jueves, 30 de diciembre de 2010

Los mejores 10 discos del Rock Nacional del año 2010

Otra vez llega fin de año, otro ciclo que cierra, y por lo tanto también, otra nueva oportunidad para dejarse llevar por la tentación de poner los pies en la tierra, volver la vista hacia atrás y echar una mirada retrospectiva sobre las cosas más importantes ocurridas en el año.
En ese marco, volvemos con una idea, que ya es casi una costumbre de “Hoy…el sabor del presente”, que es la de realizar una escala valorativa de los 10 mejores lanzamientos discográficos, (a nuestro humilde entender) dentro del ambiente de la música.
El año pasado, cuando finalizaba el 2009, hicimos una lista de los mejores lanzamientos discográficos dentro del Rock Internacional y por ello en esta oportunidad, decidimos repetir la idea, pero esta vez dedicada al Rock Nacional.
Sabemos con claridad, que cualquier intento de clasificar valorativamente algún trabajo, es una actividad puramente subjetiva, ligada ineludiblemente a los gustos y criterios personales, pero no por ello vamos a renunciar a esta tarea. Por eso es que conociendo esta limitación que no podemos evitar, igualmente tratamos de prestar mucha atención a determinados aspectos, más objetivos como la calidad técnica y musical del trabajo, la heterogeneidad del mismo, la opinión de nuestros oyentes (con sus pedidos) y también, en cierta medida (porque no decirlo), la opinión del mundo de la música.
Antes de ingresar en nuestra lista aclaramos expresamente que dejamos fuera de este ranking a “El perfume de la tempestad”, último trabajo del Indio Solari, porque fue editado muy sobre el final de este año, y sería injusto compararlo con trabajos que llevan meses de edición.
Teniendo en cuenta todas estas cuestiones, hemos llegado a la conclusión que el mejor disco de este 2010 dentro del ámbito del Rock Nacional, fue para "Amapola del 66", último trabajo de DIVIDIDOS, la aplanadora del Rock integrada por Ricardo Mollo (guitarra y voz); Diego Arnedo (bajo) y Catriel Ciavarella, que desde el 2004 es el baterista.
Un trabajo muy esperado por la gente, después de 8 años de espera desde su anterior álbum de estudio que fue "Vengo del placard de otro" editado en el año 2002.
“Amapola del 66” se estrenó en vivo en Tilcara (Jujuy) el pasado 27 de marzo, fecha en la que aproximadamente también salió a la venta el disco y que luego oficialmente, se presentó en el Luna Park, el pasado 2 de junio. El único invitado de este disco es Peteco Carabajal, que interpreta el violín en "La Flor Azul", la composición de Mario Arnedo Gallo (padre del bajista) y Antonio Rodríguez Villar.
De este trabajo destacamos varios temas de nuestro gusto personal: “Caminando”, “Jujuy” (un homenaje a Tilcara), “Muerto a laburar” y también el tema que da nombre a la placa “Amapola del 66”.
Es una elección casi incuestionable, no solo por la riqueza del mismo y por los pergaminos que ostenta la banda, sino porque fue elegido por sus propios pares como el mejor disco del 2010, un dato contundente.
En el segundo lugar, ubicamos un disco, que quizás no haya tenido la difusión que se merece, nos referimos a “Espejos” de CIRO Y LOS PERSAS, que constituyó el primer álbum solista de Andrés Ciro Martínez, el reconocido líder de Los piojos, banda que como sabemos, hoy se encuentra separada, desde su último show, que brindaron el pasado 30 de mayo del 2009, en el estadio de River Plate.
Quizás este dato de la separación de Los Piojos, fue lo que jugó en contra de este disco, como si los tantos fanáticos de la banda, se negaran a escuchar este trabajo, porque sería reconocer la realidad de la separación.
Pero sin lugar a dudas, es un trabajo heterogéneo, donde Ciro vuelve a sus fuentes, con temas diferentes entre sí, pero con mucha energía, destacamos como temas principales: “Noches de Hoy”, “Ruidos”, “Vas a bailar” y también el tema que pone nombre al trabajo “Espejos”.
Y en tercer lugar, podemos ubicar a “On the rock” el último trabajo de ANDRES CALAMARO.
“On the rock” editado en junio de este año, es el sucesor de “La lengua popular” (editado en septiembre de 2007), se transformo en su decimo séptimo (17) álbum de estudio y su disco número 37 (incluyendo los trabajo de los abuelos de la nada, Los Rodriguez, y los discos recopilatorios y en vivo). Un disco que incluye 12 temas, y en el cual participan, varios artistas invitados como Diego el Cigala, Enrique Bunbury, el grupo Pereza y también Calle 13 y en uno de los temas extras incluidos en el segundo disco que trae la edición de lujo, también participa Pablo Lescano y Vicentico.
De este trabajo destacamos, “Los divinos” que fue el primer corte de difusión, “Tres Marias” (que grabó junto a Vicentico y Pablo Lescano), “Insoportablemente cruel” (grabado junto a Calle 13) y “Todos se van”.

La lista completa es la siguiente:
1) "Amapola del 66" de Divididos.
2) "Espejos" de Ciro y Los Persas.
3) “On the rock” de Andrés Calamaro.
4) "Solo un momento" de Vicentico.
5) "Confía" de Fito Paez.
6) “Algun rayo” de la Renga.
7) “Nada” de Austria.
8) “Mar de las almas” de Carajo.
9) “Donde vas” de Skay y los seguidores de la Diosa Kali
10) "La caravana mágica” de Gustavo Cordera.

Sabemos que la lista realizada es totalmente subjetiva, y pueden existir muchas opiniones discordantes, pero esta es nuestra simple apreciación, luego de haber escuchado la totalidad de todos estos trabajos.
Los dejamos con un fraternal abrazo de paz y un deseo de un excelente próximo año para todos nuestros lectores y oyentes.

domingo, 19 de diciembre de 2010

Salió a la venta “Michael” un disco póstumo de Michael Jackson con 10 canciones inéditas

Este 14 de diciembre, salió a la venta "Michael", el primer disco póstumo que se publica de Michael Jackson. Este nuevo álbum incluye diez canciones inéditas, una de los cuales "Breaking news", fue elegida como el primer single que adelantó este trabajo.
Recordamos que luego de la muerte del artista se anunció el hallazgo de un disco duro con más de 100 canciones completas que nunca llegaron a publicarse, entre las que aparecían también colaboraciones con Akon, Will.i.am o Ne-Yo.
El disco se presenta con una portada que reproduce una obra del pintor Kadir Nelson, realizada en 2009 como homenaje a la trayectoria del desaparecido artista.
La lista completa de canciones es la siguiente:
1. Hold My Hand (con Akon)
2. Hollywood Tonight
3. Keep Your Head Up
4. (I Like) The Way You Love Me
5. Monster (con 50 Cent)
6. Best Of Joy
7. Breaking News
8. (I Can t Make It) Another Day (con Lenny Kravitz)
9. Behind The Mask
10. Much Too Soon
Te esperamos en la próxima emisión de “Hoy…el sabor del presente”, donde estaremos presentando todo el material de este nuevo trabajo (Fuente: Guiamp3.com).

jueves, 16 de diciembre de 2010

Ya está confirmada la grilla del Festival Cosquin Rock 2011

Calle 13, Skay, Charly García, Luis Alberto Spinetta, Ciro y Los Persas, No te va Gustar y las Pastillas del Abuelo serán algunos de los animadores principales de una nueva edición del Festival Cosquín Rock, que para esta oportunidad cambiará nuevamente de sede. Esta edición 2011 del Festival Cosquín Rock, ya no se realizará en la Comuna San Roque, como ocurría desde el año 2005, sino que esta vez se realizará en la localidad cordobesa de Santa María del Valle de Punilla, ubicada en una zona cercana al viejo predio de San Roque.
José Palazzo, el histórico organizador del festival más federal del rock, confirmó que el encuentro se desarrollará los días 11, 12 y 13 de febrero, en el Aeródromo de Santa María de Punilla, donde años atrás La Renga organizó el festival de la Huella Invisible.
“Santa María del Valle de Punilla es una ciudad con muchos campings, con muchos hoteles y hosterías y eso va a permitir hospedar mejor a la gente de todo el país que viene para el festival”, explicó Palazzo a propósito del cambio de sede.
Palazzo agradeció al intendente local y al gobernador cordobés, Juan Schiaretti “por comprometerse y ponerse al hombro al festival, ayudando con la preparación de un predio que nos va a poder permitir recibir a más gente y que se hospeden en buenas condiciones”.
Pero además, “el Aeródromo es gigantesco y vamos a usar los hangares para que el festival sea multidisciplinario con la exhibición de películas, armado de escenarios solo para bandas cordobesas y muchos espacios más”, añadió el productor.
La grilla confirmada hasta el día de la fecha es la siguiente:

Viernes 11 de Febrero
Escenario principal:
· Calle 13
· Babasónicos
· Estelares
· Las Pelotas
· De bueyes
· Revelados
· Una banda extranjera que Palazzo aún no pudo confirmar.
El escenario temático presentará a dos bandas ganadoras de los Pre Cosquín, Attaque 77, Bulldog, Maltrato, Carajo y Massacre.

Sabado 12 de Febrero
Escenario principal:
· Skay
· Charly García
· León Gieco
· Spinetta
· Virus
· Jauría (el nuevo grupo de Ciro Pertussi, ex Attaque 77)
· Utopians.
El escenario temático será para el reggae con Nonpalidece, Fidel Nadal, Pericos, Cafres, Dread Mar I y Dancing Mood. Mientras que el sábado también se realizará la Bizarren Musik Party, que durará hasta la mañana del domingo e incluirá las actuaciones de habitués de esas celebraciones como Tremendo, Pocho la Pantera, Jazzy Mel y otros más.

Domingo 13 de Febrero
Escenario principal:
· Andrés Ciro Martínez y Los Persas
· No te va a gustar
· Las Pastillas del Abuelo
· Gardelitos
· Kapanga
· Arbolito
· Eruca Sativa
· Un grupo internacional que Palazzo intenta cerrar por estos días.
El escenario temático será para el heavy con Almafuerte, Logos, Horcas, Viticus, Tren Loco, Apocrifo y los Coverheads, la banda homenaje al soft metal de los `80.
Todo preparado para que el rock vuelva a a respirar aire puro entre las sierrras.

domingo, 5 de diciembre de 2010

Leves mejorías en el estado de salud de Gustavo Cerati

Gustavo Cerati (51 años) , que como sabemos se encuentra en estado de coma luego de un accidente cerebro-vascular que sufrió en el pasado mes de mayo, presentó algunos signos de reacción a estímulos térmicos, según informa un parte médico difundido este viernes 3 de diciembre.
El informe firmado por Gustavo Barbalace, Director Médico de la Clínica Alcla, señala expresamente: "El paciente Gustavo Cerati se halla compensado hemodinámicamente, sin complicaciones ni intercurrencias actuales. Neurológicamente presenta signos de reacción al estímulo térmico respondiendo con gestos de “retirada”. Los médicos continúan con el plan de desconexión de la respiración mecánica, con periodos progresivamente mayores de respiración espontánea".
Recordamos que el mítico cantante de Soda Stéreo, sufrió el pasado 16 de mayo, un accidente cerebrovascular en Caracas y el 7 de junio fue trasladado a Buenos Aires, donde estuvo internado en el instituto Fleni de Belgrano hasta que fue trasladado a la Clínica Alcla, un instituto de menor complejidad, para su rehabilitación.

viernes, 3 de diciembre de 2010

Se viene “Born This Way” el nuevo disco de Lady Gaga

Mientras los éxitos de Lady Gaga siguen sonando por todos los medios de comunicación del mundo, ya se anunció oficialmente el lanzamiento de “Born this way”, el tercer álbum de estudio de la nueva estrella del pop, que saldrá a la venta el próximo 14 de diciembre.
Como decíamos, este trabajo saldrá a la venta, mientras Lady Gaga todavía sigue disfrutando de la vigencia que mantiene “The fame monster”, su 2do álbum de estudio editado el pasado 23 de noviembre del 2009 (que en realidad es una re-edición especial de su primer trabajo), un álbum doble que incluye un disco donde se recopilan todos los singles de su primer trabajo “The fame” y un segundo disco donde se incluyen ocho temas nuevos, todos de mucho éxito, donde se destacan con mayor brillo: “Bad romance”, “Telephone” y “Alejandro”.
“Born this way” se presenta con dos cortes de adelanto: "Living on the Radio" y "You and I". La propia cantante, aseguró que hasta la mismísima Beyoncé quedó sorprendida por los nuevos temas, y además añadió que su nuevo álbum estará llenó de “temas hit que volverán locos a la gente”.
Cabe mencionar como dato revelador del éxito obtenido por Lady Gaga, 2 hechos:
El primero es que el video clip de “Bad Romance”, es el video mas visto en toda la historia (según datos estadísticos efectuados al 1 de septiembre de 2010) con 183.497.434 reproducciones.
Y el segundo, es que el éxito de Lady Gaga será objeto de estudio en la Universidad de Carolina del Sur (EE.UU.), que para el próximo semestre abrirá un curso donde se analizará el impacto sociológico de la fama de la cantante. El propósito de la asignatura “Lady Gaga y la sociología de la fama” será “desenmarañar algunas de las dimensiones de la fama de Lady Gaga respecto a su música, vídeos, moda y otros esfuerzos artísticos”, indicó el profesor Mathieu Deflem en su plan de estudios. “Se prestará especial atención al papel que han desempeñado (en su ascenso al estrellato) las estrategias empresariales y de publicidad, los medios de comunicación tradicionales y modernos, sus seguidores, los conciertos en vivo, la cultura gay, los asuntos religiosos y políticos, el sexo y la sexualidad”, añade Deflem.
En la próxima emisión de “Hoy…el sabor del presente” estaremos compartiendo el adelanto de este nuevo trabajo.

martes, 30 de noviembre de 2010

Hoy salió a la venta “Endlessly” el nuevo álbum de Duffy

Este martes 30 de noviembre, salió a la venta "Endlessly" el segundo álbum de estudio de Duffy, el sucesor de "Rockferry", su álbum debut editado en el 2008.
El disco fue grabado y compuesto en Nueva York y Londres, junto al veterano Albert Hammond. El disco fue anticipado por "Well, Well, Well", que fue el primer single de adelanto, en la que colabora Ahmir "Questlove" Thompson (el baterista de The Roots).
La lista completa de temas es la siguiente:
1. My Boy
2. Too Hurt to Dance
3. Keeping My Baby
4. Well, Well, Well
5. Don't Foresake Me
6. Endlessly
7. Breath Away
8. Lovestruck
9. Girl
10. Hard for the Heart


lunes, 29 de noviembre de 2010

El día que el futbol se transformó en arte puro

Lunes 29 de noviembre de 2010, una fecha para recordar. Porque este fue el día en quedó bien en claro (por si todavía quedaba alguna duda), que estamos en presencia de uno de los mejores (por no decir el mejor) equipos de la historia del fútbol ¿Hace falta decir cuál es el equipo?
Y este día fue histórico, no por la goleada que el Barcelona le propinó a su eterno rival (el Real Madrid) por 5 a 0. Tampoco porque con este triunfo el Barcelona también le robó la punta del campeonato español…sino que fue histórico, porque el Barcelona dio una lección total de fútbol, donde no solo superó al Real Madrid en todos los sectores de la cancha, sino que lo humilló, lo vapuleó, le sacó la pelota, la vergüenza y la dignidad, transformando a un equipo de fútbol en un grupo de muchachos corriendo desaforados y perdidos por la cancha, sin ni siquiera poder agarrar a los jugadores del Barcelona, para poder (aunque más no sea) pegarles alguna patada descalificadora para tratar de sacar esa bronca.
A continuación trascribiremos una nota del Diario Ole, donde se relata esta jornada, con una mirada similar a la nuestra.

Exhibición. Paseo. Baile descomunal. El Barcelona fue una orquesta. El Real, una banda. Messi dio dos asistencias para el 5-0 frente al equipo de Mourinho y se bancó patadas descalificadoras. ¿Y ahora, quién se le anima al Barca?
¿Se animará alguien en Saturno? ¿Habrán creado algún sistema táctico en Plutón que pueda detener al mejor equipo de la Tierra? ¿Al campeón de Venus le dará el cuero para un mano a mano? ¿Hay, en este sistema solar, algún equipo que le haga frente al Barcelona? Aquí Tierra llamando al espacio exterior, alguien que responda, aquí Tierra llamando al…
Una paliza alucinante. Una diferencia escandalosa. Un equipazo que redujo al que llegaba como puntero de la Liga a la categoría de equipito, siendo generosos. Aplastante. Enorme. Humillante. Perfecto. El Barcelona le dio “una manita”, como dicen en España, a su clásico rival. Una manita en el culé. Una manita que pudieron ser dos. Y con una manito atrás y otra adelante se fueron Mourinho, Cristiano Ronaldo y compañía.
De principio a fin, sólo hubo un equipo en la cancha. El palo le negó a Lionel Messi un gol delicioso, en el amanecer del encuentro, cuando todavía no se habían jugado cinco minutos. Jeffren la picó tras un contraataque, en el descuento, para redondear un 5-0 impecable e inolvidable. Entre una y otra acción sucedieron cientos de toques blaugranas, que reducían a tarascones la moral de los futbolistas vestidos de blanco. Parecían fantasmitas que, incorpóreos, no podían atrapar o, cuanto menos, interceptar la pelota.
Xavi resolvió con una genialidad a puro instinto en el 1-0. Pedro olfateó el desborde de Villa y definió en el segundo palo. El derby fue monótono desde el vamos. El equipo de Guardiola tenía una cuenta pendiente con Mourinho. Y se la cobró toda junta, en efectivo. Lástima que Pep reaccionó con su hasta acá poco conocido costado sobrador cuando Cristiano Ronaldo fue a pedirle una pelota que el entrenador tenía en su mano y que arrojó, adrede, a un costado. Leve empujón del portugués, simulación del estratega del Barca y… ¿Para qué?
Di María, pobre, era uno más de los tantos talentos del Real Madrid que estaban desorientados. Después de otro arranque furioso del local en la segunda etapa, con dos asistencias maravillosas de Lionel Messi para Villa que pusieron la historia 4-0, los futbolistas del Real Madrid sólo querían que la historia terminara ahí mismo. Pero faltaba, entonces, más de media hora de tic, tac hipnótico. ¿Dónde estaba CR7? ¿El talentoso Ozil ya había salido? ¿Ese equilibrista llamado Xabi Alonso? El Barcelona los borró a todos, con un toque precioso, movilidad, pases de primera, amagues, circulación… Las virtudes ya conocidas pero todavía no descifradas.
Casillas mostraba los ojos vidriosos minutos antes de que Jeffren clavara el 5-0 luego de un desborde de Bojan. A esa altura, el Real Madrid estaba teñido de amarillo, por pura impotencia. Faltaba que Sergio Ramos se fuera expulsado por un tremendo patadón a Messi. Faltaba que esos españoles que salieron campeones del mundo en Sudáfrica hace pocos meses se arremolinaran una y otra vez, manotazo va, empujón viene.
El Barcelona puso la música. Fue una orquesta. ¿El Real? Una banda. El equipo de Guardiola recuperó la punta de la Liga y cacheteó a su archirrival. ¿Y ahora, quién lo para? Aquí Tierra llamando al espacio exterior…

domingo, 28 de noviembre de 2010

Charlie Sheen, demandado por la actriz porno Capri Anderson

Hace aproximadamente un mes, la Policía de Nueva York encontró al actor "Charlie Sheen", desnudo y borracho tras destrozar una habitación del Hotel Plaza. El actor había acudido a la cuidad acompañado de su ex mujer y sus hijas y mientras ellas dormían decidió irse a cenar y a tomar unas copas.
Según él mismo contó a la Policía, horas más tarde acabó regresando al hotel borracho y en compañía de una desconocida. Pues bien, esa desconocida resultó ser la actriz porno "Capri Anderson", quien acaba de anunciar en un programa de televisión que demandará al actor por agresión.
Capri explicó que fue contratada para acompañar al protagonista de la serie “Dos hombres y medio” (Two and a half men) a una cena, por el módico precio de 3.500 dólares. Cuando regresaron al hotel el actor estaba muy borracho y drogado.
"Al principio hubo algo de romance, pero cuando la cosa se volvió verdaderamente incómoda fue cuando puso sus manos alrededor de mi cuello. Yo me resistí e intenté ir corriendo por mi vestido y mi móvil para salir de allí, pero en ese momento me empezó a tirar cosas, como una lámpara", explicó Anderson. Además, la actriz porno comentó que le amenazó con un abridor de cartas y le regaló piropos como "puta".
Tras observar que Sheen decía incoherencias y estaba desorientado la Policía le envió al hospital para que le realizaran un reconocimiento psiquiátrico. Pocas horas después, fue dado de alta.
Como suele pasar en estos casos las versiones se contradicen. El actor asegura que todo se ha exagerado y que no fue para tanto. La chica dice que se sintió amenazada y que llegó a temer a su vida.Esta no es la primera vez que Charlie se ve envuelto en un escándalo de drogas, alcohol y violencia, por lo que su defensa ante el juez será complicada, a pesar de ser el actor mejor pagado de la televisión, cobrando 1,25 millones de dólares por episodio.
Te dejamos un enlace para ver un reproductor con algunas imágenes softcore del trabajo Capri anderson:

lunes, 22 de noviembre de 2010

“Progress”, el nuevo disco de Take That, ya es número 1 en el Reino Unido

La semana pasada el grupo británico (nacido en Manchester) “Take That” sacó a la venta “Progress”, el tercer álbum de estudio que ha editado la banda desde su regreso en el año 2005 (y el primero con la presencia de Robbie Williams), logrando en su primer semana, el puesto número en ventas 1.
El álbum, que fue adelantado por el single “The Flood”, ha obtenido grandes resultados durante su semana de lanzamiento en el Reino Unido con casi 520.000 unidades vendidas para empezar. Además, se trata del mejor comienzo de un disco después del lanzamiento de "Be Here Now" de Oasis en el año 2005.
La historia de Take That, se divide en 2 etapas muy diferentes: La primera que va desde sus comienzos en 1990 a 1996, (fecha de su separación), en la que alcanzaron el éxito de la mano de 3 discos de estudios: "Take That &Party" (2002), "Everything Changes" (2003) y "Nobody Else" (1995). Luego de este éxito, comenzaron los problemas entre los miembros del grupo, que terminan con la ida de Robbie Williams y la separación oficial de la banda en 1996.
Luego de casi 10 años de separación, en el año 2005, Take That (sin la presencia de Robbie Williams), inicia su segunda etapa con el pie derecho gracias a “Patience”, su primer single que luego fue incluido en su álbum “Beatiful World” editado en el año 2006, con el cual iniciaron esta segunda etapa y ganaron varios premios, incluidos los Brit Awards 2007 en la categoría mejor single británico con “Patience” y los Brit Awards 2008 en la categoría mejor canción con el tema “Shine”, recordando que en el pasado 2009, también recibieron una nominación para los Brit Award en la categoría mejor grupo Británico, junto a Coldplay, Girl aloud, Radiohead y Elbow, por su segundo trabajo “The Circus” editado el pasado 9 de diciembre del 2008.
Después de todo este éxito, Robbie Williams (que se había quedado fuera de esta nueva reunión) declaró que él y los integrantes de la banda habían madurado mucho desde su separación, ocurrida el 13 de febrero de 1996, manifestando que le gustaría volver a cantar junto a su antigua banda.
Después de muchos rumores y anuncios, Robbie Williams finalmente volvió a unirse a Take That, y ahora con su conformación completa (Gary Barlow, Mark Owen, Jason Orange, Howard Donald y Robbie Williams), editaron “Progress” su nuevo álbum de estudio.
La lista completa de canciones es la siguiente:
01. The Flood
02. SOS
03. Wait
04. Kidz
05. Pretty Things
06. Happy Now
07. Underground Machine
08. What Do You Want From Me?
09. Affirmation
10. Eight Letters
Este éxito se suma, al obtenido hace unas semanas por Robbie Williams, que también logró el puesto número 1 en el Reino Unido con su nuevo recopilatorio "In And Out Of Consciousness: The Greatest Hits 1990-2010", un doble CD que celebra los 20 años en la música del británico. (Fuente: Yahoo - Nuestra redacción)

domingo, 21 de noviembre de 2010

Despedí el año con Divididos

Si sos oyente de nuestro programa y fanático del Rock Nacional, presta mucha atención porque “Hoy…El Sabor del Presente” te da la gran oportunidad de ver a “Divididos” en su último show del año. En efecto, la aplanadora de Rock, se despide de este 2010 con un show espectacular en “El Teatro” en pleno Barrio de Flores.
Participando de nuestro concurso “Despedí el año con Divididos”, tendrás la posibilidad de ganar entradas para disfrutar de este espectacular show que se llevará a cabo en el “Teatro”, ubicado en Av. Rivadavia 7800, los días 14 y 16 de diciembre.
Para poder participar en nuestro concurso, simplemente tenés que comunicarte con el programa y contestar una pregunta muy fácil: ¿Como se llama el último disco de “Divididos”?
El concurso estará abierto durante todo el mes de noviembre y en los primeros días de diciembre, entre aquellos participantes que contesten correctamente la pregunta, sortearemos un par de entradas para este evento.
Para contestar esta pregunta podes comunicarte a nuestro programa, en vivo, los días sábados de 17 a 19 horas, o también podes mandarnos un correo electrónico a nuestra cuenta hoyelsabordelpresente@hotmail.es, dejando (además de la respuesta), tu nombre y apellido.
No te pierdas esta excelente oportunidad de disfrutar parte de la historia viva de nuestro Rock.

lunes, 15 de noviembre de 2010

Te presentamos a “De bueyes”

Sin que medie confirmación oficial sobre la separación de “Bersuit Vergarabat”, los distintos músicos que integraban la banda, decidieron iniciar sus propias carreras solistas.
El primero fue “Juan Subira” que a finales del 2008 saco a la venta “Fisura expuesta”, su primer álbum solista. Unos pocos meses después, en mayo del 2009, Gustavo Cordera siguió los mismos pasos y se animó con “Suelto”, también su primer disco solista, que en este 2010, más precisamente el pasado 2 de septiembre, fue continuado por “La caravana Mágica”, un disco diferente, con una extraña fusión de ritmos, donde Cordera mezcla rock, cumbia y murga.
En esta misma línea, los también integrantes de la Bersuit, Cóndor Sbarbatti (guitarra eléctrica, bandola y bajo), Daniel Suárez (voz y coros), Oscar Righi (guitarras, programación, bajo y voz), Pepe Céspedes (voz, coros, y guitarra eléctrica), se sumaron a Martín Pomares, (bajo, guitarras, guitarron y coros) para formar una nueva banda llamada “De bueyes”, que en octubre de 2009 debutaron con “Más que una yunta” su primer álbum.
La lista completa de canciones es la siguiente:
1. Transparencia
2. Un dicho popular
3. Me da igual
4. De una pasión
5. Decisiones
6. Canción instantánea
7. Tardecitas
8. Anclado
9. Dartagnan
10. Entrega
11. La parada
12. Maricón
“De bueyes”, en su página oficial http://www.debueyes.com/bueyes.htm, inicia su biografía diciendo: “Escribir una biografía de una banda que no tiene historia es algo contradictorio. De todas maneras podríamos contarles el enorme "prontuario" musical de la mayoría de los miembros de De Bueyes, pero resulta algo ya conocido, con nombrar Bersuit es más que suficiente”.
En la misma “De bueyes” cuenta que el El 13 de agosto del 2008, Osqui habló con Dany de hacer un disco juntos. Le dijeron a Pepe que participe en la música y en la producción y después espontáneamente se sumaron el Cóndor, con sus arreglos de voces y Martín, ingeniero de grabación y violero con sus toques en la otra guitarra. También contamos con la colaboración de músicos y amigos, hijos e hijas, productores y artistas de otros géneros.
La experiencia dio un resultado inesperado, después de varios meses de grabación, de compartir ideas, comidas y alegres momentos, nos encontramos con el disco terminado y esperando que ustedes puedan encontrar también en él, un espejo y de una u otra manera sentirse identificados y reconocerse con las historias que contamos.
Así, casi sin biografía pero con mucha ruta recorrida, continuamos el viaje y los invitamos a hacer la historia de De Bueyes, para escribirla juntos.
Agradecemos la colaboración de Tatiana Colasanti que nos recomendó “De una pasión” y “Decisiones”, temas que el próximo sábado estaremos presentando en el programa.

viernes, 12 de noviembre de 2010

La música de Gustavo Cerati sigue cosechando triunfos

A pesar de su misma condición médica, la música de Gustavo Cerati sigue vigente y su nombre estuvo presente este jueves en la última entrega de los Latin Grammy, ganando los premios a “Mejor álbum” por Fuerza natural y “Mejor canción de rock” por ''Déja Vu''. El disco además se llevó el honor al mejor diseño de tapa.
Sus galardones se anunciaron en una ceremonia previa a la televisada en la que se repartieron la mayoría de los 48 gramófonos dorados y que por primera vez se transmitió a través de internet.
''En nombre de toda la familia queremos agradecer y decir que estamos muy orgullosos de este (premio)'', dijo Rafael Vila, director artístico de Sony Argentina, al aceptar una de las estatuillas con la voz entrecortada.
''Estaremos cada segundo, cada minuto al lado de Gustavo en este momento de su recuperación y en especial queremos agradecer a los colegas que se preocupan todos los días... eso nos hace muy bien y para nosotros el mejor artista de rock de habla hispana'', agregó mientras el público lo aplaudía a rabiar.
Roy García, director de arte que ganó el premio al mejor empaque por ``Fuerza natural'', dijo que el mismo Cerati lo motivó a crear nuevas imágenes para acompañar el material.
''Todo empezó con un dibujo que hicimos juntos en una hoja cualquiera. tenía ya las ideas y las fuimos trabajando. Por eso el disco tiene tantas imágenes, teníamos un montón de estímulos con los que había trabajado'', señaló en una breve rueda de prensa luego de recibir el galardón.
Reconoció que la crisis de la industria discográfica no deja mucho espacio para crear cosas innovadoras que agreguen valor a la música, pero que el reconocimiento que recibieron el jueves les ofrece un nuevo incentivo.
''Creo que esto nos hace volver a creer que se puede volver a hacer gran arte en discos de gran valor. Como músicos frustrados que somos, esto nos emociona y nos empuja a crear imágenes con más libertad. Tenemos fe en que aparecerán nuevos formatos y oportunidades para expresar el arte'', declaró.
La semana pasada el otrora líder de Soda Stereo fue reconocido con ocho Premios Gardel, los más importantes que concede la industria discográfica Argentina, por el mismo disco, incluyendo el Gardel de Oro.
''Fuerza natural'' se editó en septiembre de 2009 y se situó primero en los rankings de ventas de Argentina (donde fue disco de platino), México, Colombia y Chile. Asimismo, ocupó la quinta posición de la lista de los 50 mejores discos del 2009 de la revista Rolling Stone.
Actualmente Cerati está internado en la Clínica Alcla de Buenos Aires, a la que fue trasladado el 24 de octubre. (Fuente: Diario El informador).

jueves, 11 de noviembre de 2010

Una noche de fiesta en River: Paul McCartney hizo delirar a 45.000 fanáticos

Buenas noches, Buenos Aires, buenas noches porteños”. Con puntualidad británica, a las 21 de ayer, Paul McCartney comenzó el segundo capítulo de la historia de su vínculo con la Argentina, cuya primera parte se escribió 17 años atrás.
Frente a un River repleto, antes de que los platillos de “Venus and Mars” anunciaran el comienzo de un largo recorrido por las casi cinco décadas que lleva como protagonista del rock, McCartney –saco, camisa y tiradores–, se tomó un buen rato para recorrer el escenario y mirar. Sólo mirar. Como quien trata de reconocer caras entre miles. Algunas, nuevas: de veinteañeros, de adolescentes o incluso niños. Muchas, no tanto: de cuarentones, de padres con hijos o de contemporáneos al artista, viejos fans de cuando empezó todo.
Entonces, sí. Paul, el viejo Paul, Sir Paul, el beatle, puso manos a su legendario Höfner y disparó. Primero, “Rock Show” . Enseguida, “Jet” , y ahí nomás, el delirio en el estadio, con “All My Loving” .
Sin respiro, el hombre de 68 años que le confesó a Clarín que no va a dejar de hacer lo que le gusta –cantar y tocar–, volvió a los 60’s, para ponerle voz a “Got To Get You Into My Life”. Y ahí nomás, se salteó 40 años y se vistió de Fireman para “Highway” .
Abajo, en el vip, bailaban artistas como Mike Amigorena, Roberto Pettinato, Romina Gaetani, Sabrina Garciarena, Iván Noble y Florencia Raggi. De todos ellos, el que se llevó la mayor demostración de cariño –además del beatle, claro– fue Charly García , que ni bien fue reconocido recibió una enorme ovación de la gente.
Después del quinto tema, el clima y la pasión se sentían en el cuerpo: Paul dijo que tenía calor y se quedó en camisa con tiradores. “Estamos muy contentos de estar de nuevo aquí”, agregó un locuaz McCartney, que durante toda la noche mostró mucha conexión con el público. Mientras se comunicaba con un mix de palabras en castellano y en inglés, sus fans del campo VIP deliraban, al punto de obligar a la Seguridad a hacerlos sentar sin elegancia.
Paul no daba tregua. Cambió el bajo por la guitarra para completar la setentista “Let Me Roll It” con un solo de propia cosecha sobre la “hendrixiana” “Foxy Lady”.
De ahí, al piano, a transitar un “Long and Winding Road” hacia el primer homenaje, “My Love” , dedicado a Linda. Andanada beatle, y el segundo de los recuerdos: demostró, con “Here Today”, su amor por Lennon, el amigo que ya no está, mientras las lágrimas empañaban los ojos de todos. O casi.
Pero había más. Las cuatro generaciones que disfrutaban del mito se rindieron ante el estribillo inoxidable de “Hey Jude” , ante la magia de “Day Tripper” y el aullido de “Get Back” . A esa altura –más de dos horas de show– el hechizo era total. Llegó “Yesterday” –otra cima–, “Helter Skelter” y “Sgt. Pepper’s”. “The End”, con River a los pies de la leyenda, sirvió para coronar una noche inolvidable. (Fuente: Diario Clarin)

lunes, 8 de noviembre de 2010

STING tocará gratis en plaza de Mayo: Un cierre de lujo para los festejos del Bicentenario

Noticia confirmada… Sting vuelve a tocar en argentina en este 2010!!! Será en Plaza de Mayo, el próximo 10 de diciembre, como cierre de los festejos del Bicentenario, con un pequeño dato adicional...será un evento gratuito!!!!!!

El gobierno Nacional prepara un mega evento cultural y artístico para el próximo 10 de diciembre, fecha en que se conmemora el Día Internacional de los Derechos Humanos, dentro del marco de los festejos por el Bicentenario de la Nación Argentina.
El evento tendrá la forma de un homenaje a los organismos que por años pelearon por los derechos humanos y culminará con un gran festival que tendrá como artista principal a Sting; el prestigioso ex líder de “The Police”, un personaje fuertemente asociado con esta temática, desde el famoso recital organizado por Amnesty en 1988 bajo la consigna “¡Derechos Humanos ya!”
En el evento, que se desarrollara en Plaza de Mayo, participarán otros importantes artistas, cuya grilla está a confirmar, solo se sabe que el cierre está a cargo de Sting. Obviamente, la entrada será libre y gratuita.
En la organización del festival trabajan actualmente la Cancillería, la Unidad Bicentenario de la Secretaría General de la Presidencia, y la Secretaría de Derechos Humanos. Aparte de los artistas invitados que estarán a cargo del cierre musical, en el evento participarán varias personalidades reconocidas en todo el mundo por su compromiso humanitario. Ellos serán la senadora colombiana Piedad Córdoba, quien pugna por alcanzar la paz definitiva en su país; el estadounidense Tom Farer, famoso por ser uno de los miembros de la Comisión Interamericana de Derechos Humanos (CIDH) de la OEA que llegó a la Argentina en plena dictadura para recoger casi 5000 denuncias de violaciones a los Derechos Humanos; y la india Tara Gandhi, nieta del Mahatma y artífice de la independencia respecto del Reino Unido. (Fuente: Juancho Sosa y Diario Tiempo Argentino).

viernes, 5 de noviembre de 2010

Salió a la venta “Volvamos a empezar” el nuevo álbum de estudio de Melendi

Después del éxito obtenido con “Curiosa la cara de tu padre”, (su 4to álbum de estudio) editado el pasado 16 de setiembre de 2008; Melendi volvió a la carga con “Volvamos a empezar” el nuevo trabajo del Asturiano, que acaba de salir a la venta el pasado martes 2 de noviembre.
“Volvamos a empezar”, que se transformó en su 5to álbum de estudio, fue anticipado por el tema “Barbie de extrarradio”, su primer corte de difusión, que también fue incluido como tema número 1 del disco.
Este nuevo trabajo es la continuación de “Aún más curiosa la cara de tu padre”, una edición especial doble, editada el pasado 24 de marzo del 2009, que incluye su trabajo anterior, más un disco extra con nueve temas inéditos: 3 canciones compuestas por Melendi y 6 versiones especiales de distintos autores.

La lista de canciones es la siguiente:
1.Barbie de extrarradio
2. Llueve
3. Somos
4. Volvamos a empezar
5. Entre la ropa sucia de Cupido
6. Mi ley
7. Melancolemia
8. Canción de amor cadudaca
9. Perdoname ángel
10. Corazón de peón
11. El parto
12. Cierra los ojos

Biografía:
Melendi (Ramón Melendi Espina) nacido en Oviedo (Asturias) en 1979, comenzó su carrera musical, en el año 2001, como miembro del un grupo llamado “El bosque de Sherwood”, participación que lo impulsa a grabar un demo (en solitario) con tres temas, que con el paso del tiempo, se convertirían en temas clásicos: “Sin Noticias de Holanda”, “Vuelvo a Traficar” y “El Informe Forense”.
En el 2002, entrega esta grabación a Javier Valiño de la compañía Carlito Records, que luego de unos poco días lo convoca para grabar su primer álbum.
En febrero de 2003 saca su disco “Sin Noticias de Holanda”. Un Disco con 12 temas, todos de su autoría, que sale a presentar con una modesta gira por Salas de toda España.
El año 2004 comienza con Melendi entrando en el puesto 99 de la lista de Ventas y comienza el ascenso. Conforme pasan los meses la posición de la lista de ventas va subiendo. La gira por toda España es todo un éxito y en Mayo de 2004 por fin se cumple el primer objetivo. Disco de Oro con más de 50.000 copias vendidas.
Llega el Verano (en España) y su tema “Con la Luna Llena” es seleccionado como tema especial para la Vuelta Ciclista del año 2004. Rueda un anuncio en León junto con Olano, que se ve de manera permanente en Televisión y el tema relanza el disco, llegando a finales de Agosto el puesto Nº 1 de Ventas en España.
En el año 2005 sigue su éxito, tanto en lo profesional, como en lo personal. Nace su hija Carlota y decide sacar su segundo trabajo al mercado "Que el Cielo espere Sentao", que continua con el éxito del trabajo anterior, consolidando su popularidad, que le permite firmar contrato con la discográfica EMI.
A finales del 2006 ve la luz “Mientras No Cueste Trabajo”, primer disco del asturiano con EMI. Sale publicado en dos ediciones: una sencilla con 12 temas y una edición especial con 3 temas más y contenidos extras en DVD.
A continuación se inicia una gira de presentación por las salas más importantes de España, para dar a conocer el nuevo trabajo de Melendi, que consigue posicionarse en lo más alto de las listas de ventas con más de 300.000 copias vendidas. Tal es el éxito, que la Academia de los Premios de la Música le concede el premio a la Mejor Gira del 2006.
EN este marco, la empresa Digital + (TV por cable) se pone en contacto con Melendi para que sea la voz y la imagen de su nueva campaña de abonados. Con el tema “Me Gusta El Fútbol” consigue ser Nº1; miles de descargas de canciones y tonos de esta canción motivan una reedición de su disco, “Mientras No Cueste MAS Trabajo”, donde se incluyen este tema junto con muchos más contenidos: 3 temas nuevos, videoclips, concierto en directo y mucho mas…
Al mismo tiempo, aquí en España, recibe 5 nominaciones para los Premios de la prestigiosa cadena 40 Principales de la Cadena SER, obteniendo el de Mejor Artista 2007 y Mejor Videoclip con La Calle la Pantomima.
El pasado 16 de setiembre de 2008, se edita “Curiosa la cara de tu padre” que contiene 12 nuevas canciones que reflejan una apertura musical, donde en algunos temas abandona un poco su típico sonido para acercarse un poco más al rock, con un sonido más neutro, que intenta seducir a una mayor audiencia.
Finalmente, previo a este trabajo, el 24 de marzo del 2009, también se lanzó una edición especial de este trabajo llamada “Aún más curiosa la cara de tu padre” que está conformado por un CD doble, que incluye el álbum original, más un disco extra con nueve temas inéditos: 3 canciones compuestas por Melendi y 6 versiones especiales de distintos autores: Victor Manuel, Juan Luis Guerra, Rosana, Los panchos, Pablo Moro y una versión en castellano de un tema de James Blunt.

viernes, 8 de octubre de 2010

Salió a la venta “Nada” el nuevo álbum de estudio de Austria

Tal como lo anticipamos en nuestra entrada del pasado 17 de junio de 2010, (ver Se viene "Nada" el nuevo trabajo de Austria ) ya se puso a la venta “Nada” el nuevo álbum de estudios de Austria, la talentosa banda rosarina.
“Nada”, que se transformó en el segundo álbum de estudios de la banda (el primero editado en el país) fue grabado y mezclado por Franco Mascotti en “Circo Beat Studio” de Buenos Aires, “Blueroom Studios” y “Estudiodio” de Rosario. El trabajo fue masterizado por Gavin Lurssen en “Lurssen Mastering” de la ciudad de Los Angeles, California.
La lista de temas es la siguiente:
1) Trato hecho
2) Adormecida
3) Nada
4) Descender
5) Solo
6) Demonios
7) Puñal
8) En el tintero
9) Lucía
10) Padres del siglo
11) Sermón
El disco será presentado oficialmente este sábado 16 de octubre a las 22:00 horas, en el CEC (Centro de Expresiones Contemporáneas) de la ciudad de Rosario, ubicado en bajada Sargento Cabral y el río. Las entradas se pueden conseguir en la disquería Amadeus y en el local comercial SPY ubicado en el Alto Rosario, lugares donde también se puede conseguir el disco.
Ya tuvimos la suerte de escuchar el disco completo y podemos decir que estamos en presencia de un muy buen material, un trabajo compacto, homogéneo con muy buena coherencia musical e interesantes letras. En general es un disco de tono muy suave y tranquilo que apunta al corazón, con muy buenas melodías y un estilo propio, que se escucha con el claro toque rosarino, sobretodo en temas como “Adormecida” o “En el tintero”.
“Hoy…el sabor del presente” recomienda especialmente 2 temas: “Descender” una excelente balada y “Solo” quizás el tema con más elementos pop del disco. También sobresalen temas como “trato hecho”, “Padres del siglo” y “Lucía”. Un trabajo que realmente vale la pena escuchar.
Quizás la única deuda de este trabajo, es no haber incluido, algunas de las versiones especiales que suele realizar la banda en sus presentaciones en vivo, donde demuestran toda la energía que pueden desplegar con su música.
Si te gusta la buena música, este sábado 16 de octubre a las 22:00 horas, tenes una cita impostergable.

lunes, 27 de septiembre de 2010

Se viene “Loud” el nuevo álbum de estudio de Rihanna


Después del increíble éxito de ventas de “Good girl gone bad”, su tercer álbum de estudio que la lanzó a la fama internacional y el moderado suceso de “Rated R” su cuarto trabajo, Rihanna intenta recuperar su lugar de privilegio en el mundo de la música con un nuevo álbum de estudio. “Loud” será su quinto álbum de Rihanna y estará listo para su lanzamiento el próximo 16 de noviembre. Este trabajo fue adelantado por el single Only Girl (In The World) que tuvo su estreno radial en el programa Ryan Seacrest el pasado 7 de septiembre y fue lanzado para su descarga digital 3 días después.
En declaraciones a un sitio de fans llamado “RihannaDaily”, la cantante de Barbados se refirió a su nuevo trabajo como un álbum "fuerte, divertido y atrevido". Luego agregó: "Estoy segura que no los defraudare con mi música… Ustedes siempre me defienden, por lo que ahora ustedes tienen algunas canciones muy buenas para justificarlo. Yo no quería ir hacia atrás y rehacer Good Girl Gone Bad. Quería el siguiente paso en la evolución de Rihanna, y es perfecto para nosotros".
Mientras se espera el lanzamiento del nuevo trabajo, Rihanna lanzara su propio libro titulado "Rihanna" que ya está por salir a la venta (programado para setiembre) y también tendrá su debut cinematográfico en la película de Peter Berg, Battleship, programado para su estreno en el próximo 2012.

Biografia
Robyn Rihanna Fenty es una modelo y una talentosa cantante del R&B, nacida en Saint Michael, Barbados, el 20 de febrero de 1988. Aunque la mencionamos como representante del R&B, también puede ser incluida dentro de géneros como el Pop, el Reggae y el dance.


Dueña de una belleza singular, Rihanna comienza su historia pública en el año 2004 cuando gana un concurso de belleza “Miss Combermere”, pero su debut musical se dio un año después con el lanzamiento de su álbum “Music Of The Sun”, editado en agosto del 2005. El disco se incluyó dentro del género del Reggae, por su ascendencia caribeña, aunque también tenía ritmos relacionados con la música dance. A pesar de no haber recibidos muy buenas críticas de la prensa especializada (La revista Rolling Stone lo calificó 2.5 de 5 estrellas y lo describe como carentes de valor reproducción e ingenio), el primer single de este trabajo fue "Pon de Replay", alcanzó el puesto número uno en varios países como Nueva Zelanda, Japon, China, Sudafrica y Lituania, alcanzando además la posición número dos dentro del Hot 100 del Billboard de los Estados Unidos y se mantuvo durante tres semanas. Un éxito similar obtuvo en Europa, especialmente en el Reino Unido.
El 25 de abril del 2006, se edita su segundo álbum “A Girl Like Me” un disco más centrado en el R&B y el pop, con el cual llegó al puesto número 5 de ventas del top 100 del Billboard, logrando con el primer single, "SOS" establecer una marca en el Billboard Hot 100, cuando en la semana número doce, al lanzarse el tema como descarga digital saltó de la posición 34 al número uno, siendo el tercer salto más grande en la historia del Billboard por una mujer, después de Mariah Carey y Kelly Clarkson. De este álbum que lleva vendido más de 4 millones de copias, se han desprendido otros 3 singles "Unfaithful", "We Ride" y "Break It Off".
El 5 de junio del 2007, llega el verdadero escalón de gloria para la cantante de Barbados, cuando lanza “Good Girl Gone Bad”, su tercer álbum de estudio; disco que fue precedido del primer single “Umbrella” que llegó al puesto número uno en ventas en 25 países, incluidos, los Estados Unidos y Gran Bretaña, en el cual el tema permaneció por más de 10 semanas en el puesto número 1, hecho que no ocurría en ese país desde el año 1994.
Este trabajo, se volcó hacia un sonido más relacionado al Pop y al dance, dejando un poco de lado el estilo reggae de sus comienzos. Hecho que le dio muchos resultados ya que de este trabajo se desprendieron 8 singles: "Umbrella", "Shut Up And Drive", "Don't Stop The Music", "Hate That I Love You", "Take A Bow", "If I Never See Your Face Again" con Maroon 5, "Disturbia" y "Rehab", todos incluidos dentro del el top veinte del Billboard Hot 100.
El 8 de febrero de 2009, ocurrió un triste episodio de su vida privada que tuvo gran repercusión en todo el mundo, cuando su presentación prevista en los Premios Grammy tuvo que ser cancelada por un grave episodio de violencia doméstica que sufrió de parte del cantante Chris Brown, quien en ese momento era su pareja. Luego de todo el proceso judicial, el 22 de junio de 2009, Brown se declaró culpable de delito grave de asalto. A cambio de la declaración de Brown recibió una condena de cinco años de prisión en libertad condicional y también se le ordenó una orden de restricción de permanecer a determinada distancia de Rihanna.
Luego del impacto de este hecho, Rihanna continuó su carrera y llegó su cuarto álbum de estudio, “Rated R”, lanzado en noviembre de 2009. La Revista Rolling Stone dio una crítica favorable al álbum comentando que "Rihanna ha transformado su sonido e hizo uno de los mejores discos de pop del año". El álbum debutó en el número uno en Noruega, Suiza, Brazil, Francia y número cuatro en el Billboard 200. El primer single fue "Russian Roulette" que encabezó las listas en el número uno en países como Noruega, Suiza, Bulgaria, Polonia y Eslovaquia, debutando entre los diez primeros puestos en otros 21 países.
Finalmente este 10 de setiembre se lanzó Only Girl (In The World) el single de adelanto de “Loud” que será el 5to álbum de estudio de Rihanna y que saldrá a la venta el próximo 16 de noviembre.

lunes, 20 de septiembre de 2010

"McFly" presenta Party Girl, el single que adelanta su nuevo álbum de estudio

Después de haber editado 16 singles, cinco discos y millones de copias vendidas, la banda McFly prepara los detalles de su nuevo álbum de estudio, "Above The Noise", que será anticipado por su primer single de adelanto llamado “Party Girl”.
El nuevo disco saldrá a la venta a través del sello Island Records el próximo 16 de noviembre y cuenta como adelanto con este single, en el cual aparecen nuevos sonidos, con un aire electrónico, que nunca habían sido explorados por la banda.
Biografía
McFly es una banda de Pop Rock procedente de Reino Unido que alcanzó rápidamente la fama, en el 2004 con su primer disco llamado “Room on the 3rd Floor”.
La banda formada en Londres, fue fundada por Tom Fletcher (Guitarra y Voz) que se unió a Harry Judd (Batería), Dougie Poynter (Bajo y voz) y Danny Jones (Guitarra y voz). Ellos primero firmaron un contrato con el sello Island Records en el 2004 y luego del 2007, crearon su propia compañía discográfica, “Super Records”.
El nombre de la banda proviene de la película favorita de Tom Fletcher “Volver al futuro” (McFly es el apellido del protagonista de la película).
Como dijimos el álbum debut de McFly fue “Room on the 3rd Floor”, que debutó en el puesto número 1 en el Reino Unido y de esta manera, McFly obtuvo el premio por los Guinness World Records por ser la banda más joven en tener un álbum debut que alcanzo el puesto número 1, desplazando nada más y nada menos que a The Beatles. De este trabajo, se desprendió como éxito mayor (además del track que da nombre a la placa) el tema “That Girl”.
El segundo álbum de la banda, “Wonderland”, editado en el mes de marzo del 2005, que incluyó una orquesta con 60 músicos, también logro el puesto número 1 en el Reino Unido.
“Motion in the Ocean” su tercer álbum de estudio salió a la venta el 6 de noviembre de 2006 y alcanzó el puesto número 6 en las listas de ventas, pero el segundo single que se desprendió de este trabajo, "Star Girl", lanzado el 23 de octubre de 2006, alcanzó el puesto número 1 en la primera semana con 1.000.000 copias vendidas.
Luego de este trabajo, McFly lanzó todos sus grandes éxitos en “All The Greatest Hits” su álbum recopilatorio, lanzado el 5 de noviembre de 2007, que llegó al puesto número 4 en el Reino Unido.
“Radio:ACTIVE” su cuarto trabajo, fue regalado de manera gratuita el 20 de julio de 2008 en el diario The Mail On Sunday, antes de ser lanzado en la forma convencional: “Radio:ACTIVE Deluxe Edition”, que salió a la venta el 22 de septiembre de 2008.
Finalmente este 16 de noviembre saldrá a la venta "Above The Noise" su 5to álbum de estudio, que como dijimos, será anticipado por el single “Party Girl”.
Como dato recordamos que hasta diciembre del 2008, McFly ha contado con 16 singles consecutivos dentro del Top 20, de los cuales 7 singles estuvieron en el puesto número 1 del Reino Unido.

lunes, 6 de septiembre de 2010

Confirmado: Paul McCartney en Argentina

Por fin, después de 17 años de espera, se confirmó que una de las estrellas más grande del rock, Paul McCartney, se presentará en Argentina el próximo 14 y 15 de noviembre en el Estadio River Plate, dentro del marco de su gira de despedida Up and Coming Tour. Se pudo saber que las entradas estarán a la venta a mediados del mes de septiembre a través del sistema Ticketek.
El 20 de mayo de este año, Paul McCartney ofreció una videoconferencia con sus fanáticos en donde anticipó: “Probablemente iremos a Perú, y también a Chile y Argentina. Sería bueno que ocurriera”. Pero además de eso, la noticia ya está confirmada, porque Javier Zuker, el productor de la última gira del ex Beatle, manifestó que Paul McCartney regresará a la Argentina el 14 y 15 de noviembre en el Estadio Monumental de River Plate.
Sir Paul McCartney visitó nuestro país por última vez durante tres noches en 1993, en el mismo escenario que lo traerá de regreso. En ese entonces, The New World Tour llevó al músico a 79 ciudades distintas, pertenecientes a los cinco continentes, en tan sólo un año y en donde repasó algunos de los temas de su larga y exitosa carrera, desde The Beatles hasta su etapa como solista.
El 28 de marzo de este año, McCartney comenzó su última gira Ud and Coming Tour, en donde aseguró que se despedirá definitivamente de los escenarios. Hasta el momento se presentó en diversas localidades de Estados Unidos, en México, Puerto Rico, Inglaterra y Dublin. Aún se desconoce su fecha de finalización, ya que constantemente se confirman y actualizan las próximas presentaciones.

jueves, 2 de septiembre de 2010

Salió a la venta “La Caravana Mágica” el segundo disco solista de Gustavo Cordera

Ya se puso a la venta “La caravana mágica” el segundo disco solista de Gustavo Cordera, trabajo que ya fue anticipado por el lanzamiento de “La bomba loca” el primer corte de difusión, que se puso a circulación el pasado 18 de agosto.
Después del éxito obtenido como integrante de “Bersuit Vergarabat”, Gustavo Cordera inició su carrera solista con la edición de “Suelto” su álbum debut editado en mayo de 2009, bajo el sello discográfico SonyBMG. Este disco, anticipado por el single “Aprendi a esquivar”, fue un trabajo muy romántico y melódico, definido por el propio Gustavo Cordera como un disco muy femenino. En este segundo trabajo, Cordera cambia totalmente el estilo, ya que “La caravana mágica” es un disco con mucha energía y una veta tropical, donde Gustavo Cordera incorpora muchos ritmos populares con una fusión que incluye candombe, cumbia, ritmos latinos y Rock.

La lista de temas es la siguiente:

1) No es que sea viejo
2) La Bomba Loca
3) Estoy Real
4) Huguito
5) Asalto de Cumbia
6) Acerca de La Muerte
7) La Retirada
8) El Capitalismo Se Cae
9) Iridiscencia
10) El lisiadito

Como detalles adicionales podemos comentar que este disco fue producido por “El Chavez” (un reconocido músico y productor que fusiona hip-hop, reggae y rock) y que el arte de tapa estuvo diseñado por Maitena.
Obviamente que este sábado, en la emisión número 168 de “Hoy…el sabor del presente”, estaremos compartiendo este nuevo trabajo.

lunes, 30 de agosto de 2010

“Bon Jovi” lanzará en noviembre un disco recopilatorio que incluirá cuatro temas inéditos

Bon Jovi, la reconocida banda estadounidense, lanzará el próximo 9 de noviembre un disco doble de grandes éxitos que se llamará "Greatest hits - The ultimate collection", donde hará un repaso de su historia musical y además incluirá cuatro temas inéditos, entre ellos el primer sencillo, titulado "What do you got?", que será el corte de difusión de este trabajo.
Las otras 3 nuevas canciones serán: "The more things change", "No apologies" y "This is love, this is life", los que junto al primer "single", fueron compuestas específicamente para esta nueva antología.
El nuevo material será editado por el sello Island Records y contendrá temas como "Livin' on a prayer", "Always", "It's my life" o "Wanted dead or alive", temas que se han convertido en auténticos éxitos musicales a lo largo de los 27 años de carrera que tiene esta agrupación formada en Nueva Jersey, Estados Unidos.
"La música marca hitos en nuestras vidas. Estas canciones han superado el paso del tiempo y nos recuerdan de dónde venimos, mientras mantenemos la mirada puesta en el futuro", asegura Bon Jovi, vocalista de la banda, en un comunicado de prensa difundido hoy por la discográfica Universal Music.
Como ya dijimos el disco será editado en un doble Cd que, además del disco con los grandes éxitos, tendrá uno adicional que incluirá otras melodías que también han sido populares, como "Bed of roses", "Blood on blood", "Keep the faith" y "These days". (Fuente: Yahoo noticias).

jueves, 26 de agosto de 2010

Novedades sobre el estado de Salud de Gustavo Cerati

Aprovechando que el pasado 11 de agosto fue el cumpleaños número 51 de Gustavo Cerati, hoy volvemos a compartir la información de su actual estado de salud.
El último parte médico oficial, es el que se conoció el día 3 de agosto, que fue firmado por el Dr. Claudio E. Pensa, Director del Instituto Fleni y dice lo siguiente: “El paciente Gustavo Cerati, ha sido intervenido quirúrgicamente, para tratar el cuadro de hidrocefalia relacionado a su infarto hemisférico. La situación actual sigue siendo crítica persistiendo en coma. Sólo se emitirán nuevos partes médicos ante cambios en su condición clínica y la autorización de sus familiares.
Más allá de su actual condición médica, la noticia pasa por todos los saludos recibidos, de parte de muchos de sus colegas y compañeros, por el día de su cumpleaños y también por el tema que editara Shakira como un homenaje para Gustavo Cerati.
El nuevo single de Shakira se llamará “Sale el sol” y saldrá a la venta el próximo mes de septiembre. “Hay luz al final del camino y esta canción quiero dedicarsela a mi gran amigo Gustavo Cerati.....Gustavo, después de la tormenta sale el sol” dijo Shakira en un sencillo homenaje a quien definió como “Su gran amigo”, durante su presentación en el Rock in Río en Madrid.
Este nuevo single está especialmente dedicado a Cerati con quien la une una gran amistad. Ambos artistas trabajaron junto en varias canciones como “No”, “Day and the time” y “Un día especial".
Te dejamos el link para que veas el video del pequeño homenaje y el nuevo tema de Shakira: http://www.youtube.com/watch?v=FOzrBuIjz4o&feature=player_embedded

Salió a la venta “Teenage Dream” el nuevo álbum de Katy Perry

Este 25 de agosto salió a la venta "Teenage dream" el nuevo disco de Katy Perry, que se transformó en su 3er álbum de estudio (el 2do de su nueva etapa pop), la continuación del exitoso “One of the boy” editado el pasado 17 de junio del 2007.
Este nuevo trabajo ya había sido anticipado, el pasado 25 de mayo, con el lanzamiento del single "California Gurls" un tema que cuenta con la colaboración de Snoop Dogg. Pero además de este primer corte de difusión, de “Teenage dream” también ya se han desprendido otros 3 singles: "Teenage Dream”, "Not like the Movies" y "Circle the Drain".

La lista completa de canciones es la siguiente:
01 Teenage Dream
02 Last Friday Night (T.G.I.F.)
03 California Gurls
04 Firework
05 Peacock
06 Who Am I Living For
07 The One That Got Away
08 E.T.
09 Circle The Drain
10 Pearl
11 Hummingbird Heartbeat
12 Not Like The Movies

Otro dato a destacar es el arte de tapa, que es obra del artista contemporáneo Will Cotton, cuyo trabajó también sirvió de inspiración para el clip de "California Gurls".
Un poco de historia:
Katy Perry, es el nombre artístico de Katheryn B. Hudson, una canta-autora americana, nacida el 25 de octubre de 1984 en santa Barbara California. Ella es hija de 2 predicadores, por lo que su niñez escuchando música gozpel y cantando en su iglesia. A los 16 años de edad, firma contrato con el sello “Red Hill Records” y a mediados del 2001 lanza su primer trabajo, “Katy Hudson” un álbum de música cristiana gozpel.
Luego de un tiempo de intrascendencia…en el año 2007, decide girar un poco el eje de su carrera, firma contrato con una nueva casa discográfica “Capitol records” y edita bajo su nuevo seudónimo un EP titulado “UR so Gay” que traducido significa tu eres tan gay. El tema llamó la atención cuando Madonna en una entrevista declaro que su tema favorito del momento era “Ur so gay” de katy Perry, hecho con lo cual centró la mirada de todos. El trabajo incluía un segundo tema llamado “A kissed a girl” (bese a una chica) que se transformó en la 2da canción con más descargas en todo el 2007 en Itunes, siendo la canción más descargada de la música pop.
Tiempo después, el 17 de junio se edito su 2do trabajo, “One of the boy”, que gracias al éxito de los 2 cortes de difusión incluidos en el EP, llegó al puesto número 1 del chart del Billboard y de la BBC, por su canción “A kissed a girl”, que también fue incluido como el tema número 2 de “One of the boy”.
Finalmente este 24 de Agosto se puso a la venta “Teenage dream”, su tercer trabajo que presentaremos formalmente este sábado en la próxima emisión de “Hoy…el sabor del presente”.

miércoles, 25 de agosto de 2010

Phil Collins anticipa su nuevo disco con el lanzamiento de "Girl" su nuevo single

Después de 8 años de silencio, vuelve al ruedo, uno de los íconos de la música de los años 80. Nos referimos al Señor Phil Collins, que acaba de editar el single “Girl (Why you wanna make me blue)”, que es el anticipo de “Going back” su nuevo álbum de estudio que saldrá a la venta el próximo 14 de setiembre bajo el sello Warner Music.
“Going back” será su 8vo álbum de estudio y es la continuación de “Testify” editado en el año 2002. Este nuevo disco incluirá versiones de los clásicos de los 60, con canciones de “Motown” y Soul clásicos.
Desde el lanzamiento de “Testify” en el 2002, Phil Collins escribió la música de la película “Tierra de Osos”, y una producción de Broadway de Tarzán. Incluso el mismo había declarado que estaba en un semi-retiro.
Antes del lanzamiento de este trabajo, ya circula por internet un disco doble grabado por el público en el Festival de Montreux, celebrado el 15 de julio de este 2010, donde Phil Collins presentó su nuevo disco.
Nosotros te contamos, que el próximo sábado, en nuestra emisión númeo 167 de "Hoy...el sabor del presente, ya podrás escuchar el single que adelanta este nuevo trabajo. Mientras tanto, te dejamos el link del Diario El País, donde se puede ver el videoclip en exclusiva este nuevo single:

domingo, 22 de agosto de 2010

La extraña historia de Nikki Lee, una británica de 25 años que declaró haber tenido sexo con 5.000 hombres

Nikki Lee, una británica de 25 años, parece que no ha perdido el tiempo. Desde que perdió su virginidad a los 16 años, según aseguró al Daily Mail, ha tenido sexo con 5.000 hombres y no ha repetido con ninguno.

Nikki Lee, una británica de 25 años, ha contado su historia al diario “Daily Mail”, donde aseguró que desde que perdió su virginidad a los 16 años, ha mantenido relaciones sexuales con nada menos que 5.000 hombres, llegando a hacerlo hasta con cuatro hombres distintos en una misma noche. Además, declaro tener pruebas de sus dichos, ya que tiene un cuaderno en el que anota todos los detalles de sus contactos sexuales, incluyendo una pequeña estrella al lado de los hombres que más le han gustado en la cama.
Lee es consciente de que su adicción al sexo, pero no quiere ponerlo remedio: ''soy una adicta al sexo, lo estoy disfrutando y no quiero ser curada''. Eso sí, al menos confiesa que sólo tiene sexo seguro.
Si sacamos algunas cuentas, podemos apreciar que mantener relaciones sexuales con 5.000 hombres en nueve años, significa tener relaciones sexuales con 555 hombres por año, es decir un promedio de casi 2 hombres diferentes por día…creemos que no hace falta ningún otro comentario.

Coldplay firma un contrato millonario con el sello Universal

Coldplay, la reconocida banda inglesa, acaba de firmar, con el sello discográfico Universal Music, uno de los mayores contratos de la historia de la música, según informó el diario británico "The Sun".
El grupo, que había firmado su primer contrato discográfico con BMG Music en 1999; ahora llegó a un acuerdo con Universal Music, antes del próximo lanzamiento de su nuevo álbum de estudio, que será la continuación de “Viva La Vida Or Death And All His Friends", su último trabajo hasta el día de hoy.
Los términos financieros del contrato no se hicieron públicos, pero según rumores, sería uno de los más grandes de la historia de la música y valdrá millones. Por su parte, Paul Connolly, presidente de Universal (uno de los sellos discográficos más grandes y estables del mundo), ha dicho sentirse orgulloso con este nuevo contrato y con el grupo que ha logrado vender más de 50 millones de copias de discos en su carrera. "Han vendido más de cincuenta millones de álbumes en todo el mundo y su enorme éxito ha sido merecido. Estamos, obviamente, muy orgullosos", declaró.

martes, 10 de agosto de 2010

Se viene "Cardiology" el nuevo álbum de Good Charlotte

El próximo 2 de noviembre saldrá a la venta “Cardiology” el nuevo disco de Good Charlotte, la reconocida banda americana de pop-punk fundada por los hermanos Madden.
Este nuevo trabajo, que será editado por el sello discográfico Capitol/EMI, se transformará en su 5to álbum de estudio y será la continuación de "Good morning revival", su anterior producción discográfica, editada en el pasado 2007, conocida en nuestro país por el éxito de “Keep Your Hands Off My Girl”, incluido como tema número 5 del disco.
“Cardiology” será anticipado por el tema "Like it's her birthday", que será el primer single que se desprenda de este nuevo trabajo.
El lanzamiento de este disco marca el inicio de la segunda década de la banda, que si bien tuvo sus inicios en 1996 en Waldorf, Maryland; su álbum debut recién salió a la venta en el año 2000. Desde sus inicios, la banda se auto etiqueto como representantes del género del pop-punk.
Su discografía completa es la siguiente:
* Good Charlotte (2000)
* The Young and the Hopeless (2002)
* The Chronicles of Life and Death (2004)
* Good Morning Revival (2007)
* Cardiology (2010)
Actualmente Good Charlotte está formado por el vocalista Joel Madden, los guitarristas Benji Madden y Billy Martin, el bajista Paul Thomas y el batersta Dean Butterwort; hasta el momento han vendido más de 10 millones de discos con éxitos como "Little Things", "The anthem", "Lifestyles of the rich & famous", "Hold on" y “Keep Your Hands Off My Girl”

lunes, 2 de agosto de 2010

Salió a la venta "100 Miles From Memphis" el nuevo trabajo de Sheryl Crow

Este 20 julio, se puso a la venta a nivel internacional "100 Miles From Memphis" el nuevo trabajo de Sheryl Crow, la exitosa canta autora americana, que desde su debut en 1993 con su álbum "Tuesday Night Music Club" lleva vendido más de 30 millones de discos.
"100 Miles From Memphis", se transformó en su séptimo álbum de estudio y cuenta con importantes colaboraciones, como por ejemplo Keith Richards quien participó en la grabación del tema "Eye To Eye" o Justin Timberlake en "Sign Your Name", una interesante versión del tema que hace tiempo popularizó Terence Trent D’Arby. En este disco, Sheryl Crow también incluye un homenaje para el desaparecido Michael Jackson, con la grabación de "I Want You Back", de los Jackson 5, como un recuerdo de los tiempos en los que Sheryl Crow hacía coros junto al Rey del Pop. "100 miles from Memphis" se grabó en los Electric Lady Studios de Nueva York, Henson Recording en Los Angeles y el estudio casero que Sheryl Crow tiene en la ciudad de Nashville; con la colaboración de músicos como Tommy Simms al bajo, Chris Bruce a la guitarra, Victor Indrizzo y Homer Steinweiss en la batería y Jeff Babko en teclados.

El listado completo de las canciones es el siguiente:
1. Our Love Is Fading
2. Eye To Eye (junto a Keith Richards)
3. Sign Your Name (junto a Justin Timberlake)
4. Summer Day
5. Long Road Home
6. Say What You Want
7. Peaceful Feeling
8. Stop
9. Sideways (junto a Citizen Cope)
10. 100 Miles From Memphis
11. Roses And Moonlight
12. I Want You Back (Bonus track en homenaje a Michael Jackson)

Biografía

Sheryl Suzanne Crow, nació el 11 de febrero de 1962 en Kennett, un pueblo de Misuri en los Estados Unidos. Proveniente de una familia de músicos (Su padre Wendell Crow tocaba en bandas de swing y Bernice, su madre, era música de profesión), comenzó a estudiar piano con tan sólo 5 años y ya a la edad de 13 años, compuso su primer canción.
En su etapa de la Universidad (en Missouri), se unió a una banda de rock llamada Cashmere. Después de terminar sus estudios, trabajó como profesora de música en una escuela para niños autistas de St. Louis.
Antes de convertirse en estrella de la música, tuvo que hacer diferentes trabajos como coreuta de anuncios publicitarios, entre ellos, uno muy conocido de la cadena McDonalds. Se presentó en muchas audiciones, y su primer trabajo importante (como cantante) lo consiguió en 1987 cuando Michael Jackson la contrató para que le acompañara en su gira "Bad World Tour", como coreuta. Después de esa gira cayó en una profunda depresión, de la que tardó mucho tiempo en recuperarse.
Durante esos seis meses de enfermedad siguió escribiendo canciones, e incluso algunos de esos temas los escribió para artistas muy importantes como Céline Dion o Eric Clapton. Luego de su recuperación, Sheryl Crow, volvió al trabajo y siguió colaborando en los trabajos de artistas tan reconocidos como Sting, Foreigner y Rod Stewart.
Luego de todo este trayecto, llegó su golpe de suerte, cuando uno de sus demos, cayó en manos del productor Hugh Padgham, hecho que cambió su vida. Padgham, quedó tan impresionado, que le consiguió un importante contrato discográfico con el sello A&M y de esta manera despegó su carrera musical.
Su primer álbum "Tuesday Night Music Club", grabado en 1993 y producido por producido por Bill Bottrell, incluyó grandes canciones, entre ellas "Leaving Las Vegas" y consiguió premios y reconocimientos muy importantes como tres premios Grammy, incluidos los de Mejor Cantante Femenina de Pop y Mejor Artista Revelación.
En 1995 y junto al mismo productor, comenzó a trabajar en su segundo álbum "Sheryl Crow". Pero en la fase previa de la grabación, surgieron problemas Sheryl y su productor Bill Bottrell, quien abandonó el proyecto, por lo que Sheryl Crow decidió seguir adelante sola, y de esta manera se convirtió en autora, interprete y productora de su disco; hecho muy positivo en su carrera.
En la entrega de los Grammy de 1997 consiguió dos premios: Mejor Solista Femenina por la canción "If It Makes You Happy", Canción del año por "All I wanna do" que fue el primer single del disco, y Mejor Álbum de Rock.
En 1998, publicó su tercer trabajo "The Globe Sessions", por el que estuvo nominada a los Grammy en las categorías de Mejor Álbum de Rock, Productora del Año, Cantante de Rock del Año, por la canción "There Goes The Neighborhood", y mejor Cantante Pop por el tema "My Favorite Mistake". Consiguiendo solo el premio en la categoría Mejor Álbum de Rock.
Luego en el 2002 volvió a la carga con "C´mon C´mon" su cuarto album de estudio, del que se desprendieron éxitos como "Soak Up The Sun" (que le valió un premio grammy), " Hole In My Pocket" y "Over you".
Superada esta gloriosa etapa, su carrera sigue con mucho éxito, aunque quizás sin el brillo obtenido en la segunda mitad de la década del 90, y en septiembre de 2005 edita "Wildflower" su quinto álbum de estudio, que si bien obtuvo varios reconocimientos (incluida las 3 nominacones para los premios Grammys), no tuvo demasiado éxito comercial.
La misma suerte corrió "Detours", su sexto álbum de estudio editado en febrero del 2008, que debutó en el puesto número 2 del Billboard 200, pero que tampoco tuvo demasiada repercusión.
Sheryl Crow también ha participado en la banda de sonido de varias películas muy conocidas como por ejemplo "El Mañana Nunca Muere", de la saga James Bond, "Un Papa Genial", "Mensaje en una botella", "Mi nombre es Sam" y "Cars", entre otras.
Finalmente este 20 de julio se edita "100 Miles From Memphis" el séptimo álbum de estudio que hoy estamos presentando.

domingo, 4 de julio de 2010

Salió a la venta “Night Work” el nuevo trabajo de Scissor Sisters

Este martes 29 de junio salió a la venta, a nivel internacional, "Night Work" el tercer álbum de estudio de Scissor Sisters, la banda americana que vuelve a la carga con un nuevo disco bailable y divertido. Un trabajo que fue producido por Stuart Price (The Killers, Madonna) que incluye 12 canciones con toques electrónicos y el típico sonido de la banda.
El primer single que se desprende de este trabajo es "Fire With Fire", que también fue incluido como el track número 3 de este trabajo.
El listado completo de canciones es el siguiente:
1. Night Work
2. Whole New Way
3. Fire With Fire
4. Any Which Way
5. Harder You Get
6. Running Out
7. Something Like This
8. Skin This Cat
9. Skin Tight
10. Sex and Violence
11. Night Life
12. Invisible Light

Biografía

“Scissor Sisters”, es una banda americana, que nació en New York a finales del 2001, con grandes influencias de la música de los años 70. Su nombre ya nos demuestra su vocación poco usual y transgresora ya que en slang (inglés callejero), la expresión Scissor Sisters es una de las formas metafóricas de referirse a las lesbianas.
El grupo originalmente estaba compuesto por 5 miembros: Jake Shears (Jason Sellards) en voz; Babydaddy (Scott Hoffman) en bajo, teclados, coros y guitarra, Ana Matronic (Ana Lynch) en voz y percusiones y Del Marquis (Derek Gruen) en guitarra principal, que todavía siguen en el grupo, junto a Paddy Boom (Patrick Seacor) que ya no está y se encargaba de la batería.
El grupo comienza inicialmente con actuaciones en el underground del ambiente gay de New york”, que comienzan a adquirir notoriedad con la publicación su primer single. Extrañamente el tema principal de este trabajo “Electrobix” no fue el que llamó la atención del público, sino el tema de la cara B de dicho single, una versión de Pink Floyd en formato de disco (al estilo Bee Gees), que pronto se destaca como una de las sensaciones de los nights clubs locales y que también arrasara en los top ten de Inglaterra desde su estreno en el 2004
A raíz de este éxito, el grupo firma contrato con el sello discográfico Polydor Records y en ese mismo año comenzaron a tocar como los teloneros poco conocidos de otros grupos, para terminar siendo luego, las estrellas principales.
En el 2004, graban su álbum debut, llamado “Scissor Sisters”, una compleja mezcla de pop, glam, disco, algún que otro toque electro, con el cual obtienen cuatro éxitos: “Take your mama”, “Mary” “Laura” y “Filthy gorgeous” y fue el disco más vendido del año, llegando a vender en ese año, más de 2 millones y medios de copias solo en Gran Bretaña. También fueron elegidos como la banda del año por el “Observer Music Monthly” y en el año 2005 arrasaron con los premios “Brit”, obteniendo el premio como mejor grupo internacional, artista revelación y mejor álbum internacional.
Luego de este éxito regresan a los Estados Unidos, con la idea de grabar su segundo álbum, pero ya cargados de una gran expectativa en la gente, producto del éxito del primer trabajo, y según comentan, esa presión afecto al grupo, que se toma su tiempo y luego de un lapso de descanso graban su segundo álbum “Ta- dah” en el año 2006, respetando el estilo del anterior y con mucho éxito, del cual se destaca el tema “Don´t feel like dancing” grabado con la colaboración de Elton John, quien no solo escribe de manera conjunta el tema junto a la banda, sino que además se encarga del piano cuando graban el tema.
Finalmente, este 29 de junio salió a la venta "Night Work", su tercer álbum de estudio.

lunes, 21 de junio de 2010

Se viene “Hands all over”, el nuevo disco de Maroon 5


El próximo 21 de septiembre será la fecha oficial de lanzamiento de "Hands all over", el nuevo álbum de estudio de Maroon 5.
Si bien las informaciones sobre este trabajo circulaban desde noviembre del año pasado, cuando el guitarrista de la banda, Jesse Valentine anunció el nombre del nuevo disco; fue en estos últimos días que la noticia cobró relevancia, con la puesta en circulación del radio edit de "Misery" el primer corte de adelanto de “Hands all over”.
Este trabajo, que será el tercer álbum de estudio de Maroon 5, fue grabado durante el pasado 2009 en Suiza y será anticipado oficialmente, el próximo 28 de junio, por el lanzamiento de "Misery", que sera editado como single.
“Hands all over” incluirá 15 canciones (de las cuales ya se conoce el nombre de 11) y contará con la participación de “Lady Antebellum”, la nueva promesa de la musica country, en el tema “Out of goodbyes”

Biografía

Este grupo, integrado en sus inicios por Adam Levine, Jesse Carmichael, Mickey Madden y Ryan Dusick, nació a mediados de 1994, en el Instituto Brentwood High School de la ciudad de Los Angeles (California) bajo el nombre de Kara’s Flowers.
Esta banda, que se encontraba plenamente identificada con el sonido del Grunge (un estilo muy de moda en ese momento), firma contrato con el sello “Reprise records” y lanza, sin mucho éxito, un álbum llamado “The fourth world” a mediados de 1997.
Rápidamente, en 1999, rompen el vínculo contractual que los unía con la mencionada compañía discográfica y cada uno de los miembros del grupo, decide iniciar su carrera universitaria. Es durante este período, donde ellos comienzan a recibir la influencia de otros estilos musicales diferentes al Grunge (Pop, R&B, Soul, Musica Gospel, etc).
A pesar de esta separación transitoria, los 4 integrantes de Kara’s Flowers siempre permanecieron en contacto y volvieron a tocar juntos en el año 2001, con un pequeño cambio de conformación, ya que el guitarrista Jesse Carmichael decidió volcarse a los teclados, razón por la cual, la banda decide incorporar a un nuevo guitarrista llamado James Valentine y cambiar su nombre por Maroon, el que pocos meses después modificarían definitivamente por Maroon 5.
Posteriormente, la banda firma un contrato con el sello independiente “Octone records” y en septiembre del 2006, el baterista Ryan Dusick abandona el grupo y es reemplazado por Matt Flyn.
El 25 de junio de 2002 se edita su álbum debut “Songs about Jane”. Un álbum que creció lentamente, donde el primer single “Harder to breathe”, tardó más de 2 años en llegar al top ten del Billboard 200. De este álbum también se desprendieron temas exitosos como “This love”, “She will be loved” y “Sunday Moorning”.
Despues de 5 años, el 22 de mayo de 2007, salió a la venta su segundo album de estudios llamado “It won’t be soon before long”, trabajo que fue anticipado el 27 de marzo de ese año por el lanzamiento de “Makes me wonder”, su primer single.
Finalmente, este 2010, se anunció el lanzamiento oficial de “Hands all over”, el tercer álbum de estudio de Maroon 5, que (como ya dijismos) fue grabado durante el pasado 2009 en Suiza y saldrá a la venta el próximo 21 de septiembre.

domingo, 20 de junio de 2010

Se viene “Intriguer” el nuevo trabajo de Crowded House

Aquellos que disfrutamos del nacimiento y la consolidación de la música de los años 80, recordamos muy bien este nombre: Crowded House, la banda neozelandesa que regresa a los primeros planos del escenario de la música, con un segundo trabajo, luego de su vuelta oficial en el año 2007, con el lanzamiento de "Intriguer", su sexto álbum de estudio.
Este disco es el primero que editan bajo el sello Universal Music y saldrá a la venta en formato CD+DVD, con un material extra que contiene 50 minutos de música en vivo.
“Intriguer” se comenzó a grabar el pasado año en los Estudios Roundhead de la ciudad de Auckland, de la mano del productor Jim Scott, el mismo que produjo a otros importantes artistas como Foo Fighters, System of a Down, Red Hot Chili Peppers, entre otros.
Este disco que contiene 10 canciones, fue anticipado por "Saturday Sun", que es el primer single que se desprende de este trabajo.

La lista de canciones es la siguiente:
1. Saturday Sun
2. Archer's Arrows
3. Amsterdam
4. Either Side Of The World
5. Falling Dove
6. Isolation
7. Twice If You're Lucky
8. Even If
9. Inside Out
10. Elephants

CROWDED HOUSE

Crowded House, como ya comentamos, es una banda neozelandesa de pop rock, liderada por el guitarrista, compositor y cantante Neil fin, un reconocido fanático admirador de los Beatles.
La actual formación de Crowded House, incluye a los miembros fundadores Neil Finn (en voz, guitarra y piano) y Nick Seymour (bajo y coros), al antiguo miembro Mark Hart (en guitarra y teclados) y al nuevo baterista Matt Sherrod.
El primer disco de Crowded House fue un álbum homónimo editado en 1986, del que se destacan temas como “Mean to me”, “Something so strong” y “Dont dream is over”, el gran éxito de la banda, por el cual llegaron al puesto número 2 de las listas del Billboard de los Estados Unidos.
El 2do trabajo fue “Temple of low man” editado en 1988 que si bien logra introducir un gran éxito como “Better be home son” no logra tener el impacto del trabajo anterior.
Pero su tercer trabajo “Woodface” editado en 1991, logra una excelente calidad, llegando a ser considerado el mejor disco de la banda, del que se desprenden temas como “Its only natural”, “Four season in one day” o el excelente tema “Fall at your feet”.
Luego de “Together Alone” su cuarto álbum de estudio, editado en 1993, Crowded House, en el año 2006, anuncia la ruptura de la banda y graba como despedida un recopilatorio llamado “Recurring dreams” .
Luego de 10 años de separación, Neil Finn y Nick Seymour, se juntaron para trabajar en un nuevo disco solista de Neil Finn y luego de descubrir que todavía conservaban una gran química entre ellos, decidieron volver a unirse para sacar un nuevo disco como Crowded House. Hecho que se llevó adelante, el pasado 10 de julio de 2007, cuando se lanzó el nuevo trabajo llamado “Time on earth”.
Finalmente este 13 de Junio salió a la venta “Intriguer” su 6to álbum de estudio, que hoy te estamos presentando.


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