declarado Patrimonio Cultural de la Humanidad por la UNESCO en el año 2000 y que se encuentra ubicado en el centro histórico de la ciudad de Córdoba, en la manzana delimitada por la Av. Vélez Sársfield y las calles Duarte Quirós, Obispo Trejo y Caseros.

La “Manzana Jesuítica”, se encuentra integrada por varios edificios: la Iglesia de la Compañía, la Capilla Doméstica y la Residencia de los padres; el Rectorado de la Universidad Nacional de Córdoba (antiguo Colegio Máximo de la Compañía de Jesús), incluyendo sus dependencias administrativas, Claustro, Salón de Grados, Biblioteca Mayor y el Colegio Nacional de Monserrat.

Ingresar en este hermoso predio, es una actividad altamente recomendable, no sólo por todo lo que podemos conocer y aprender, sino porque también, de manera instantánea, podemos dar un salto hacia el pasado y empezar a respirar el aire de otros tiempos, ya que todas las instalaciones se mantienen en un perfecto estado de conservación y sin grandes modificaciones edilicias que hayan afectado la estructura “Colonial” del lugar.

Tengamos presente que la ciudad de Córdoba fue fundada por Jerónimo Luis de Cabrera en 1573 y este complejo de edificios se instaló en los solares concedidos por el Cabildo local en los inicios mismos de la fundación.

La Compañía de Jesús, Orden Religiosa fundada por San Ignacio de Loyola, en 1522, se radicó en el lugar hacia el año 1599 y se transformó en uno de los puntos neurálgicos del asentamiento de los Jesuitas en América Latina.

A partir de 1608 comienzan las obras de edificación que darían forma a la actual Manzana jesuítica. Sucesivamente se agregan las construcciones destinadas al Colegio Máximo (1610), Universidad (1622), Colegio Convictorio de Nuestra Señora de Monserrat (fundado en 1687 pero recién instalado en su actual emplazamiento en 1782, tras la expulsión de la Compañía) y Noviciado (hacia 1710). La Iglesia y la Capilla Doméstica fueron construidas entre 1644 y 1671. Tras la expulsión de los jesuitas en 1767, la manzana fue asignada a los franciscanos hasta que en 1853 regresa la Compañía. En 1854 se nacionaliza la Universidad y el Colegio Monserrat.

Hoy, este conjunto de edificios, albergan al Museo Histórico de la Universidad Nacional de Córdoba, inaugurado el 8 de diciembre del 2000, que ofrece interesantes visitas guíadas bilingues, 4 veces por día: a las 10 y 17 horas (en idioma Inglés) y a las 11 y 18 horas (en castellano).

En la misma se puede visitar: el Claustro, la Iglesia de la Compañia, la Capilla doméstica, también el Salón de Grados (antigua capilla de los españoles) donde se realizaban los doctorados de la Universidad y el importante fondo bibliográfico ubicado entre las paredes originales de la Biblioteca.

Ya seguiremos con más detalles de este antiguo y fantástico complejo histórico, por ahora te dejamos algunas imágenes que se pueden apreciar durante la visita.

El cine argentino de gala: “El secreto de sus ojos” ganó el premio Oscar

Este 8 de marzo de 2010 quedará grabada como una fecha clave para el cine argentino, porque finalmente, después de tanta expectativa, “El secreto de sus ojos”, la excelente película dirigida por Juan José Campanella, se llevó el premio como mejor película extranjera, en la edición número 82 de los premios Oscar.
Con este premio, “El secreto de sus ojos” se transformó en la segunda película argentina en obtener este galardón, después que “La historia oficial” lo hiciera por primera vez en el año 1985. Este premio es de mucha importancia para nuestro cine, ya que a lo largo de 82 años de historia en los premios de la Academia de Hollywood, sólo 6 películas argentinas obtuvieron una nominación dentro de la categoría mejor película extranjera, tradición inaugurada por la película “La tregua” que obtuvo la primer nominación para el cine argentino en 1974, mientras que la última nominación (previa a la película de Campanella) había sido en el año 2001, para “El hijo de la novia”, también del mismo director.

Este destacado reconocimiento para “El secreto de sus ojos” cobra mayor relevancia, si tenemos en cuenta, que este año, la categoría “Mejor película extranjera” era uno de los rubros que parecía más discutido y parejo, ya que las otras películas competidoras también eran de gran nivel: “La teta asustada”, película peruana que fue ganadora del Oso de oro en Berlín; la película israelí “Ajami”, de Scandar Copti y Yaron Shani; la francesa “Un profeta”, de Jacques Audiard, que obtuvo el Gran Premio del Jurado en Cannes y la alemana “The White Ribbon” (la otra máxima favorita) de Michael Haneke, Palma de oro en Cannes y triunfadora en los Globo de Oro.

Al recibir el premio también el director agradeció a todos los que llevaron adelante este proyecto, “En nombre de un equipo y un elenco formado por gente que quiero mucho que quiero agradecerle a la Academia por dejarnos pasar tres días hermosos en compañía de cineastas increíbles” y al finalizar, casi que no se pudo escuchar también dijo: “Gracias, gracias, gracias. Vamos Argentina y un abrazo a los hermanos de Chile”.

Muchos especulaban que “El secreto de sus ojos” era una de las favoritas, primero por el peso y la importancia que Juan José Campanella tiene en Hollywood, debido a que ya ha trabajo como director en varias series como “House”, “Law & Order: Special Victims Unit” y “30 Rock”. Y en segundo lugar porque se trataba de una muy buena película, que contaba una historia interesante y además fácilmente entendible para la audiencia.

Ya hemos opinado sobre todas las virtudes de esta película (ver Hoy el sabor del presente y su crítica de: “El secreto de sus ojos” ) y también hemos hablado sobre la gran recepción en los festivales más importates del mundo y las taquillas de muchos países, pero si querés recordar las imágenes, los trailers, la ficha técnica y otros detalles de esta película, podés ingresar a su sitio oficial http://www.elsecretodesusojos.com/.

Felicitaciones para todas aquellas persoas que tuvieron que ver con la realización de esta película que viste de orgullo a nuestro cine argentino.

Taylor Swift, la estrella que superó la frontera de la música Country

La música Country es un fenómeno musical muy importante dentro de los Estados Unidos, desde hace muchos años. Tan importante es, que muchas veces, el éxito obtenido por algunos de los artistas más importantes de este género, trasciende estas fronteras y se extiende de forma general hacia todo el público. Este es el caso de Taylor Swift.
Si bien es cierto que no es la única (basta recordar el gran éxito obtenido por las Dixie Chics con “Not Ready to Make Nice” y sus 5 trofeos en los Premios Grammys del 2007), también es cierto que Taylor Swift, pareciera brillar de manera diferente, por su estilo, por su belleza y también por su talento.
Su gran éxito (no sólo en los Estados Unidos), le permitió llegar a la edición N° 52 de los Premios Grammys de este 2010, con 8 nominaciones, incluidas las nominaciones a las 3 categorías más importantes del evento: “Mejor grabación”, “Mejor canción” y “Mejor disco” del año.
Finalmente, Taylor Swift, se quedó con 4 premios en las categorías: “Mejor álbum de música Country” por su disco “Fearless”, editado el 11 de noviembre del 2008; “Mejor canción de música Country” por su tema “White Horse”; “Mejor intérprete femenina de música Country” y finalmente el premio más importante de la noche “Mejor disco del año”.
Para comprender un poco mejor la magnitud de este rápido ascenso en la escena musical, tenemos que echar un breve vistazo a su historia.
Taylor Alison Swift nació el 13 de diciembre de 1989, y como sabemos es una exitosa cantante y compositora de la música country.

Trabaja con la compañía discográfica independiente Big Machine Records desde 2006, con la que hizo su aparición en las listas de música country con su single "Tim McGraw".
Su primer álbum se llamó "Taylor Swift" y fue lanzado a finales del 2006, un disco que obtuvo el premio de triple disco de platino en los Estados Unidos y que a su vez desprendió cinco singles que se ubicaron entre los diez primeros puestos de las listas de música country.

Además fue la cantante con más ventas en 2008 en los Estados Unidos, sus 2 discos "Taylor Swift" (el primero) y "Fearless" (su segundo trabajo), finalizaron el año respectivamente en la sexta y en la tercera posición, con ventas de casi 4 millones de copias entre ambos.
Además su álbum "Fearless" estuvo en el primer puesto del Billboard 200 durante once semanas.

A principios de 2009 se convirtió en la primera cantante de country en tener tres canciones con más de 3 millones de descargas en internet y el 18 de febrero de 2009, su single “Love Story” se convirtió en la canción de ese género con más descargas en la historia.
Además en el pasado 2009 “Fearless” se transformó en el disco más vendido en los Estados Unidos con 2,6 millones de copias vendidas.
Uno de sus temas más exitosos seguramente es “You Belong With Me” que fue el tema por el cual recibió la nominación a mejor grabación y mejor canción del año, pero tiene varios temas interesantes como “White Horse” (con el que ganó las 3 categorías más importantes dentro de la música country), “Love Story”, “Fearless”, “The Other Side of the Door”, “The Way I Loved You” y entre otras .
Todo esto, sin mencionar, el gran impulso de su imagen que le aporta su enorme belleza, que la coloca como una de las artistas más bonitas de la escena musical.
Te recomendamos que escuches su música, pero sobretodo “White Horse”, que quizás es el tema que más le permite escapar de los límites de la música Country.

Fuerte terremoto en Chile que repercute en nuestro país

A esta hora, quizás la noticia ya recorrió el mundo y todos la conocen. La madrugada del sábado 27 de febrero, a las 3.30 horas, se registró en el vecino país de Chile, un terremoto de fuerte intensidad, de unos 8,5 grados en la escala Ritcher, con epicentro a 339 kilómetros al sudeste de Santiago de Chile. El mismo duró bastante tiempo, un poco más de 1 minuto, con una réplica ocurrida 10 minutos después.

Asimismo, el Servicio Geológico de Estados Unidos extendió una alerta de maremoto para todo el Pacífico.

Las consecuencias del mismo, obviamente tambien se sintieron en varias provincias argentinas, como en Mendoza, Neuquén, Río Negro, San Juan y Santiago del Estero.

Específicamente en la ciudad de Bariloche (donde me encuentro ocasionalmente) , el sismo se sintió a eso de las 3:34 de la madrugada.

Por la hora del hecho, la mayoría de la gente se encontraba durmiendo, pero como también le ocurrió a la mayoría, la fuerza del movimiento logró despertarme. En un primer momento, no entendía lo que estaba ocurriendo, porque solo sentía que se movía la cama, pero ya más despierto, caí en cuenta que se trataba de un movimiento sísmico.

La sorpresa dejó paso a la preocupación, ya que el movimiento continuaba y no se detenía (mas o menos por término de 1 minuto). El mareo, el sonido de algunos muebles y el suave crugir del techo de madera (incluso luego de concluido el movimiento sísmico), lograron convencerme de levantarme de la cama y acercarme al marco de la puerta.

Allí observé que varias personas, tambien habían salido a ver que estaba pasando. La propia gente comentaba la ventaja de las construcciones antisísmicas y la obligación de estos sistemas para los permisos de construcción, en esta zona.

Esta situación (de las construcciones antisísmicas) y el hecho de que el epicentro del sismo no ocurrió en un gran centro humano, redujeron la cifra de muertos, que hasta el momento asciendo a más de 300.

Así lo vivimos desde Bariloche, con sorpresa y también con un toque de preocupación, sabiendo que quizás, en algún otro lugar, el daño habría sido grande.

Así mismo, al día siguiente, en la madrugada de este domingo 28 de febrero, una fuerte réplica del temblor (que ya dejó al menos 300 muertos y más de dos millones de damnificados, según informes brindados por la titular de la Oficina Nacional de Emergencia), se sintió fuerte en la capital chilena. La réplica en Santiago de Chile sacudió hoy algunos edificios de la capital del país, según testigos. El Instituto Geofísico Estadounidense (USGS), a su vez, anunció que el nuevo temblor fue de 6,2 grados de magnitud según la escala de Richter y que se registró a 63 kilómetros de Talca y a 181 kilómetros de Santiago de Chile.

Ganadores de los Brit Awards 2010

Este martes 16 de febrero, en el London’s Earls Court Arena de la ciudad de Londres, se celebró la trigésima ceremonia de entrega de premios de los importantes y reconocidos “Brit Awards”, el símil británico de los Premios Grammys. Y al decir esto, tomamos como referencia a los premios Grammys, porque estos son más antiguos (ya llevan 52 ediciones contra las 30 de los premios Brit).
Pero a pesar de esta circunstancia, los Brit awards también son muy importantes, porque estos premios prestan principal atención a las producciones inglesas y dividen las nominaciones entre el Reino Unido y el resto del mundo. Por eso, en cierta medida, esta situación es un termómetro del éxito internacional de las diferentes producciones musicales; ya que aquellos artistas que triunfan en el Reino Unido, generalmente repiten el mismo éxito en el resto del mundo, con mayor sincronía que aquellos artistas que sobresalen en los Estados Unidos, los cuales muchas veces limitan su éxito a la frontera norteamericana.
Este año la gran ganadora de los “Brit awards 2010”, fue sin duda “Lady Gaga” quien se llevó el preciado trofeo en las 3 categorías en las que estuvo nominada: “Mejor intérprete femenina internacional”, “Mejor álbum internacional” y “Mejor aparición (revelación) internacional”. Todo esto, luego de sorprender a toda la audiencia con su extraña vestimenta con la que se presento al evento. Mientras tanto, el premio a “Mejor intérprete masculino internacional” quedó en manos del cantante americano “Jay-Z”.
Respecto de lo ocurrido dentro las categorías británicas el premio a “Mejor intérprete femenina británica” fue para “Florence & The Machine”, el premio a “Mejor intérprete masculino británico” fue para “Dizzee Rascal” y el premio a “Mejor banda británica” quedó en manos de “Kasabian”.
Merecen una mención especial, las 2 nuevas e interesantes categorías que se incorporaron en razón del festejo de los 30 años de vida del evento, que fueron el premio al mejor Hits y al mejor disco de los últimos 30 años. Dentro de estas (muy opinables) categorías resultaron ganadores: “Oasis” por su álbum “(What’s the Story) Morning Glory?” y las “Spice Girls” por su Hits “Wannabe”.

La lista completa de ganadores:

Mejor Intérprete Femenina Británica:
Bat for Lashes
Florence & the Machine
Leona Lewis
Lily Allen
Pixie Lott

Mejor Intérprete Masculino Británico
Calvin Harris
Dizzee Rascal
Mika
Paolo Nutini
Robbie Williams

Mejor Revelación Británica
Florence & the Machine
Friendly Fires
JLS
La Roux
Pixie Lott

Mejor Banda Británica
Doves
Friendly Fires
JLS
Kasabian
Muse

Mejor Album Británico
Dizzee Rascal - Tongue n’Cheek
Florence & the Machine - Lungs
Kasabian - West Ryder Pauper Lunatic Asylum
Lily Allen - It’s Not Me, It’s You
Paolo Nutini - Sunny Side Up

Mejor Single Británico
Alesha Dixon - Breathe Slow
Alexandra Burke Ft Flo Rida - Bad Boys
Cheryl Cole - Fight For This Love
Joe McElderry - The Climb
JLS - Beat Again
La Roux - In For The Kill
Lily Allen - The Fear
Pixie Lott - Mama Do
Taio Cruz - Break Your Heart
Tinchy Stryder Ft N-Dubz - Number 1

Mejor Album 30 años
Coldplay - A Rush of Blood to the Head
Dido - No Angel
Dire Straits - Brothers in Arms
Duffy - Rockferry
Keane - Hopes & Fears
Oasis - (What’s the Story) Morning Glory?
Phil Collins - No Jacket Required
Sade - Diamond Life
The Verve - Urban Hymns
Travis - The Man Who

Mejor Hits 30 años
Bee Gees - Stayin’ Alive/How Deep is Your Love
Bros. - I Owe you Nothing
Coldplay - Clocks
Eurythmics & Stevie Wonder - Angel
Girls Aloud - The Promise
Kanye West - Gold Digger
Kylie Minogue - Can’t Get You Out of my Head
Michael Jackson - Earth Song
Paul McCartney - Live & Let Die
Pet Shop Boys - Go West
Robbie Williams & Tom Jones - The Full Monty Medley
Scissor Sisters - Take Your Mama
Spice Girls - Wannabe/Who Do You Think You Are
Take That - Beatles Medley
The Who - Who Are You

Mejor Intérprete Femenino Internacional
Lady Gaga
Ladyhawke
Norah Jones
Rihanna
Shakira

Mejor Intérprete Masculino Internacional
Bruce Springsteen
Eminem
Jay-Z
Michael Buble
Seasick Steve

Mejor Album Internacional
Animal Collective - Merriweather Post Pavilion
Black Eyed Peas - The End
Empire of the Sun - Walking on a Dream
Jay-Z - The Blueprint 3
Lady Gaga - The Fame

Mejor Revelación Internacional
Animal Collective
Daniel Merriweather
Empire of the Sun
Lady Gaga
Taylor Swift

Mejor Contribución a la música
Robbie Williams

Britney Spears: la más sexy de la música según una encuesta de la Revista Billboard

La cantante Britney Spears, fue elegida como la mujer más sexy del mundo de la música, según una encuesta realizada por la reconocida Revista Billboard. El sitio web de la revista estadounidense pidió a sus lectores que votaran por el hombre y la mujer más atractivos de la música y durante una semana, los usuarios de la página pudieron votar por alguno de los 20 músicos propuestos.
El resultado final de la encuesta arrojó que el primer lugar entre la preferencia del público lo ocupó Britney Spears, que obtuvo el 27% de las votaciones, quedando en segundo lugar Beyoncé con el 13% y Miley Cyrus en el tercer puesto con 9%.
Le siguieron Rihanna que obtuvo 8% de las preferencias para quedar en cuarto lugar seguida por Lady Gaga (7%), Carrie Underwood (6%), Shakira (4.1%), Nicole Schezinger (4%), Taylor Swift (3.5%) y Katy Perry (2.5%).

Mientras que en la categoría masculina el polémico Adam Lambert se llevó la primera posición con 20% de las preferencias, seguido por Nick Jonas, Chris Brown, Justin Timberlake y Enrique Iglesias. (Fuente: Terra noticias).

"We are the world 25 - for Haiti" una nueva versión solidaria

Un buen modo de festejar un aniversario. Después de cumplirse los 25 años de la grabación del tema "We are the world", Quincy Jones y Lionel Richie, convocaron a una serie de importantes artistas para grabar una nueva versión de la canción, esta vez destinada a recaudar fondos para las víctimas del terremoto de Haiti.

La versión original, escrita por Michael Jackson y Lionel Richie, que recaudó más de 63 millones de dólares, fue grabada el 28 de enero de 1985 para ayudar a paliar el hambre en Africa y en la misma participaron 45 grandes estrellas de la música como Bruce Springsteen, Bob Dylan, Michael Jackson, Ray charles, Cyndi Lauper, Diana Ross, Tina Turner, Stevie Wonder y tantos otros.

Esta nueva versión del año 2010, se titulará “We Are the World - 25 for Haiti” y en la misma, habrá más de 75 cantantes que colaboraron desinteresadamente en este proyecto, entre ellos: Barbra Streisand, Celine Dion, Justin Bieber, Josh Groban, Janet Jackson, Carlos Santana, Natalie Cole, Enrique Iglesias, Toni Braxton, Nicole Richie, los miembros del grupo “Beach Boys’” Brian Wilson y Al Jardine, Jennifer Hudson, Will.I.Am de Black Eyed Peas, Jonas Brothers, Miley Cirus, Lil Wayne, Kanye West, Wyclef Jean, T-Pain, Kanye West, Bizzy Bone, Kid Cudi, LL Cool J, Snoop Dogg, Drake, Mann, Nipsey Hussle, Busta Rhymes y Swizz Beatz, todos bajo la batuta del productor Quincy Jones y el cantante Lionel Ritchie. No faltará la voz del propio Michael Jackson, que había vuelto a interpretar la canción para su gira “This Is It”, que resultó truncada por su muerte el pasado 25 de junio.

Lionel Richie explicó que este proyecto no es simplemente una reinterpretación del tema con nuevos artistas sino una aproximación desde una perspectiva más moderna en la que pueden escucharse ritmos de tambores y hip hop. Según la cadena especializada de música MTV, esto podría explicar el hecho de que ninguno de los cantantes que participaron en la versión original de 1985, estuvieran presentes en esta grabación.

La grabación se realizo en el mismo estudio que, veinticinco años atrás, albergó la realización de la primera versión del tema, el Henson Recording Studios en Hollywood. La canción fue estrenada el pasado viernes 12 de febrero, durante la cobertura que la cadena NBC está realizando de los Juegos Olímpicos de Invierno en Vancouver (Canadá).

También durante la grabación musical, el cineasta Paul Haggis (“Crash”, 2005) está grabando un video sobre la sesión que se venderá con la versión contemporánea del tema de Michael Jackson, cuyos fondos irán directos a los esfuerzos de ayuda para los damnificados por el terremoto a través de la fundación “We are the World Foundation”.
Para colaborar con este emprendimiento, se pueden realizar distintas donaciones a traves de You tube y sitios de descargas como "I-tunes". Es importante, para todos aquellos que puedan hacerlo, colaborar con esta causa de ayuda humanitaria.

El pasado 2 de febrero salió a la venta "The Sea", el nuevo álbum de Corinne Bailey Rae

Casi cuatro años después del lanzamiento de su álbum debut y con ventas que superaron los cuatro millones de copias, el pasado 2 de febrero, Corinne Bailey Rae publicó "The Sea" su nuevo trabajo, que ya había sido anticipado por "I'd Do It All Again", tema número 3 de este trabajo que fue editado como single de adelanto a finales del 2009.

Corinne ya había comenzado a trabajar en las canciones de este nuevo álbum, a finales del 2007, en medio del éxito de su primer disco, que se hizo conocido gracias a su primer corte de difusión "Put Your Records On", que incluso le valieron varias nominaciones a los premios Brit y los premios Grammys; pero luego de la trágica pérdida de su esposo (en circunstancias dudosa que todavía no fueron aclaradas), la canta-autora inglesa ingresó en una inactividad absoluta. Incluso pasó más de un año antes de que regresara a trabajar en su música.

La lista completa de canciones es la siguiente:

1. Are You Here

2. I'd Do It All Again

3. Feels Like The First Time

4. The Blackest Lily

5. Closer

6. Love's On Its Way

7. I Would Like To Call It Beauty

8. Paris Nights/ New York Mornings

9. Paper Dolls

10. Diving For Hearts

11. The Sea

Grabado principalmente en Leeds y Manchester y coproducido por la propia Corinne Bailey Rae junto con otros dos productores, Steve Brown y Steve Chrisanthou, ‘The Sea’ es un álbum definitorio, define su carrera, el momento en la vida de una artista en el que se superan expectativas, se rompen barreras y un nuevo lenguaje musical emerge, un lenguaje rico en significado e imbuido con una pasión que marca su trabajo diferenciándolo y destacándolo del resto. (Fuente: Guia mp3 - nuestra redacción).

Varios artistas graban solidariamente una versión de “Everybody Hurts” para ayudar al pueblo de Haití

La idea fue de Simon Cowell, productor musical y juez del "American Idol" y del "Factor X" británico: "Todos estamos trabajando mucho para hacer que sea un éxito y para aumentar la cantidad de dinero para ayudar a Haití. Tenemos poco tiempo y el pueblo de Haití necesita toda la ayuda que se le pueda ofrecer lo antes posible. Me gustaría hacer este disco con diferentes artistas y espero que todos estén dispuestos a participar".

El tema es una versión de la canción de R.E.M. de 1993 interpretada ahora por una larga serie de artistas. Hasta el momento los músicos confirmados son: Bon Jovi, Mariah Carey, Kylie Minogue, Leona Lewis, Cheryl Cole, James Blunt, James Morrison, Joe McElderry, Mika, Alexandra Burke, Susan Boyle, Miley Cyrus, Robbie Williams, Take That, Rod Stewart, Michael Buble, Westlife y JLS.

Se pudo saber que la canción se presentará en la gala de los próximos Brit Awards 2010, que se realizará el próximo 16 de febrero en Londres, la misma fecha que refleja (para su lanzamiento en Estados Unidos) el sitio de venta digital Amazon. Algunas versiones indican que el single ya está listo para su venta desde el día 8 de febrero, pero esto ocurre en las tiendas Inglesas. Lo que no se sabe es si los artistas acudirán a la ceremonia para presentar la canción o si los veremos sólo a través de un vídeo.

Britney Spears prepara su nuevo álbum, en el que quiere incluir un dúo con Shakira o Lady GaGa

La revista "People" ha revelado estos días que Britney Spears está en Miami, donde se ha reunido con su mánager Larry Rudolph para seguir trabajando en su próximo álbum de estudio. Según el productor Danja, se trata de un disco "optimista y urbano".
Asimismo, según el empresario de Zomba Records , Nichols Stevens, el nuevo single de la Princesa del Pop será una de las canciones más exitosas de la década, "un single asesino muy urbano" que, si todo va según lo previsto, se lanzará a principios del próximo mes de junio.
Además, dentro de las sorpresas del nuevo álbum se encuentra un posible dueto con Lady GaGa o Shakira. El productor Pharrell Williams ha comentado a la cadena E!, que Britney "está al 110% en el estudio, que lo está dando todo", y añade: "Le hemos propuesto a Jive Records traer al estudio a Shakira o Lady GaGa y les ha parecido una fabulosa idea. Yo quiero que se haga realidad un dúo explosivo, no dormiré tranquilo hasta verlo".
En las últimas semanas también se ha hablado de que este nuevo álbum de la estrella del pop contará con una de las tres componentes de las Destiny's Child, Kelly Rowland, y también con Darkchild, David Guetta y Asher, quien ha comentado que "el nuevo disco es de pop épico, con sonidos y ritmos optimistas combinados con letras profundas y emocionales".
El último trabajo de Britney es un recopilatorio publicado el pasado año 2009, "The Singles Collection", que presentó con el sencillo '3'. Su nuevo disco se espera para este año. (Fuente: Yahoo Noticias).

El médico de Michael Jackson fue acusado formalmente por homicidio en la causa que investiga su muerte

En un comunicado, la oficina del fiscal declaró que Conrad Murray, de 56 años, es sospechoso de haber "matado a Michael Jackson, sin premeditación".
Este lunes debe tener lugar una audiencia durante la cual se debe expresar formalmente al doctor Murray su acta de acusación, precisó el comunicado del fiscal. Los abogados de Murray indicaron que se entregaría a las autoridades.
Jackson murió el 25 de junio a la edad de 50 años en Los Angeles, tras una sobredosis de medicamentos y una intoxicación con el anestésico propofol.El doctor Murray siempre reconoció que había administrado propofol a Michael Jackson, poco antes de su muerte. Pero según él se debió al insistente pedido del músico, que lo utilizaba como somnífero.

Poco después de anunciarse los cargos, miembros de la familia de Michael Jackson, incluidos sus padres, Katherine y Joe, y sus hermanos Tito y LaToya, llegaron al tribunal donde una horda de corresponsales de prensa esperaban noticias.
También se habían congregado los seguidores del músico, con pancartas en las que se leía "Justicia para Michael Jackson" y "El mundo quiere justicia para Michael.
Se suponía que Murray, quien trató profesionalmente a Jackson poco antes de la muerte del ídolo del pop, se entregaría a las autoridades el viernes.
Pero la sesión donde debía escuchar los cargos en su contra fue postergada debido al parecer a desacuerdos entre los fiscales y el Departamento de Policía de Los Angeles sobre la manera en que el médico debía ser llevado ante la corte.
Los fiscales negociaban con los abogados defensores la entrega voluntaria de Murray, para que no apareciera en la corte esposado o con grilletes.
La Policía se oponía al plan, y quería arrestar al médico a los ojos del público.
El caso por homicidio contra Murray fue armado tras una concienzuda investigación que incluyó allanamientos a las oficinas del médico en Houston y en Las Vegas.
Michael Jackson murió veinte minutos después de recibir la inyección de propofol, mientras el doctor Murray se había ausentado unos minutos.
Según sus propias declaraciones a la Policía, Conrad Murray se dio cuenta al regresar a la habitación que el cantante no respiraba, pero demoró más de una hora en llamar a los servicios de emergencia.
Había sido contratado como médico personal de Michael Jackson en mayo de 2009, un mes antes de su muerte, el 25 de junio. El ícono de la música pop preparaba entonces su gran regreso a los escenarios con la gira "This is it!". (Fuente: Yahoo Noticias).

Madonna y Jon Kortajarena... ¿Su nuevo novio?

Madonna sigue siendo noticia. Después de su promocionado viaje a Brasil (el pasado 2009), que estaba destinado, entre otras cosas, a conocer a sus suegros y luego de las recientes declaraciones de Jesús Luz, sobre su deseo de tener hijos con la Reina del Pop, se conoció la noticia sobre la ruptura de la pareja.
Pero obviamente, Madonna, no se quedaría llorando en un rincón. Después de la noticia de su separación con el modelo brasileño Jesús Luz, ella afirmó a sus amigos que ahora está "enamorada" del actor y modelo español “Jon Kortajarena”. La reina del pop, de 51 años, conoció al joven de 24 años en el estreno en Nueva York de la película "A Single Man", de la cual Kortajarena participa. "Madonna coqueteó con él y los dos luego cenaron con amigos. Madonna está enamorada de Jon Kortajarena", afirmó una amiga de la artista.

"Ella hizo algunas averiguaciones sobre él y sobre sus futuros trabajos como modelo, con el fin de utilizar su influencia para ayudarlo. Lo invitará a algunos eventos sociales en Nueva York", agregó.

Mientras tanto, su ex pareja, Jesús Luz, de 23 años, fue fotografiado vacacionando en la playa de Ipanema, en Río de Janeiro, luego de haber declarado a la prensa que fue él quien puso fin a la relación por falta de intereses comunes, un hecho que enfureció a la Diva.

"Ella está furiosa y se siente humillada. El debería agradecerle por su éxito en el mundo del modelaje y ahora (en represalia) está llamando a todos sus amigos diseñadores para que no lo contraten", señaló el allegado a la vocalista. (Fuente: Nuestra redacción - ciudad.com)

Los discos más vendidos de 2009

Datos recogidos de la Revista Rolling Stone nos cuenta que la industria de los CDs recibió un gran impulso en ventas con la muerte del Michael Jackson, que se transformó en el artista con más ventas en el pasado 2009, vendiendo siete millones de álbumes de todo su repertorio, 10,2 millones de downloads de canciones y 1,3 millones de DVDs. Los Beatles lo siguieron en septiembre con la esperada llegada de su catálogo remasterizado, que acumula dos millones de discos vendidos y más de un millón de copias del videojuego Rock Band, que acompañó el lanzamiento.
A continuación, los diez lanzamientos de 2009 más venidos en EE.UU:
1) Taylor Swift Fearless - Ventas totales: 2.604.000
2) Lady Gaga The Fame - Ventas totales: 1.823.000
3) Susan Boyle I Dreamed a Dream - Ventas totales: 1.803.000
4) Hannah Montana Hannah Montana: The Movie Soundtrack - Ventas totales: 1.740.000
5) Black Eyed Peas The E.N.D. - Ventas totales: 1.554.000
6) Eminem Relapse - Ventas totales: 1.551.000
7) Andrea Bocelli My Christmas - Ventas totales: 1.516.000
8) Jay-Z The Blueprint 3 - Ventas totales: 1.393.000
9) Kings of Leon Only by the Night - Ventas totales: 1.276.000
10) Nickelback Dark Horse - Ventas totales: 1.223.000

Rock en Montes de Oca

El pasado domingo 31 de enero por la noche hubo una nueva presentación de rock en Montes de Oca. En esta oportunidad el lugar elegido fue Sumo Pub, cuyos propietarios decidieron organizar, como en otras oportunidades, un nuevo evento de música con bandas de la zona.
El show fue animado por 3 bandas: “Sin código” (Montes de Oca), “3CV” (Armstrong) y “Hormiga & la Rockera” (Las Rosas).
“Hormiga & la rockera” abrió el juego con una previa de 7 u 8 versiones de temas clásicos del Rock nacional para luego dejarle el paso a las otras bandas y cerrar el show sobre el final de la noche.
El primer turno fue de “Sin código” la banda local que realizó su habitual lista de temas con versiones de bandas como “Jóvenes pordioseros”, “Los enanitos verdes”, “Los rancheros”, “Mana” y algunos temas en inglés de bandas como “Oasis” y “Green day”. También sobre el final de su presentación realizaron un tema propio, que Martín (guitarrista y cantante) ya realizaba con “Gaudeamus” (su antigua banda).
En segundo lugar se presentó la “3CV” de Armstrong que con un repertorio fuertemente marcado por temas de “La mancha de rolando”, le pusieron mucha energía a la noche. Ellos también interpretaron temas propios.
Y por último, el plato fuerte de la noche, con “Hormiga & la rockera” que mostraron un variado y extenso repertorio con prolijas versiones de grandes bandas del rock nacional, con un lugar central reservado para Norberto "Pappo" Napolitano (El Carpo), una verdadera especialidad de la banda, que desató el entusiasmo de la audiencia. Una presentación muy pasional, donde también realizaron algunas versiones interesantes de grandes bandas de rock internacional como Creedence Cleawater Revival y varios temas de su propia autoría.
Si queres escuchar más detalles del evento, entrevistas y alguno de los temas que sonaron el domingo por la noche, podes escuchar la emisión número 147 de “Hoy…el sabor del presente”, el próximo sábado 6 de febrero a partir de las 18:30 horas. Para hacerlo podes ingresar a http://www.fm102-7.com.ar/ y escucharnos en vivo y en directo.

Te presentamos a "Dandy Glam"

Como ya comentamos, uno de los objetivos centrales de Hoy el sabor del presente…es intentar desarrollar nuestra propia producción de noticias, recorriendo un poco el país (cuando podemos) en busca de material nuevo sobre bandas que están arrancando o algunos grupos regionales y también con la cobertura de algunos eventos muy especiales que no podemos dejar de realizar.

De esta manera fuimos conociendo y trabando relación con bandas como Gradocero, Las viejas, Austria, Audire, Ruvel y otras muchas…cuya música, hoy ya forman parte habitual de nuestra programación.

En estos últimos tiempos tuvimos la suerte de conocer otras 3 bandas: “Viento” de Capital Federal, “Dandy Glam” de Córdoba y “La fragua” de Río Negro.

En esta oportunidad te vamos a contar algo de “Dandy Glam”, una banda de la ciudad de Córdoba, enrolada dentro del género del pop electrónico…que se encuentran tocando desde el año 2006 y que gracias a la colaboración de nuestros nuevos cronistas de rock nacional: Nelso y Mabel, pudimos acceder a un demo que según nos cuentan, recoge 7 temas que formaran parte de su primer disco, que se llamará “Play Tour”, cuyo proceso de grabación y producción, acaba de finalizar.

Dandy Glam es una banda que como ya dijimos se enrola dentro de la categoría del pop electrónico, algo no muy común en nuestro país, donde más allá de “Babasónicos” o “Miranda”, es difícil encontrar otra banda de referencia dentro del género en nuestro país; por eso nos pareció un material muy interesante.

Ellos mismos dentro de su sitio en My Space, reconocen como influencia musical, a muchos grupos de los años 80, como Duran Duran, Depeche Mode, The Cure, Inxs y otras bandas…pero a pesar de que no lo mencionan, resulta innegable, al escuchar su música, que también hay cierta influencia de los grupos argentinos referentes, sobretodo de Babasónicos.

El demo tiene 7 temas, que seguramente formarán parte de “Play tour” su primer disco cuya grabación y producción acaba de finalizar…

En nuestro programa ya compartimos parte de su música y lo seguiremos haciendo en nuestra próxima emisión número 147. Si querés saber más sobre esta banda y escuchar sus temas, podes ingresar a http://www.myspace.com/thedandyglam

Michael Jackson recibirá un Grammy honorífico

Michael Jackson añadirá a todos sus premios el "Grammy Lifetime Achivement Award" a título póstumo en reconocimiento a su exitosísima carrera musical en una ceremonia especial que se celebrará este sábado 31 de enero en Los Ángeles, en la víspera de la gala anual de los Premios Grammy.
Está previsto que Prince Michael y Paris (2 de sus hijos) comparezcan sobre el escenario para el acto de entrega en la que será su primer presentación pública desde su emotiva aparición en el funeral organizado tras su muerte el pasado 25 de junio.
"Todo el mundo está esperando para ver el florecimiento de estos niños", aseguró Brian Oxman, abogado de Joe Jackson, padre del "rey del pop".
El tercer hijo de Michael, Prince Michael II, de 7 años y apodado "Blanket", no acompañará a sus hermanos mayores, según fuentes próximas a la familia, aunque esta decisión podría cambiar.
Lo que quedó descartado es que los niños realicen alguna interpretación, canten o bailen como parte del evento.
El acto no será retransmitido por televisión, si bien es probable que parte de la entrega del premio honorífico se emita el domingo dentro del vídeo tributo a Michael Jackson que se proyectará durante la entrega de los Grammy.
La proyección en 3D consistirá en un montaje audiovisual inspirado en el tema de Jackson "Earth Song", que iba a ser uno de los momentos centrales de los conciertos que estaba preparando el "rey del pop" antes de fallecer el pasado 25 de junio.
Simultáneamente a la emisión del vídeo, los artistas Celine Dion, Jennifer Hudson, Smokey Robinson, Carrie Underwood y Usher interpretarán la canción junto a la voz de Michael Jackson.
El tributo supondrá también la primera vez que una ceremonia de premios realiza parte de su emisión en 3D, para lo que se distribuirán gratuitamente en los establecimientos de la cadena Target (en EE.UU.) lentes adaptados a esta tecnología para seguir el espectáculo desde el hogar.
"Este segmento promete ser uno de los momentos más emocionantes de la ceremonia de este año", aseguró Ken Ehrlich, productor ejecutivo de la gala y antiguo colaborador de Jackson.
"Cuando Michael vio por primera vez este pequeño filme en su último ensayo había lágrimas en sus ojos", dijo Ehrlich.
"Earth Song" fue uno de los múltiples número uno que grabó Jackson a lo largo de su carrera y su mensaje busca concienciar sobre el daño causado por el ser humano en la naturaleza.

También dentro del mundo musical de Michael Jackson, podemos contar que el pasado 27 de enero, salió oficialmente a la venta, en formato DVD y Blue-ray, “This is it” la película dirigida por Kenny Ortega, que muestra todos los ensayos previos de la última gira que estaba preparando Michael y que lamentablemente no se pudo llevar adelante. Una película que originalmente estaba pensada para la videoteca personal de Michael Jackson y que luego de su muerte, cambio de destino.
El lanzamiento también incluye una edición especial, que incorpora un segundo DVD, con material de todos los músicos, vocalistas y bailares que formaron parte de estos ensayos.(Fuente: Terra).

Gradocero se presentará en el Festival "De los Andes Rock 2010"

En la vida hay cosas que son muy interesantes, una de ellas, volver a reencontrarse con el primer amor. Eso les ocurrió a los chicos de “Gradocero”, que volverán a subirse al escenario en San Martín de los Andes, Provincia de Neuquén, en la nueva edición del Festival “De los Andes Rock”.
Y decimos esto, porque una de las primeras presentaciones importantes de “Gradocero”, fuera de Capital Federal, fue precisamente, su presentación en doble Jornada en la edición 2006 del mencionado Festival el 23 y 24 de Febrero de ese año.
Esta vez, después de 4 años y con mucho más recorrido musical, “Gradocero” vuelve a vestir de gala la grilla de artistas del Festival, que se llevará a cabo en la Plaza San Martín, los días 13 y 14 de febrero, a partir de las 20:30 horas.
Este año los chicos de Capital Federal, mostrarán lo mejor de su repertorio, donde además de su acostumbrado show, adelantarán muchos de los temas que van a formar parte de su nuevo disco que saldrá a la venta en el primer semestre de este 2010.
Aunque este reencuentro resulta emocionante, no es la primera vez que “Gradocero” vuelve a San Martin de los Andes, ya que en el año 2007 la banda se presentó en esa ciudad, en el marco de su gira de invierno 2008, entre el 14 y el 22 de julio de ese año; donde también visitaron la ciudad de San Carlos de Bariloche.
Una muy buena oportunidad para disfrutar del nuevo material que viene organizando la banda, en un show muy importante que “Hoy…el sabor del presente” intentara cubrir, como ocurre cada vez que la oportunidad lo amerita.

“Hoy…el sabor del presente” festejó sus primeros 3 años de vida

Ayer, domingo 10 de enero de 2010, se cumplió el tercer año de vida de nuestro programa y lo festejamos con un pequeño brindis que realizamos en “Chocolate” un reconocido pub de la ciudad de Las Rosas.
Esta reunión fue un hermoso cierre para el festejo que ya habíamos comenzado el sábado 09 de enero, cuando a las 19 horas, salimos al aire con la emisión número 145 de “Hoy…el sabor del presente” donde repasamos los momentos periodísticos más importantes del programa y compartimos aquellas canciones que sonaban aquel 10 de enero de 2007, cuando decidimos iniciar este mágico viaje por el éter.
Durante el transcurso del mismo, además de los saludos y las felicitaciones de varios de nuestros oyentes, recibimos la comunicación de 2 grandes amigos del programa: En primer lugar, nos comunicamos con “Juancho Sosa”, guitarrista del desaparecido grupo “Las Viejas”, que como siempre amenizó nuestro programa con su inagotable experiencia y alguna de sus habituales anécdotas del mundo de la música. Y un rato después, también nos pusimos en contacto con “Tati Cecchi”, “Adrian Clar”, “Martín Nastri” y “Ramiro Cairo”, la alineación en pleno de “Gradocero”, la excelente banda porteña, que tanto tiene que ver con la vida de nuestro programa.
Terminado el mismo, todos los que integramos la familia de "Hoy...el sabor del presente", decidimos esperar un día para festejar en la fecha exacta de nuestro aniversario y reunirnos para realizar un brindis formal y degustar otro momento especial, fuera de micrófono.
Más allá de todas las experiencias y satisfacciones que fuimos disfrutando a lo largo de estos años… este tercer aniversario, también nos encuentra en un momento muy especial; ya que desde el mes de diciembre venimos a pleno con la felicidad que nos produjo haber recibido 2 Nominaciones para los Premios Nacionales Gaviota de Oro 2009 organizado por la Sociedad Argentina de Artistas Profesionales (S.A.D.A.P), en las categorías (09) "Mejor Programa de Rock y Música Joven" y (35) "Mejor Conducción Musical Masculina" por la labor de su conductor Gabriel Bertino.
Situación que se hizo más grata, cuando “Gabriel Bertino”, uno de los conductores de "Hoy... el sabor del presente", fue galardonado con una Mención Especial en la categoría "Mejor Conducción Musical Masculina" junto a Pedro José Traverso de FM Latina 94.5 Mhz de la ciudad de Rosario, quien se llevó la Gaviota de Oro.
De más está decir que en el festejo de este nuevo aniversario, pasamos un muy lindo momento, donde como siempre, además de una grata reunión de amigos, pudimos recordar varias de las anécdotas que fuimos recogiendo a lo largo de nuestra historia en el aire.

Les recuerdo quienes hacemos el programa: Betiana Domesi (voz femenina), Gabriel Bertino (producción y conducción) , Matías Torres (musicalización y operación técnica), Bittor Arnaiz y Lorena Bertino (corresponsales desde Bilbao), Alan izaguirre y Fernando Beltramo (técnicos colaboradores), Julieta Nassi y Sonia Aquili (colaboradoras).
Todos estamos muy felices de haber podido acompañarlos durante estos 3 años y deseamos fervientemente, seguir haciéndolo por mucho tiempo más…Salud a todos!!!

Betiana Domesi (conducción femenina), Matías Torres (operacion y puesta en el aire) y Gabriel Bertino (conducción Masculina y producción). Todos muy tranquilos disfrutando del festejo después del brindis.

Una imagen de Beti y Gabi, tomada por Fernando Beltramo (colaborador técnico) quien fue el fotógrafo oficial del festejo

Matías Torres, nuestro operador, mostrando su felicidad junto a Sonia Aquili, su flamante esposa, quien muchas veces nos ayudó en la conducción del programa cuando Gabi o Beti, no pudieron salir al aire.

Según nuevas investigaciones, el Punto G podría ser algo subjetivo y no existir realmente

Investigadores del King's College de Londres, Inglaterra, aseguran que el Punto G de las mujeres podría ser algo subjetivo "producto de su imaginación" y no existir realmente, después de haber concluido un estudio en 1.800 mujeres sin encontrar prueba alguna de la existencia de esta zona erógena.
Según las conclusiones que aparecen publicadas en el último número de la revista The Journal of Sexual Medicine, que indican que esta zona sensible, descubierta hace más de 50 años por el ginecólogo alemán Ernst Gräfenberg -quien la situó en la parte frontal de la vagina- sería realmente un mito "estimulado por las revistas y los terapeutas sexuales".
La teoría de Gräfenberg había sido ratificada, en parte, en mayo de 2008 por un tal Emmanuele Jannini, un ginecólogo italiano que da clases en la Universidad de L'Aquila. En su estudio el médico aseguró que algunas mujeres tienen Punto G y otras no.
Su trabajo, que en su momento causó un gran revuelo, fue realizado en base al estudio de 20 de sus pacientes. Y concluyó que nueve de ellas tenían Punto G y once no. Jannini describió al Punto G como un tejido que se destacaba por ser más grueso, y que estaba entre la uretra y la vagina. Para llegar al resultado les hizo una ecografía transvaginal a todas sus pacientes.
La polémica tiene ahora un nuevo capítulo, con el estudio dado a conocer ayer que indica que el Punto G de la mujer podría ser algo subjetivo.
Todas las participantes del nuevo estudio eran gemelas o mellizas y, al ser interrogadas por la presencia de su Punto G, ninguna pareja de hermanas coincidió en la respuesta pese a su similitud genética, sobre todo en el caso de las gemelas. "Si una de las gemelas idénticas respondía que sí, se esperaba que la otra, que tenía genes idénticos, también tuviera la zona erógena, pero este patrón no se produjo", señalan los autores de la investigación.
Por ello, aunque "las mujeres pueden argumentar que la dieta o el ejercicio ayuda a tener el Punto G, en realidad es virtualmente imposible encontrar rastros reales", destacó en declaraciones a la cadena británica de noticias BBC Tim Spector, uno de los autores del estudio.
Esta investigación puede suponer una presión menos para aquellas mujeres que temen que "si no tienen el Punto G esto las hace imperfectas", añadió Andrea Burri, también autora de este trabajo, denunciando que "es bastante irresponsable reivindicar la existencia de una entidad que nunca ha sido probada".
Situándose en la vereda opuesta, la sexóloga Beverley Whipple, criticó estas conclusiones ya que, a su juicio, no tiene en cuenta las experiencias de las mujeres lesbianas o bisexuales e ignora el uso de diferentes técnicas sexuales. (Fuente: Diario Clarín).

Importantes lanzamientos discográficos anunciados para este 2010

Radiohead, Coldplay, Ringo Starr, The Who, Lenny Kravitz y Beyoncé son algunos de los grupos y artistas que han anunciado nuevos trabajos discográficos para 2010.

David Bowie: Este 26 de enero, presentará “A reality tour”, un disco doble que recoge la gira ofrecida en 2004 por el artista inglés.
Peter Gabriel: El reconocido músico británico, que estaba desaparecido desde el 24 de septiembre del 2002 (fecha en la que salió a la venta “Up”, su anterior trabajo); este 15 de febrero estrenará un nuevo disco, “Scratch my back”, un álbum en el que versionará temas de Lou Reed, Elbow, Neil Young y The Kinks, entre otros.
Ozzy Osbourne: Quien fuera el reconocido vocalista de la emblemática banda Black Sabbath, ha fijado el mes de junio, como fecha tope para el lanzamiento de su nuevo álbum solista “Soul sucka”.
The Offspring: La importante banda americana del nuevo punk, se encuentra en estudios trabajando en un nuevo disco que saldrá a la venta el próximo mes de agosto; mientras que Los Red Hot Chili Peppers hacen lo propio con un trabajo que estará disponible en el mes de octubre.
The White Stripes: Los actuales representantes del Indie rock, ofrecerán, a partir del 16 de marzo, “Under great white northern lights”, un Box set de edición limitada, que además de dos CD, dos vinilos y un libro de fotografías, incluirá un DVD con el documental “Great white northern lights”, donde se plasma la gira que la pareja rockera ofreció en Canadá en el año 2007.
Aunque son muchas las obras discográficas a estrenar en 2010, escasean las que, a día de hoy, han programado una fecha definitiva para su lanzamiento.
En esta situación se encuentran varias divas del pop, como Beyoncé, Britney Spears, Christina Aguilera, Jennifer López y Shakira, que ha confesado la pronta publicación de un álbum cantado íntegramente en castellano.
Mientras tanto Radiohead opta por la comodidad del estudio para perfilar el que será su nuevo álbum después de su exitoso último trabajo “Rainbow” del año 2007, Mientras que los miembros de Coldplay se han trasladado a una iglesia abandonada, situada en el norte de Londres, para crear el nuevo trabajo del grupo liderado por Chris Martin.

Lenny Kravitz se dejará seducir por su lado más funky en Negrophilia, y The Strokes ya han reservado hora para entrar a grabar el que, tras tres años de parón, será su cuarto trabajo discográfico.
Inasequible al desaliento, Pete Townshend compone en la actualidad nuevas canciones para un musical, Floos, cuyo repertorio integrará en gran medida el nuevo álbum que publicará The Who en 2010. (Fuente: Infobae).

Aparece otro tema inédito de Michael Jackson

Esta vez el material es una canción a dúo del Rey del Pop junto al cantante Lenny Kravitz, que ya está disponible en la Red.

Michael Jackson sigue siendo una fuente constante de noticias y novedades. El desaparecido Rey del Pop sigue moviendo millones de dólares, y es por este motivo que sus canciones, composiciones y bocetos alcanzan un valor casi incalculable.
Pero por contrapartida, también se hace difícil guardar bajo llave cualquier material audiovisual de Michael, debido a la gran extensión del mundo virtual que ofrece Internet. Esto fue lo que ocurrió con la nueva canción, que se filtró ilegalmente en la Red y se titula “Another Day”
El tema fue producido por Michael Jackson junto al exitoso cantante Lenny Kravitz. El tema es totalmente verídico y prueba de ello es que el propio Kravitz habló de esta canción, que se hubiera puesto a la venta seguro, cuando Michael murió el invierno pasado.
Por aquel entonces, Lenny explicó a la web Spinner que producir la canción con Michael había sido "la experiencia más alucinante" que había tenido en un estudio, y respecto al Rey del Pop, dijo: "Él estuvo divertido, muy divertido, y nos pasamos todo el tiempo riendo".
Todavía no se sabe cómo se ha filtrado gratis el material. En algunas páginas se pueden escuchar hasta dos minutos de la canción. Seguro que esta filtración extremará las medidas de seguridad sobre las posesiones del cantante, ya que Michael Jackson sigue siendo una auténtica mina de oro. (Fuente: Yahoo nusica).

Internautas británicos se revelan contra el pop comercial

Sabemos que el Reino Unido, es la cuna de la música, por eso es un asunto muy serio cual será la canción que define las navidades de cada año. Se puede apostar por ello y los medios siguen atentamente la competencia. Los consumidores votan con sus bolsillos y pueden surgir sorpresas. Aunque ninguna como la de este año: en el número uno de las listas se ha colocado “Killing in the name of”, tema airado del grupo estadounidense Rage Against the Machine, que ya fue un éxito en 1992.
“Killing in the name of” no tiene nada de navideño y sí mucho de anarquista. Su resurrección comercial obedece a una inspirada iniciativa de un internauta, Jon Morter. Hace poco más de una semana, Morter empezó una campaña para evitar que el codiciado puesto fuera conquistado por el último ganador del concurso televisivo The X factor, el adolescente Joe McElderry. The climb, su primer disco, estaba destinado a ser la canción de las navidades. Aparte de tener un mensaje optimista, The climb ya había sido un éxito en EE UU, en la voz de Miley Cirus.
El internauta en cuestión usó Facebook, Twitter y otras redes sociales para lanzar la alternativa de Rage Against the Machine. Se basaba en la irritación de los amantes del rock contra Simon Cowell, magnate musical que presume de controlar los gustos del gran público. La rebelión de Morter despertó la simpatía de figuras como Paul McCartney, pero no se sabía si sería suficiente para contrarrestar el poder mediático de Cowell.
Resulta que sí. Según la lista oficial, "Killing in the name of" ha sido el mayor éxito de la pasada semana, con 500.000 descargas, superando a The climb, que se queda en el número 2, con 450.000 descargas y ventas en soportes físicos. Rage Against the Machine lo ha interpretado como una victoria de "la música auténtica", atribuible a "los fans y los luchadores por la libertad".
En las oficinas de Sony Music todo son sonrisas: porque ambos temas han sido editados por la empresa. (Fuente: Diario El país).

“Thriller”, el exitoso videoclip de Michael Jackson será tesoro nacional en EEUU

Uno de los grandes hits de Michael Jackson ha pasado a ser uno de los grandes tesoros de la cultura estadounidense. “Thriller” ha pasado a formar parte de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos, el archivo de música, cine y televisión más grande del mundo. Sus responsables han valorado el poder "sísmico" que tuvo en la historia del videoclip.

El trabajo fue dirigido por John Landis en 1983 y todavía es objeto de disputas legales en torno a sus derechos y beneficios. Este videoclip de la canción 'Thriller' de Michael Jackson marcó un antes y un después a la hora de concebir el concepto del videoclip. El Rey del Pop se marcó un corto de casi 14 minutos lleno de zombies y una coreografía que pasará a la historia.
El National Film Registry de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos le ha reconocido el mérito a Michael Jackson esta misma semana, incluyendo 'Thriller' entre las 25 películas que pasarán a formar parte de su archivo. Se convierte así en el primer videoclip que entra en el archivo de música, cine y televisión más grande del mundo.
Los responsables de la Biblioteca del Congreso llevaban años pensando en otorgar a Michael Jackson y a una de sus canciones más famosas este honor, pero no fue hasta después de la muerte del cantante el 25 de junio cuando decidieron que era el momento adecuado, ha revelado Steve Leggett, coordinador del National Film Preservation Board.
"Por la forma en la que la industria de la música está evolucionando y cambiando, pensamos que sería bueno volver al desarrollo de un suceso sísmico, como fue el desarrollo del videoclip", ha añadido. Entre las 25 películas que entran en el archivo se encuentran también la película de 1979 de 'Los Teleñecos' y 'El Increíble Hombre Menguante' de 1957.
El archivo de la Biblioteca del Congreso se estableció en 1989 y sólo en su registro filmográfico cuenta con más de medio millar de películas. Sus responsables seleccionan el material que entra en el archivo por su importancia en el desarrollo de la cultura estadounidense.